Serena Grassetti - Fading Presence

03
dager
17
timer
32
minutter
31
sekunder
Nåværende bud
€ 35
Ingen reservasjonspris
Nathalia Oliveira
Ekspert
Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
23 andre ser på dette objektet
FRBudgiver 9992
35 €
ITBudgiver 0636
30 €
FRBudgiver 9992
25 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 128528 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Serena Grassetti presenterer Fading Presence, et originalt verk på 40 × 40 cm i blandeteknikk på råt lerret, håndsignert i 2025, i utmerket stand.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Kunsten fanger essensen av minnene som strømmer inn i oss.
Ansiktet træder frem mellom naturlige malingsdrypp, gjennomtrukket av en hvit linje: minnets tegn, skjør og vedvarende.

Fargene, behandlet med en spesifikk prosess, integreres i materialet på en permanent måte, og garanterer stabilitet og varighet over tid.

Et kunstverk som snakker til hjertet, og vekker følelser som står mellom nærvær og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Kunstverket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan innrammes eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat om ekthet.

Dette verket er laget på et lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et rått og naturlig materiale.
* Må ikke strekkes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og fargestoffenes utseende.
* Ikke bruk rammehenger, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
* Anbefales å kontakte en erfaren rammeveksler for optimal montering.

Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykksfulle gesture i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandeteknikker og naturlige pigmenter, inneholder den fargesterke kraften til den som har klart å transformere maleriets gest i ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Gjennom fargens dyp blir den samme spenningen tydelig som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud kjente. Et verk som passer inn i det moderne kunstlandskapet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan kommunisere med den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster som søker unike verk som kan plassere seg blant Pop Kunstens og konseptuell kunsts store navn.
Et unikt stykke for kunstsamleres hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk ment for å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruk av en helt naturlig fargelegging, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etabler kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har drevet kunst siden tenårene, og Serena Grassetti skaper verker som bruker naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å fremstille forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.

Sørger for å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å knytte seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikk og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen innen kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Hennes verk, kjennetegnet av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil takket være påvirkning fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å bygge en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur."}

Kunsten fanger essensen av minnene som strømmer inn i oss.
Ansiktet træder frem mellom naturlige malingsdrypp, gjennomtrukket av en hvit linje: minnets tegn, skjør og vedvarende.

Fargene, behandlet med en spesifikk prosess, integreres i materialet på en permanent måte, og garanterer stabilitet og varighet over tid.

Et kunstverk som snakker til hjertet, og vekker følelser som står mellom nærvær og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Kunstverket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan innrammes eller monteres på ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat om ekthet.

Dette verket er laget på et lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, derfor er det et rått og naturlig materiale.
* Må ikke strekkes for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og fargestoffenes utseende.
* Ikke bruk rammehenger, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
* Anbefales å kontakte en erfaren rammeveksler for optimal montering.

Laget på et rått lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykksfulle gesture i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandeteknikker og naturlige pigmenter, inneholder den fargesterke kraften til den som har klart å transformere maleriets gest i ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Gjennom fargens dyp blir den samme spenningen tydelig som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud kjente. Et verk som passer inn i det moderne kunstlandskapet for samlere, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning som kan kommunisere med den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster som søker unike verk som kan plassere seg blant Pop Kunstens og konseptuell kunsts store navn.
Et unikt stykke for kunstsamleres hjerte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk ment for å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruk av en helt naturlig fargelegging, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etabler kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har drevet kunst siden tenårene, og Serena Grassetti skaper verker som bruker naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å fremstille forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.

Sørger for å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å knytte seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk gjør henne til en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikk og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen innen kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Hennes verk, kjennetegnet av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere årene har Serena konsolidert sin stil takket være påvirkning fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å bygge en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur."}

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Fading Presence
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2025
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Svart
høyde
40 cm
Width
40 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
655
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst