Serena Grassetti - Boundless Self #14






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129291 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt verk av Serena Grassetti kalt Boundless Self #14, 70 x 65 cm blandeteknikk på rålerret fra Italia, håndsignert, 2025, i utmerket stand, sendes rullet uten ramme og med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utover de synlige grensene. Ansiktet og formen trer fram som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som legges ut med bestemte bevegelser skaper et emosjonelt og materiell rom. Laget av kunstneren med naturpigmenter og festet på lerretet på en måte som er urepeterbar, holder fargene på tid og minne, og forvandler hver overflate til et vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og vekker følelser som hviler mellom nærvær og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en tube for å sikre maksimal trygghet under transport. Det kan rammes inn eller monteres på en ramme etter samlerens ønske.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av et autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Skal ikke trekkes for mye under innramming for å unngå forandringer i tekstur og i avkastningen av naturpigmentene.
* Ikke bruk overrekkingstråden, da det kan påvirke verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate montasje til en erfaren rammebygger for optimal montering.
Lagdykt på en grov lerret som fremhever verkets materialitet, forenes denne biten den figurative kunsten med det uttrykksfulle gestet i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den fargekraften til den som har klart å omforme malerisk gest til ren følelse, i et søk som går gjennom tid og dagens kunstmarked. Under fargens dyp finner man samme spenning som gjør penselstrekkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for dem som søker et stykke med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover form, og treffer kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde. Dinamikken i penselstrøken og dybden i signen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine kunstverk, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamler-elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargesetting, som gjør hvert stykke unikt og urepterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidkunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på rått lerret, kull
Signering: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig artistes talent som har blitt anerkjent på internasjonalt nivå, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert artist som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i separate utstillinger og kollektive internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden hun var tenåring, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den gir. Hun er inspirert av jordens slag og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturens elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestigefylte utstillinger og interessante kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter økologisk trykk og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer den dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delicate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonell tegning i kull og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes arbeider, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I løpet av de siste årene har Serena konsolidert sin stil, også påvirket av etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk satt pris på internasjonalt, og de vitner om hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.
Boundless Self er et unikt verk som utforsker indre liv utover de synlige grensene. Ansiktet og formen trer fram som tegn på tanker, stillhet og minner, mens fargene som legges ut med bestemte bevegelser skaper et emosjonelt og materiell rom. Laget av kunstneren med naturpigmenter og festet på lerretet på en måte som er urepeterbar, holder fargene på tid og minne, og forvandler hver overflate til et vitnesbyrd om selvet. Verket inviterer betrakteren til et personlig møte, hvor introspeksjon og kontemplasjon blir en levende og intim opplevelse.
Et verk som taler til hjertet, og vekker følelser som hviler mellom nærvær og fravær.
* Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig rundt en tube for å sikre maksimal trygghet under transport. Det kan rammes inn eller monteres på en ramme etter samlerens ønske.
* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av et autentisitetssertifikat.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Skal ikke trekkes for mye under innramming for å unngå forandringer i tekstur og i avkastningen av naturpigmentene.
* Ikke bruk overrekkingstråden, da det kan påvirke verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate montasje til en erfaren rammebygger for optimal montering.
Lagdykt på en grov lerret som fremhever verkets materialitet, forenes denne biten den figurative kunsten med det uttrykksfulle gestet i abstrakt form, og vekker følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturpigmenter, rommer den fargekraften til den som har klart å omforme malerisk gest til ren følelse, i et søk som går gjennom tid og dagens kunstmarked. Under fargens dyp finner man samme spenning som gjør penselstrekkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedet for samlere, perfekt for dem som søker et stykke med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å kommunisere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for dem som forstår verdien av en kunst som går utover form, og treffer kjernen av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde. Dinamikken i penselstrøken og dybden i signen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine kunstverk, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt stykke for kunstsamler-elskere, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som vil øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargesetting, som gjør hvert stykke unikt og urepterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidkunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, kapitaler for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på rått lerret, kull
Signering: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Autentisitetssertifikat inkludert
En naturlig artistes talent som har blitt anerkjent på internasjonalt nivå, med en økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert artist som bor i Italia, og hennes verk har blitt presentert i separate utstillinger og kollektive internasjonalt. Hun har drevet med kunst siden hun var tenåring, og Serena Grassetti skaper verk med naturen og alt den gir. Hun er inspirert av jordens slag og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturens elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestigefylte utstillinger og interessante kunstneriske samarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter økologisk trykk og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer den dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delicate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfatter både tradisjonell tegning i kull og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstspråk hvor bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes arbeider, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.
I løpet av de siste årene har Serena konsolidert sin stil, også påvirket av etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes verk satt pris på internasjonalt, og de vitner om hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.
