Serena Grassetti - Claim Your Space

En kvinne stiger fram fra energien i naturens farger, ufullkommen men levende, med tenkende ansikt og blikk som fanger sjelen. Hennes nærvær er tydelig og uberegnelig: hun bærer et sterkt, klart og ustoppeleg budskap som eksploderer i rommet sammen med fargenes energi og etterlater et dyp emosjonelt avtrykk.

Frakt og presentasjon:
Verket blir sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen rundt en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på en ramme etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.

Dette verket er lagd på lerret uten ramme og blir sendt rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.

ADVARSEL:

*Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
*Det skal ikke dras for mye under innramming for å unngå endringer i teksturen og inntrykket av pigmentenes naturlige egenskaper.
*Unngå å bruke en strekkramme, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
*Det anbefales å betro seg til en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker grensen mellom det real og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleriingsprosess, forteller verkene hennes om mennesket i øyeblikket når det mister seg selv, fragmenterer seg og forvandles.
Malingens materialitet, ufullstendige tegn og drypp blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av tilstedeværelse som står imot glemsel.
Hennes stil, gjenkjennelig i spenningen mellom figurativering og abstraksjon, plasserer henne i landskapet til Italiensk ny samtidsmaleri, i dialog med identitets-, stillhets- og metamorfose-temaer.
Hennes verk formidler en intim og universell kraft som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og spontane handlinger.
Serena beskrives som følsom, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruken av naturfarger, jordarter, kull og råe tekstiler, skaper hun abstrakte og materylbaserte verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun har holdt separatutstillinger og gruppeutstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk kommer med et sertifikat for ekthet og oppstår som en del av en intens og oppriktig forskningsreise.


Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften av en kunstner som har klart å forvandle malerisk gest til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Gjennom dybdene i fargen kjennes den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk av Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud kjent. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedets billedverden, perfekt for den som søker et arbeid med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover form, og trer inn i kjernen av menneskets uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstentusiaster som stadig søker unike stykker som kan plassere seg blant Pop Arts storheter og konseptuell kunst.

Et unikt stykke for kunstsamlerinteresserte, perfekt for gallerier og investorer som ønsker luksuskunst og arbeider med potensial til å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. En eksklusiv variasjon for de som søker samtidskunst med et karakteristisk og autentisk signatur.

Verkene har blitt vist i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger, og bidratt til å definere et konsekvent og særegent språk.

Virkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesteringens hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har drevet med kunst siden ungdomsårene, og skaper verk ved å bruke naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstelskendes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelt uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Humanitet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske opplæring omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være innflytelsen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til å fusjonere kunst og natur.