sylvain barberot - Skull #2






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130581 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Skull #2, skulptur i blandet teknikk av Sylvain Barberot, avstøpning i epoxyharpiks og dekket med 24 karat gullblad, år 2015, høyde 19 cm, bredde 16 cm, vekt 1 kg, håndsignert, i utmerket stand, originalutgave, solgt direkte av kunstneren fra Frankrike.
Beskrivelse fra selgeren
Avstøping av et menneskelig hodeskalle laget av epoxyharpiks og dekket med 24 karat gullblad.
Her og i disse verkene er tiden frosset ved at hodeskallen brukes som en tidløs, uforanderlig og fast støtte. Tidslag møtes, og mørkheten i ideen om døden bøyer seg for gullbladets glans som reflekterer lyset med sitt skinn.
Et kunstverk er i essensen en forfengelighet. Det gjenspeiler kunstnerens ønske om å objektivisere seg selv for å overleve tiden og svarer til forfengeligheten i ideen om kunstnerens demiurg. Hukommelsen er ikke frosset; den gjenstår i det som kommer uten noen gang å forankres i en uendelighet. Dens forsvinning er dens eneste utvei.
En internasjonal kunstner hvis arbeid hviler på dikotomien som eksisterer mellom hukommelse og glemsel. Hukommelsen er etter min mening det nødvendige elementet som binder vår kropp til verden. Likevel, mens vår kultur strever etter å gravere historien inn i stein, prøver jeg å hemme, dekonstruere, ja til og med viske ut min egen hukommelse. En enorm oppgave, øvelsen i glemsel… Kroppen er bare støtten til denne hukommelsen som den er avhengig av, ja behov for. Den bygger den, Former den og forvandler den. Og hvis anamnesen kan oversettes fra gresk som erindringens oppstigning, så følger jeg den for bedre å skille meg fra den.
Avstøping av et menneskelig hodeskalle laget av epoxyharpiks og dekket med 24 karat gullblad.
Her og i disse verkene er tiden frosset ved at hodeskallen brukes som en tidløs, uforanderlig og fast støtte. Tidslag møtes, og mørkheten i ideen om døden bøyer seg for gullbladets glans som reflekterer lyset med sitt skinn.
Et kunstverk er i essensen en forfengelighet. Det gjenspeiler kunstnerens ønske om å objektivisere seg selv for å overleve tiden og svarer til forfengeligheten i ideen om kunstnerens demiurg. Hukommelsen er ikke frosset; den gjenstår i det som kommer uten noen gang å forankres i en uendelighet. Dens forsvinning er dens eneste utvei.
En internasjonal kunstner hvis arbeid hviler på dikotomien som eksisterer mellom hukommelse og glemsel. Hukommelsen er etter min mening det nødvendige elementet som binder vår kropp til verden. Likevel, mens vår kultur strever etter å gravere historien inn i stein, prøver jeg å hemme, dekonstruere, ja til og med viske ut min egen hukommelse. En enorm oppgave, øvelsen i glemsel… Kroppen er bare støtten til denne hukommelsen som den er avhengig av, ja behov for. Den bygger den, Former den og forvandler den. Og hvis anamnesen kan oversettes fra gresk som erindringens oppstigning, så følger jeg den for bedre å skille meg fra den.
