Pippo - Where the Blue Aches





| 2 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128151 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Pippo, en italiensk kunstner, presenterer et originalt oljeverk på lerret kalt Where the Blue Aches (2026), et portrettverk på 70 × 140 cm, håndsignert, uinnramet, spent på treram og med COA.
Beskrivelse fra selgeren
Hvor den blå smerte
Jeg sitter hvor hvitt stein møter et uendelig, verkende blå. Min kjole er et stille spøkelse mot salt-slitte vegger; katten min betrakter tomrommet med en stillhet som speiler min egen. Seilbåtene er små splinter av minner på et hav som ikke kjenner noe retrett. Jeg puster inn den tunge stillheten, mens jeg ser lyset brytes mot bølgene. Det er en hjemsøkt skjønnhet i denne isolasjonen, en langsom verk hvor vann møter himmel. Her tar horisonten slutt alene, og jeg blir.
* Dimensjoner: 70 × 140 × 2,5 cm (H × B × D)
* Medium: Original olje på profesjonelt lerret
* Opplag: Unikt, ett-av-en-ett originalverk
* Underlag: Utspent på en profesjonell trebjelkeramme (klar til å henge).
* Innramming: Uinnramet (kantene er malt, ingen ytre ramme inkludert)
* Autentisitet: Signert bakpå; inkluderer et autentisitetssertifikat (COA).
* Logistikk: Profesjonell emballasje og fullt forsikret frakt fra Italia med sporingsnummer.
Om kunstneren:
Pippo (født i Monza) skaper verk som navigerer i det stille landskapet mellom geometrisk abstraksjon og surrealisme. Etter å ha forlatt en vellykket karriere i grafisk design for å vie seg helt til maleri, bosatte han seg nær de rolige breddene av Lake Maggiore. Bakgrunnen hans kommer til uttrykk i komposisjonene hans—arkitektonisk, balansert og presis—men de blir myket opp av en filmatisk atmosfære som føles som et minne eller en drøm.
For Pippo er kunst en oppslukende handling. Han engasjerer seg med motivene ved å skrive narrativ i første person presens, mentalt tre inn i lerretet for å oppleve øyeblikket inni seg. Men mens han går inn i disse verdene personlig, lar han det fysiske lerretet være åpent for tolkning. Figurene hans, selv om de er elegant klædt, er ofte ansiktsløse. Denne anonymiteten er en invitasjon: det sørger for at hovedpersonen «kan være hvem som helst», og gir betrakteren mulighet til å tre inn i scenen og ta bolig i historien selv.
Denne grensen mellom det synlige og det usynlige definerer også kunstneren. Reservert og introspektiv, skriver han privat og foretrekker at lerretene hans taler. Han opprettholder ingen digital fotavtrykk, og unngår sosiale medier for å bevare den samme følelsen av mysterium som finnes i verkene hans.
Ved å bruke en palett av subtile, stemningsfulle toner avbrutt av avgjørende farger, finpusser Pippo et språk preget av elegant økonomi. Maleriene—fylt av stille dyr, skarpe skygger og glødende lys—er ikke bare bilder, men åpne historier om lengsel og nåde.
Hvor den blå smerte
Jeg sitter hvor hvitt stein møter et uendelig, verkende blå. Min kjole er et stille spøkelse mot salt-slitte vegger; katten min betrakter tomrommet med en stillhet som speiler min egen. Seilbåtene er små splinter av minner på et hav som ikke kjenner noe retrett. Jeg puster inn den tunge stillheten, mens jeg ser lyset brytes mot bølgene. Det er en hjemsøkt skjønnhet i denne isolasjonen, en langsom verk hvor vann møter himmel. Her tar horisonten slutt alene, og jeg blir.
* Dimensjoner: 70 × 140 × 2,5 cm (H × B × D)
* Medium: Original olje på profesjonelt lerret
* Opplag: Unikt, ett-av-en-ett originalverk
* Underlag: Utspent på en profesjonell trebjelkeramme (klar til å henge).
* Innramming: Uinnramet (kantene er malt, ingen ytre ramme inkludert)
* Autentisitet: Signert bakpå; inkluderer et autentisitetssertifikat (COA).
* Logistikk: Profesjonell emballasje og fullt forsikret frakt fra Italia med sporingsnummer.
Om kunstneren:
Pippo (født i Monza) skaper verk som navigerer i det stille landskapet mellom geometrisk abstraksjon og surrealisme. Etter å ha forlatt en vellykket karriere i grafisk design for å vie seg helt til maleri, bosatte han seg nær de rolige breddene av Lake Maggiore. Bakgrunnen hans kommer til uttrykk i komposisjonene hans—arkitektonisk, balansert og presis—men de blir myket opp av en filmatisk atmosfære som føles som et minne eller en drøm.
For Pippo er kunst en oppslukende handling. Han engasjerer seg med motivene ved å skrive narrativ i første person presens, mentalt tre inn i lerretet for å oppleve øyeblikket inni seg. Men mens han går inn i disse verdene personlig, lar han det fysiske lerretet være åpent for tolkning. Figurene hans, selv om de er elegant klædt, er ofte ansiktsløse. Denne anonymiteten er en invitasjon: det sørger for at hovedpersonen «kan være hvem som helst», og gir betrakteren mulighet til å tre inn i scenen og ta bolig i historien selv.
Denne grensen mellom det synlige og det usynlige definerer også kunstneren. Reservert og introspektiv, skriver han privat og foretrekker at lerretene hans taler. Han opprettholder ingen digital fotavtrykk, og unngår sosiale medier for å bevare den samme følelsen av mysterium som finnes i verkene hans.
Ved å bruke en palett av subtile, stemningsfulle toner avbrutt av avgjørende farger, finpusser Pippo et språk preget av elegant økonomi. Maleriene—fylt av stille dyr, skarpe skygger og glødende lys—er ikke bare bilder, men åpne historier om lengsel og nåde.

