STRINK - LOVE






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 100 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 5 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129200 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
STRINKs LOVE er et originalt mixed media street art-verk fra 2026 på en betongblokk cirka 22 × 15 cm, håndsignert, i utmerket stand, fra Frankrike, høyde 22 cm, bredde 15 cm, vekt 2000 g.
Beskrivelse fra selgeren
Et 3D-verk laget på en betongblokk som kunstneren selv har formet for hånd.
Hver del støpes, bearbeides og texts tufts avhåndverksmessig fra omtrent 2 kg betong, og gir opphav til en grov, mineral og dypt urban støtte. Dimensjoner: ca. 22 × 15 cm.
Tenkes som et fragment av en mur som er løsnet fra byen, dette verket kan installeres fritt: på et bord, et skrivebord, en hylle, et bibliotek eller i et vitrineskap. Det passer inn i hvilket som helst rom og tilfører en sterk og moderne tilstedeværelse.
Intensjonen er klar: å gjenskape ånden til gatekunst malt direkte på muren. Betongen, en industriell og kjølig substans, blir her et lerret for uttrykk. Det handler ikke bare om et underlag, men om et stykke urban arkitektur som er forvandlet til kunstverk.
Hver fase er tenkt for å bevare den visuelle kraften til graffiti samtidig som den integreres i et varig kunstobjekt.
Rugositeten i betongen, dens naturlige skjevheter og mikrofeil bidrar til dens autentisitet. Ingen overflate er identisk, hver skapelse har sin egen tekstur, sin egen vibrasjon.
Mellom skulptur og samtidsgatekunst, fanger dette særegne stykket byens veggs rå energi i en intim og samlerbar form.
Strink er mer enn et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaten er hans studio, og blekket hans språk.
Født i utkanten av storbyene vokser Strink opp der offisielle diskurser ikke når, men der veggene taler høyt. Der stensilene erstatter plakater, og hvor kunsten blir den ultimate sannhetsformen. Som ungdom forstår han at hans våpen vil være bildet. Men ikke hvilket som helst bilde: et bilde som tenker, utfordrer og forstyrrer.
“Jeg bruker ikke kunst for å flykte fra verden, jeg bruker den for å møte den direkte i øynene.”
Drevet av denne hastverk om å si noe, utdanner han seg i grafisk design, visuell kunst og impact-kommunikasjon.
Hver verk er en kortslutning av synet.
Et sammenstøt mellom det man tror og det man lever.
En aseptisk verden konfrontert med sin egen inkonsekvens.
Målet hans er ikke å pynte virkeligheten, men å spalte den.
Å tilby et nytt perspektiv der man så bare en fasade.
Å få frem det man nektet å se.
Og alltid med en radikal estetikk: svart/hvitt med skarpe kontraster, livlige farger som alarmer, klare linjer som slagord.
Han jobber i gaten, på lerret, eller i begrensede utgaver.
Men alltid med samme intensjon: å utløse en bevissthet, selv om kortvarig, selv om stille.
Et 3D-verk laget på en betongblokk som kunstneren selv har formet for hånd.
Hver del støpes, bearbeides og texts tufts avhåndverksmessig fra omtrent 2 kg betong, og gir opphav til en grov, mineral og dypt urban støtte. Dimensjoner: ca. 22 × 15 cm.
Tenkes som et fragment av en mur som er løsnet fra byen, dette verket kan installeres fritt: på et bord, et skrivebord, en hylle, et bibliotek eller i et vitrineskap. Det passer inn i hvilket som helst rom og tilfører en sterk og moderne tilstedeværelse.
Intensjonen er klar: å gjenskape ånden til gatekunst malt direkte på muren. Betongen, en industriell og kjølig substans, blir her et lerret for uttrykk. Det handler ikke bare om et underlag, men om et stykke urban arkitektur som er forvandlet til kunstverk.
Hver fase er tenkt for å bevare den visuelle kraften til graffiti samtidig som den integreres i et varig kunstobjekt.
Rugositeten i betongen, dens naturlige skjevheter og mikrofeil bidrar til dens autentisitet. Ingen overflate er identisk, hver skapelse har sin egen tekstur, sin egen vibrasjon.
Mellom skulptur og samtidsgatekunst, fanger dette særegne stykket byens veggs rå energi i en intim og samlerbar form.
Strink er mer enn et navn: det er et manifest.
Street + Ink.
Fordi gaten er hans studio, og blekket hans språk.
Født i utkanten av storbyene vokser Strink opp der offisielle diskurser ikke når, men der veggene taler høyt. Der stensilene erstatter plakater, og hvor kunsten blir den ultimate sannhetsformen. Som ungdom forstår han at hans våpen vil være bildet. Men ikke hvilket som helst bilde: et bilde som tenker, utfordrer og forstyrrer.
“Jeg bruker ikke kunst for å flykte fra verden, jeg bruker den for å møte den direkte i øynene.”
Drevet av denne hastverk om å si noe, utdanner han seg i grafisk design, visuell kunst og impact-kommunikasjon.
Hver verk er en kortslutning av synet.
Et sammenstøt mellom det man tror og det man lever.
En aseptisk verden konfrontert med sin egen inkonsekvens.
Målet hans er ikke å pynte virkeligheten, men å spalte den.
Å tilby et nytt perspektiv der man så bare en fasade.
Å få frem det man nektet å se.
Og alltid med en radikal estetikk: svart/hvitt med skarpe kontraster, livlige farger som alarmer, klare linjer som slagord.
Han jobber i gaten, på lerret, eller i begrensede utgaver.
Men alltid med samme intensjon: å utløse en bevissthet, selv om kortvarig, selv om stille.
