Serena Grassetti - Pigments Dream #56

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigments Drømmer oppstår ved møtet mellom utelukkende naturgitte pigmenter og teknikker som lar materialet trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er ledet av den kunstneriske følelsestykkelse, og skaper urepeterbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INTELLΛAERT, pakket forsiktig for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.

Denne operaen er laget på lerret uten ramme og blir sendt rullet sammen for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke trekkes for mye under rammebygging for å unngå endringer i teksturen og i uttrykket av de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammeverktøyet, da det kan true verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlates til en erfaren rammebygger for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker terskelen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en plutselig og samtidig kontrollert malerkunst, forteller verkene om mennesket i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og forvandler seg.
Malematerialet, de uferdige tegnene og dryppene blir følelsesmessig språk: de representerer ikke, men vekker.
Hvert ansikt, hver signatur, er et fragment av nærvær som står imot glemselen.
Hans stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, befinner seg i landskapet til den nye italienske samtidsmalerier, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hans verk formidler en indre og universell kraft som kan tale direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Hun bor og arbeider iMidt-Italia.
Hennes arbeid preges av en dyp og personlig forskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som moderat sensibil, innovativ og følelsesmessig sterk.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler skaper hun abstrakte og materialeverk som forteller om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil veksler mellom maleri og visuell poesi, med tilbakevendende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i personlige og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid følger med et ekthetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og oppriktig forskningsreise.


Verket, laget med ulike teknikker og naturlige pigmenter, kapsler inn den kromatiske kraften til en som har lært å omforme gesture maleriet til ren følelse, i en undersøkelse som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargens dyp avspeiles den samme spenningen som har gjort Francis Bacon’s penselstrøk ikoniske, Jackson Pollocks gestualitet og Lucian Freuds innsikt. Et stykke som passer inn i moderne samlingskunstlandskapet, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å samhandle med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover form, og trer inn i menneskets følelsesliv slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i børstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og internasjonale kunstelskere som stadig søker unike verk som kan integreres blant Pop Art’s og konseptuell kunst’ storverk.

Et unikt stykke for kunstsamlere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk med forventet verdistigning over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig farging, som gjør hvert stykke unikt og ureproduserbart. Et eksklusivt alternativ for den som søker samtidskunst med et distinkt og autentisk opphav.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster og bidratt til å definere et konsekvent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunst- og investeringsmarkedet. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykkskraft.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Ecoprint-lerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent er blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes verk har blitt vist i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdommen og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som smelter sammen naturlige elementer og innovativ kunstteknikk, fanger kritikeres og kunstelskernes oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting-teknikken og kulltegningen, og skaper unike verker som feirer det dyptgående båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturens skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansepunktet mellom den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse favner både tradisjonen i kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk der bærekraft og teknisk mesterlighet veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de senere år har Serena befestet sin stil, også takket være påvirkningen fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å begi seg ut på en reise hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes engasjement for sammensmeltningen av kunst og natur.