Anna Bila - Silence of Balance

Komposisjonen er bygget rundt tre balanserte former som intuitivt minner om steiner stablet i en vertikal oppbygging. Myke overganger mellom varme okergetr, dempede lavendel-grå nyanser og pudderrosa toner skaper en følelse av indre lysstyrke og dybde.

Formene har ingen rigide konturer – de synes å oppløses i hverandre og danner en mild flyt av farge. En subtil vertikal strøm kobler de øvre og nedre elementene sammen, noe som gir komposisjonen en følelse av tyngde og samtidig letthet.

Det finnes en rolig og samlet tilstedeværelse i verket. Det taler om balanse, indre stabilitet og det stille øyeblikket før bevegelse. Minimalt i form, men følelsesmessig resonant, skaper maleriet rom for ettertanke.

Medium: akrylmaling og blekk på lerret
Frakt: rullet uten stendere, krever profesjonell montering.

Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis arbeid utforsker temaer som barndom, ungdom, hukommelse og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig omtolket gjennom nåtiden. Natur i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sinnstilstander og refleksjon.

Hennes portretter er ikke rettet mot å oppnå fysisk likhet, men mot å formidle en emosjonell forbindelse med den avbildede figuren — enten det er en nær bekjent eller en kortvarig fremmed.

Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimenterende maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en nøkkelrolle. Verkene blir et rom for dialog — både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i soloutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland

Medium: akrylmaling og blekk på lerret
Frakt: rullet uten stendere, krever profesjonell montering.

Anna Bila er en ukrainsk kunstner hvis arbeid utforsker temaer som barndom, ungdom, hukommelse og oppfatningen av fortiden — ikke som noe statisk, men som noe kontinuerlig omtolket gjennom nåtiden. Natur i hennes malerier fungerer ikke bare som et visuelt motiv, men også som kilde til følelser, sinnstilstander og refleksjon.

Hennes portretter er ikke rettet mot å oppnå fysisk likhet, men mot å formidle en emosjonell forbindelse med den avbildede figuren — enten det er en nær bekjent eller en kortvarig fremmed.

Hennes kunstneriske stil spenner fra kontrollert, presis teknikk til eksperimenterende maleri, hvor den spontane flyten av pigment spiller en nøkkelrolle. Verkene blir et rom for dialog — både med seg selv og med betrakteren.
Kunstneren har deltatt i soloutstillinger og gruppeutstillinger i Ukraina, Italia og Tyskland