Serena Grassetti - Suspended Memory

02
dager
02
timer
17
minutter
33
sekunder
Nåværende bud
€ 40
Ingen reservasjonspris
Petra Skarupsky
Ekspert
Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
19 andre ser på dette objektet
PTBudgiver 1314
40 €
FRBudgiver 7504
35 €
PTBudgiver 1314
30 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 129059 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Originalverk av Serena Grassetti, titulert Suspended Memory, blandet teknikk på råt lerret (60 x 65 cm) fra 2025, håndsignert, autentisitetssertifikat inkludert, laget i Italia og solgt direkte av kunstneren, skildrer natur i brunt, beige, svart, hvitt og fiolett nyanser, sendt rullet uten ramme.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Operaen fanger essensen av minnene som flyter i oss. Ansiktet trer fram mellom drypp av naturlig pigment, krysset av en hvit linje: minnetegn, skjør og vedvarende.

Fargene, behandlet med en spesifikk prosess, integreres i materialet på en permanent måte, og gir stabilitet og varighet over tid.

Et verk som taler til hjertet, og vekker følelser som henger i mellom nærvær og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Verket blir sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre best mulig trygghet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på lerret etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gesso eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i teksturen og pigmentenes fremstilling.
* Ikke bruk spray for å holde lerretet på plass, da det kan svekke verkets stabilitet.
* Anbefales å oppsøke en erfaren rammebygger for optimal montering.

Lagret på et grovt lerret som fremhever verkets materiellhet, kombinerer dette stykket figurativ kunst med den uttrykksfulle gesten i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandeteknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til noen som har lært å omdanne malerens gest til ren følelse, i en søken som krysser tid og samtidskunstmarkedet. Under fargens dyp blir man klar over samme spenning som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstsamlerlandskapet, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har bitt.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og som trenge inn i menneskelig uttrykkskjøp, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnene gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, alltid på jakt etter unike verk som kan slå seg ned blant Pop Art og konseptkunstens store navn.

Et unikt stykk for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut gjennom bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesterings hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuelt uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturkraftig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og verkene hennes har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden hun var jente, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun henter inspirasjon fra jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger oppmerksomheten til kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterlighet flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å satse på en vei som en gang beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til å forene kunst og natur.

Operaen fanger essensen av minnene som flyter i oss. Ansiktet trer fram mellom drypp av naturlig pigment, krysset av en hvit linje: minnetegn, skjør og vedvarende.

Fargene, behandlet med en spesifikk prosess, integreres i materialet på en permanent måte, og gir stabilitet og varighet over tid.

Et verk som taler til hjertet, og vekker følelser som henger i mellom nærvær og fravær.

* Frakt og presentasjon:
Verket blir sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre best mulig trygghet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på lerret etter samlerens skjønn.

* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gesso eller primer, så det er et grovt og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innramningen for å unngå endringer i teksturen og pigmentenes fremstilling.
* Ikke bruk spray for å holde lerretet på plass, da det kan svekke verkets stabilitet.
* Anbefales å oppsøke en erfaren rammebygger for optimal montering.

Lagret på et grovt lerret som fremhever verkets materiellhet, kombinerer dette stykket figurativ kunst med den uttrykksfulle gesten i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.

Verket, laget med blandeteknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til noen som har lært å omdanne malerens gest til ren følelse, i en søken som krysser tid og samtidskunstmarkedet. Under fargens dyp blir man klar over samme spenning som har gjort penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstsamlerlandskapet, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har bitt.

Et verk for de som forstår verdien av kunst som går utover form, og som trenge inn i menneskelig uttrykkskjøp, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnene gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, alltid på jakt etter unike verk som kan slå seg ned blant Pop Art og konseptkunstens store navn.

Et unikt stykk for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut gjennom bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk signatur.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kunstmarkedets og kunstinvesterings hovedsteder. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuelt uttrykk.

Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på grovt lerret, kullstift
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturkraftig kunstner hvis talent har blitt internasjonalt anerkjent, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og verkene hennes har blitt presentert i separatutstillinger og gruppeutstillinger internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden hun var jente, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun henter inspirasjon fra jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger oppmerksomheten til kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om deltakelse i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterlighet flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være påvirkning fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å satse på en vei som en gang beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til å forene kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Suspended Memory
Teknikk
Blandet media
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2025
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Svart
høyde
60 cm
Width
65 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
664
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst