Dr. Andreas Papadakis - Hector Guimard - Architectural Monograph - 1978

Hector Guimard - Arkitekturmonografi

Innholdet se bilde 4.

Veldig mange illustrasjoner av design for bygg og for Metroen i Paris.

Fremragende stand.

Flott dokument fra en periode.

Hector Guimard (Lyon, 10. mars 1867 – New York, 20. mai 1942) var en fransk arkitekt som regnes som den viktigste representanten for art nouveau i Frankrike. Han hadde sin egen rolle innen art nouveau, men fikk ingen disipler, etterlot seg ingen skole, og ble derfor lenge sett på som en underordnet i bevegelsen. Det faktum at han ikke fikk disipler stod i kontrast til den store overfloden av hans arkitektoniske og dekorative arbeid.
Guimard kjente under arkitektstudiet til Eugène Viollet-le-Ducs teorier fra 1863, som la grunnlaget for art nouveau. Guimards omvendelse til stilen var ganske plutselig. Det skjedde under en reise til Brussel, hvor han besøkte Hôtel Tassel av Victor Horta. Det karakteristiske verket fra denne tiden, Castel Béranger fra 1898, tegnet av Guimard, illustrerer dette overgangsøyeblikket hvor to stilarter møttes: de middelaldersk inspirerte geometriske volumene i skallet ble dekket av den organisk linjen tatt fra Belgia, «de piskeslagen».
Castel Béranger gjorde Guimard berømt fra den ene dagen til den neste, og det store antallet oppdrag tillot ham å finjustere sin søken etter skjønnhet stadig mer. Harmonien og spesielt den stilistiske kontinuiteten, et av de store idealene i art nouveau, ledet hos ham til en nesten totalitær oppfatning av innredningen, som nådde sitt høydepunkt i 1909 med Hôtel Guimard, et bryllupsgave til sin rike hustru, hvor de ovale rommene stilte sine egne krav til møblene som delvis ble integrert i bygningen.
Lyseter var i motsetning til Victor Hortas arbeid hos Guimard nærmest fraværende, bortsett fra i hans senere Hôtel Mezzara fra 1911, men videre eksperimenterte Guimard like mye som Horta. Han gjorde det for eksempel ved Coilliot-huset, i 1898 ved den doble fasaden til la Bluette med sin vakre harmoni, i 1899 ved Castel Henriette og i 1905 ved Castel d’Orgeval, et radikalt uttrykk for en asymmetrisk «fri planløsning», tjuefem år før Le Corbusiers lære. Symmetri er imidlertid ikke forbudt: i det vakre Hôtel Nozal fra 1905 benytter han igjen en rasjonell inndeling med en rektangulær plan, slik Eugène Viollet-le-Duc foreslo.
Forandringer innen struktur er heller ikke fraværende, som i den spesielle konsertsalen Humbert-de-Romans fra 1901, hvor en komplisert konstruksjon bryter lydbølger, med perfekt akustikk som konsekvens, eller som i Hôtel Guimard fra 1909, hvor bærende yttervegger ikke var nødvendig på grunn av det lille tomtearealet og dermed muliggjorde en fri innredning av interiøret på hver etasje, ulikt på hvert nivå.
Guimard tegnet de berømte inngangene til Métroen i Paris, modulære konstruksjoner hvor prinsippet «utforming som en del av strukturen» er gjenkjennelig fra Eugène Viollet-le-Duc. Han gjentar den ideen, men med mindre hell, i 1907 med en katalog med støpejernselementer, ment for bygging: Fontes Artistiques, Style Guimard.
Akkurat som arkitekturen som helhet, springer designene for hans objekter i bunn og grunn ut av det samme idealet om formens kontinuitet, hvilket gir muligheten til å sammenføye alle praktiske funksjoner i et enkelt objekt. Eksempler på dette er Vase des Binelles, fra 1903 og linjen, slik i designene av hans møbler, med sine slanke og balanserte omriss.
Hans stil var klart avledet fra plantelivet, samtidig som den forble abstrakt. Villende rammer og oppramsende virvler dekket både stein og tre. Guimard laget også i to dimensjoner abstrakte komposisjoner, som i glassmalerier: Hôtel Mezzara fra 1903, i keramiske paneler: Maison Coilliot fra 1898, i smijern: Castel Henriette fra 1899, på tapet: Castel Béranger fra 1898 og på lerret: Hôtel Guimard fra 1909, ble gjennomført.
Verden snudde seg, til tross for mangfoldet av hans kunstneriske nyvinninger i ulike retninger, fortsatt bort fra Guimard. Som verdig representant for art nouveau var han selv et offer for motsetningene som er namnet til bevegelsens idealer. Det meste av hans arbeid var dessuten for dyrt for de fleste mennesker. Nesten ingen visste at han døde i 1942 i New York, hvor han, av frykt for krigen og fordi hans kone var jøde, hadde flyttet til.

Da Édouard Empain fikk koncessjonen for å anlegge Métroen i Paris, gav han i oppdrag å designe inngangene, bouches de métro, til Guimard, tross alt en tilhengер av art nouveau.
Empain støttet ham i hans design mot offentlig opinion. Mettoens innganger ble en halvt århundre undervurdert, inntil allmenn mening om dem endret seg og Guimard ble anerkjent. Det var mange av dem som forlot Paris i løpet av årene rundt 1960, men det var fortsatt omtrent seksti igjen som ble vernet som monumenter. Folk er blitt klar over at de fortjente en fast plass i Paris.

Sendes forsiktig innpakket med spor og forsikring.

Lykke til med budgivningen!!