Yuni R. P - Banquete de Luz

Maling utført av kunstneren Yuni R. P i oljemaling på lerret, helt og holdent utført med spatel.
Målene på verket: 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med en perimetral hvit kant for enklere montering eller innramming.

Arbeidene, når de er solgt, sendes innen tre dager til hvilken som helst del av verden. Hver del er omhyggelig emballert, beskyttet med papir og bobleplast, og sendt i en stiv papprull av høy styrke, noe som sikrer perfekt bevaring under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig bakgrunn som i øyeblikket bor og arbeider i Havana, Cuba. Verket kjennetegnes av et særegent malerisk språk, utviklet nesten utelukkende gjennom bruk av spatel, verktøyet som bygger komposisjoner med stor visuell kraft og tydelig uttrykksevne.

Malingen kjennetegnes av et rikt impasto, ledige penselstrøk og en palett som er intenst fargerik, hvor lys og bevegelse konstant dialogiserer. I hans impresjonistiske behandling kan man merke en klar påvirkning fra Joaquín Sorolla, spesielt i måten han tar for seg lysstyrke, dynamikk og farget vibrasjon på, alltid fra et samtidsmessig og dypt personlig syn.

Temaene han tar opp, kommer fra en følelsesmessig forbindelse med naturen og landskapet: havscener, seilbåter, fauna, blomster og fortryllende byer utgjør et malerisk univers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene hans søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en evoking av følelser, og vekker hos betrakteren intense følelser og latent hukommelse.

Yuni sine malerier har en fremtredende og innslående tilstedeværelse; de er verk som bør oppleves i levende live, ettersom fotografiet ikke klarer å fange hele rikdommen i impastoet, dybden i fargen eller energien i det maleriske gestet. Spatelen gjør at han kan bygge vibrerende overflater, medlag som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksevne.

Verket er i essensen en feiring av farge, materiale og følelser: et maleri som inviterer til å stoppe opp, betrakte og føle.

Dette verket defineres som et moderne stilleben som hedrer barokkens prakt under en neoimpresjonistisk utførelse. Ved å bruke oljemaling, benytter kunstneren en løs og sjenerøs penselstrøk, hvor impasto-skaper reliefs som gir komposisjonen en levende indre energi. Paletten domineres av dramatiske kontraster: varme og gyldne toner fra stoler og frukt står i kontrast til bakgrunnens mørke, og oppnår en belysning som virker å strømme ut fra selve objektene. Maleren søker å formidle en følelse av velstand og fullkommenhet, og forvandler en hjemlig scene til et scenisk teater hvor lyset ikke bare opplyser, men hedrer hverdagen, og inviterer betrakteren til en sensorisk opplevelse av luksus og ro.