TD - Tempero Diabetico [1985] - Fragmented Serenity

TD - Tempero Diabético de 1985, portugisisk og gatekunstner siden 1999.
Fragmented Serenity er et håndmalt verk på bomullslærret lerret, sprøyte malt og noen detaljer i akrylmakkert—årets 2026, med et bildehøydeformat på 161x96 cm. Signert for hånd på baksiden med penn akrylmaling. Samlerobjekt i perfekt stand, solgt direkte av kunstneren og accompanied med COA, attest av autentisitet signert for hånd og stempel. Sendes rullet i en papphylse av transportør.

"Fragmented Serenity" Serenitet fragmentert i uroe malingsstrøk, antyder introspeksjon og dispersert identitet

Jeg er en gatekunstner, formet av gaten, feilene og utholdenheten. Siden 1999 har graffiti vært en del av kroppen min og måten jeg oppfatter verden på. Jeg begynte på vegger, offentlige rom, i byens raske tempo, og det var der jeg utviklet et eget språk, rått og intuitivt. Etter hvert spilt dette språket utover lerreter, med spray som hovedverktøy, ikke som dekorativ teknikk, men som en direkte forlengelse av gesten, haster og akseptert ufullkommenhet.

Jeg lever med AD/HD, og oppmerksomhetsmangel har formet min kreative prosess dypt. Fokus er erratisk og intermitt, sinnet hopper mellom bilder og ideer. I mange år så jeg dette som en begrensning, men jeg omfavner det nå som en kilde til energi og inspirasjon.

Mine verk når sin mest ærlige tilstand når de er ferdige i bare 60 til 65 prosent. På dette stadiet puster maleriet fortsatt, lover fortsatt, føles fortsatt levende. Etter det punktet forsvinner gleden, og å fortsette ville bare tilfredsstille ytre forventninger. Det ufullstendige er blitt et bevisst valg, et rom for sannhet hvor gestene forblir levende, feilene er synlige, og betrakteren inviteres til å forestille og fullføre.

Etter femten år med arbeid med oppmerksomhetsmangel forstår jeg det ikke som en hindring, men som råmaterialet til min kunst. Fragmentert oppmerksomhet former rytme, avbrytelser skaper lag, og mangelen på å bli værende for lenge i samme bilde hindrer overdreven kontroll. Arbeidet mitt lever i denne ustabile balansen mellom impuls og fravær, mellom hva som blir sagt og hva som forblir usagt, ufullstendig, i bevegelse og dypt levende.

ENG
Jeg er en gatekunstner, formet av gatene, feilene og utholdenheten. Siden 1999 har graffiti vært en del av kroppen min og måten jeg oppfatter verden på. Etter hvert har min røffe, intuitive gatekommunikasjon silt over på lerret, med spraymaling som mitt primære verktøy, ikke dekorativt, men en direkte forlengelse av gesten, hastverket og den omfavnede ufullkommenheten.
Jeg lever med ADHD, og oppmerksomhetssvikt har formet min kreative prosess dypt. Konsentrasjonen min er ustabil og avbrutt, sinnet hopper mellom bilder og ideer. I mange år så jeg dette som en begrensning, men jeg omfavner det nå som en kilde til energi og inspirasjon.
Mine verk når sin mest ærlige tilstand når de bare er 60 til 65 prosent ferdige. På dette stadiet puster maleriet fortsatt, lover fortsatt, føles fortsatt levende. Bortenfor det punktet forsvinner gleden, og å fortsette vil bare tilfredsstille ytre forventninger. Det ufullstendige har blitt et bevisst valg, et rom for sannhet hvor gestene forblir levende, feilen er synlig, og betrakteren inviteres til å forestille og fullføre.
Etter femten år med arbeid med oppmerksomhetsmangel forstår jeg det ikke som en hindring, men som råmaterialet til min kunst. Fragmentert oppmerksomhet former rytme, avbrytelser skaper lag, og mangelen på å dvele for lenge i det samme bildet hindrer overkontroll. Arbeidet mitt lever i denne ustabile balansen mellom impuls og fravær, mellom det som blir sagt og det som forblir usagt, ufullstendig, i bevegelse og dypt levende.