Serena Grassetti - Tracce di Me #12






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 245 € | ||
|---|---|---|
| 225 € | ||
| 205 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129125 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt verk av Serena Grassetti fra serien Tracce di Me, titulert Tracce di Me #12, blandteknikk på ecoprint-lerret med kulltegning, 150 cm x 100 cm, håndsignert, i utmerket stand, år 2025.
Beskrivelse fra selgeren
Opera unica i serien Tracce di Me utforsker dialogen mellom identitet og opphør. Ansiktet, tegnet med kull, trer ut mellom naturlige flekker og jordfarger, og vekker tidsforløpet som former og forvandler. Et samspill mellom styrke og skjørhet, mellom materiale og minne.
Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan innrammes eller monteres på ramme etter samlerens ønske.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er malt på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Ikke trekk for hardt i rammen under oppsettet for å unngå endringer i tekstur og fargebergning av naturpigmenter.
* Ikke bruk teittel, da dette kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å bruke en erfaren rammeforretning for optimal montering.
Verket, skapt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargekraften som oppnår å omforme gesten i maleri til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Langs fargens dyp, kjennes den samme spenningen som gjorde penselstrøkene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspeksjonen hos Lucian Freud. Et stykke som inngår i det moderne etablerte kunstmarkedet, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å kommunisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og går inn i kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dypet i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt verk for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signaturmønster.
Mine verk er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunstmarkedet og kunstinvesteringer. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig artist hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Som mange årfus, driver Serena gras naturen og alt som den tilbyr i kunsten. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som med eleganse fletter ecoprintingsteknikken og kulltegningen, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Hun vokste opp i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet og henter inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være innflytelse fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en vei hun tidligere bare beundret på avstand. Nå blir hennes kreasjoner anerkjent internasjonalt, og viser hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.
Opera unica i serien Tracce di Me utforsker dialogen mellom identitet og opphør. Ansiktet, tegnet med kull, trer ut mellom naturlige flekker og jordfarger, og vekker tidsforløpet som former og forvandler. Et samspill mellom styrke og skjørhet, mellom materiale og minne.
Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan innrammes eller monteres på ramme etter samlerens ønske.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.
Dette verket er malt på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Ikke trekk for hardt i rammen under oppsettet for å unngå endringer i tekstur og fargebergning av naturpigmenter.
* Ikke bruk teittel, da dette kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å bruke en erfaren rammeforretning for optimal montering.
Verket, skapt med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargekraften som oppnår å omforme gesten i maleri til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Langs fargens dyp, kjennes den samme spenningen som gjorde penselstrøkene hos Francis Bacon ikoniske, gestualiteten hos Jackson Pollock og introspeksjonen hos Lucian Freud. Et stykke som inngår i det moderne etablerte kunstmarkedet, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å kommunisere med den visuelle energien fra gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og går inn i kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dypet i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant storhetene i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt verk for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargeskala, som gjør hvert stykke unikt og uerstattelig. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signaturmønster.
Mine verk er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunstmarkedet og kunstinvesteringer. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig artist hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger internasjonalt. Som mange årfus, driver Serena gras naturen og alt som den tilbyr i kunsten. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, tiltrekker seg kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet verden over.
Hun har mottatt forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, og hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk posisjonerer henne som en av de mest lovende nykommerne i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunst som forbindelse mellom natur og menneskelighet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som med eleganse fletter ecoprintingsteknikken og kulltegningen, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Hun vokste opp i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet og henter inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I de senere årene har Serena konsolidert stilen sin, også takket være innflytelse fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en vei hun tidligere bare beundret på avstand. Nå blir hennes kreasjoner anerkjent internasjonalt, og viser hennes dedikasjon til sammensmeltingen av kunst og natur.
