Serena Grassetti - Imprinted Emotions #4






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
| 15 € | ||
|---|---|---|
| 10 € | ||
| 5 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 128581 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Imprinted Emotions #4 av Serena Grassetti er et originalt verk fra 2025 i blandeteknikk på råt lerret, 55 × 50 cm, håndsignert, laget i Italia og solgt direkte av kunstneren, med autentisitetssertifikat og sendt montert i tresramme.
Beskrivelse fra selgeren
Imprinted Emotions er et helt unikt verk der ansikter og blader framstår som spor av følelser som henger i tiden. Realisert med ecoprint-teknikken, lar hver naturlig avtrykk på lerretet igjen et uopprettelig merke, der selve materialet bærer minner og sanser. Verket inviterer observatøren til et intimt møte, der detaljene avslører forbindelsen mellom indre liv og natur, og gjør kunsthandlingen til en personlig og dyp opplevelse.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt ferdig montert på tremmestativ.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og blir sendt rullet sammen for å sikre maksimal trygghet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
* Det bør ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i pigmentenes utseende.
* Ikke bruk lerrestativet, da det kan svekke verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren bilderamme-maker for best mulig resultat.
Laget på et røft lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykksfulle trekk i abstrakt form, og vekker følelser og selvransakelse.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den kromatiske kraften til de som har klart å omforme malehandlingen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Gjennom fargenes dyp finner man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og selvransakelsen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet og er perfekt for de som søker et stykk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sine spor.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i strøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som hele tiden søker unike stykker som kan innpasses blant de store i Pop Art og konseptuell kunst.
Et eneste stykke for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut gjennom bruk av helt naturlig fargekupé, som gjør hvert stykke unikt og uopprettelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Teknisk beskrivelse:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på framsiden
Ett stykke: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia hvis verk har blitt presentert i separatutstillinger og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og lager verk med naturen og alt den har å tilby. Hennes arbeid er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som kombinerer naturbaserte elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger oppmerksomheten til kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørsler om deltakelse i prestigefylte utstillinger og betydningsfulle kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forenes teknikken ecoprinting og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hun har fått en kunstutdannelse som omfatter både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å følge en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag er verkene hennes internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprintingsteknikken og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype forbindelsen mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig opplevelse.
Hennes kunstneriske utdannelse favner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk dyktighet flettes sammen. Hennes verk, kjennetegnet av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil også gjennom påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltingen mellom kunst og natur.
Imprinted Emotions er et helt unikt verk der ansikter og blader framstår som spor av følelser som henger i tiden. Realisert med ecoprint-teknikken, lar hver naturlig avtrykk på lerretet igjen et uopprettelig merke, der selve materialet bærer minner og sanser. Verket inviterer observatøren til et intimt møte, der detaljene avslører forbindelsen mellom indre liv og natur, og gjør kunsthandlingen til en personlig og dyp opplevelse.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt ferdig montert på tremmestativ.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på et lerret uten ramme og blir sendt rullet sammen for å sikre maksimal trygghet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
* Det bør ikke strekkes for mye under innrammingen for å unngå endringer i teksturen og i pigmentenes utseende.
* Ikke bruk lerrestativet, da det kan svekke verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate monteringen til en erfaren bilderamme-maker for best mulig resultat.
Laget på et røft lerret som fremhever verkets materialitet, forener dette stykket figurativ kunst med uttrykksfulle trekk i abstrakt form, og vekker følelser og selvransakelse.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den kromatiske kraften til de som har klart å omforme malehandlingen til ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Gjennom fargenes dyp finner man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene ikoniske hos Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og selvransakelsen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet og er perfekt for de som søker et stykk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt sine spor.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og treffer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i strøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som hele tiden søker unike stykker som kan innpasses blant de store i Pop Art og konseptuell kunst.
Et eneste stykke for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut gjennom bruk av helt naturlig fargekupé, som gjør hvert stykke unikt og uopprettelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Teknisk beskrivelse:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på framsiden
Ett stykke: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia hvis verk har blitt presentert i separatutstillinger og kollektive utstillinger internasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og lager verk med naturen og alt den har å tilby. Hennes arbeid er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som kombinerer naturbaserte elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger oppmerksomheten til kritikere og kunstentusiaster verden over.
Med forespørsler om deltakelse i prestigefylte utstillinger og betydningsfulle kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forenes teknikken ecoprinting og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hun har fått en kunstutdannelse som omfatter både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelse fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å følge en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag er verkene hennes internasjonalt anerkjent, noe som vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen mellom kunst og natur.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprintingsteknikken og kullstift, og skaper unike verk som feirer den dype forbindelsen mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig opplevelse.
Hennes kunstneriske utdannelse favner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk dyktighet flettes sammen. Hennes verk, kjennetegnet av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere år har Serena konsolidert sin stil også gjennom påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en sti hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes engasjement for sammensmeltingen mellom kunst og natur.
