Pierre Touré Cuq - Pyrame






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
| 60 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129200 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Pyrame, stålskulptur av Pierre Touré Cuq (Frankrike), 101 cm høy, 20 cm bred, 20 cm dyp, 4 kg, édition 1, laget i 2022 i samtidsstil, i utmerket stand, med sertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Født i Biarritz i 1999, tilknyttet Villa Arson (Nice) i 2023 og vinner av Marguerite og Méthode Keskar-prisen 2023. Pierre Touré Cuq bor og arbeider i Paris.
Hos Pierre Touré Cuq fungerer symbolet som en aktiv spenning: det blir et materiale å omgå, å dempe og å lade. Hele verket hviler på en refleksjon om hvordan formene, enten de tilhører en gammel arv eller et moderne vokabular, krystalliserer fortellinger som er dømt til å vakle. Falskhet, blader, byfasiliteter, dufter, tvangsinnretninger: like mange skulpturelle elementer som aktiverer en ikonografi av makt og vold, ifølge en logikk av ambivalens og tolkningsmessig porøsitet. Forholdet til symboler trekker blant annet på arven fra den gresk-romerske statuary, hvis autoritetskoder, stillestående skjønnhet og glorifisering av krig bevisst blir omtolket. Som i de antikke skulpturene, er verkene avhengige av en fysisk relasjon til betrakterens kropp. Men til fixiteten i idealet svarer ustabilitet, sprekk, uhell. Stålet erstatter marmor; linjene buler, blir ustabile, blir noen ganger truende, vitnesbyrd om en nåtid som støter sammen heller enn relikvier av en triumferende fortid. Ingen direkte fortelling blir påtvunget: bare forslag oppstår. Hvert forslag åpner et rom for tolkning. Deretter projiserer betrakteren sine konflikter, sine fortellinger, sine forestillinger. Det som står på spill, er et kunstnerisk trekk som har blitt en handling av symbolsk spenning mellom kollektiv hukommelse, kroppspolitikk og motstandens subjektiviteter. Ingen intensjon om å illustrere, men nettopp en intensjon om å stille spørsmål: Hva er igjen i dag av den symbolske makten til formene? Hva kan skulpturen fortsatt være i en verden mettet av bilder? Kanskje dette: å tvinge til å se på en annen måte det tegnene fryser, og å gjeninnføre forstyrrelse der.
Beskrivelse av verket
—————————————
Denne bladet har et navn « Pyrame », med referanse til myten om Pyrame og Thisbe, fortalt i Ovids Metamorfoser. Dette tosidige bladet, støttet av kjetter, tvinger den som skulle bruke det til å skade seg selv ved å skade andre. Det symboliserer lidenskapen som kan fortære visse av våre relasjoner og refererer til destruktive dynamikker som kan etablere seg i dem.
Født i Biarritz i 1999, tilknyttet Villa Arson (Nice) i 2023 og vinner av Marguerite og Méthode Keskar-prisen 2023. Pierre Touré Cuq bor og arbeider i Paris.
Hos Pierre Touré Cuq fungerer symbolet som en aktiv spenning: det blir et materiale å omgå, å dempe og å lade. Hele verket hviler på en refleksjon om hvordan formene, enten de tilhører en gammel arv eller et moderne vokabular, krystalliserer fortellinger som er dømt til å vakle. Falskhet, blader, byfasiliteter, dufter, tvangsinnretninger: like mange skulpturelle elementer som aktiverer en ikonografi av makt og vold, ifølge en logikk av ambivalens og tolkningsmessig porøsitet. Forholdet til symboler trekker blant annet på arven fra den gresk-romerske statuary, hvis autoritetskoder, stillestående skjønnhet og glorifisering av krig bevisst blir omtolket. Som i de antikke skulpturene, er verkene avhengige av en fysisk relasjon til betrakterens kropp. Men til fixiteten i idealet svarer ustabilitet, sprekk, uhell. Stålet erstatter marmor; linjene buler, blir ustabile, blir noen ganger truende, vitnesbyrd om en nåtid som støter sammen heller enn relikvier av en triumferende fortid. Ingen direkte fortelling blir påtvunget: bare forslag oppstår. Hvert forslag åpner et rom for tolkning. Deretter projiserer betrakteren sine konflikter, sine fortellinger, sine forestillinger. Det som står på spill, er et kunstnerisk trekk som har blitt en handling av symbolsk spenning mellom kollektiv hukommelse, kroppspolitikk og motstandens subjektiviteter. Ingen intensjon om å illustrere, men nettopp en intensjon om å stille spørsmål: Hva er igjen i dag av den symbolske makten til formene? Hva kan skulpturen fortsatt være i en verden mettet av bilder? Kanskje dette: å tvinge til å se på en annen måte det tegnene fryser, og å gjeninnføre forstyrrelse der.
Beskrivelse av verket
—————————————
Denne bladet har et navn « Pyrame », med referanse til myten om Pyrame og Thisbe, fortalt i Ovids Metamorfoser. Dette tosidige bladet, støttet av kjetter, tvinger den som skulle bruke det til å skade seg selv ved å skade andre. Det symboliserer lidenskapen som kan fortære visse av våre relasjoner og refererer til destruktive dynamikker som kan etablere seg i dem.
