Serena Grassetti - Liquid Memory #3






Har mastergrad i kunst- og kulturformidling med erfaring som galleriassistent.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 15 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129125 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Liquid Memory #3 av Serena Grassetti, et unikt mixed media-verk på råt lerret fra Italia (2025), signert av kunstneren og med autentisitetssertifikat, måler 65 cm i høyden og 55 cm i bredden, originalverk som sendes rullet uten ramme direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Liquid Memory er et enestående verk som utforsker hukommelsens og indre livets flytende natur. Profilene trer fram og forsvinner blant dråper og fargestrømmer, hvor hvert tegn synes å ha sin egen utvikling, stadig forvandlet under betrakterens blikk. De naturlige pigmentene, skapt og festet av kunstneren, beholder minne og materialitet, og gjør hver bevegelse unik. Verket inviterer den som ser til å oppfatte tiden som flytende og hukommelsen som noe levende, suspendert mellom nærvær og oppløsning, og som omformer den visuelle opplevelsen til dyp og personlig introspeksjon.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på lærret av samleren etter eget ønske.
* Originalt arbeid signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, det er derfor et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innramming for å unngå forandringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammehake, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
* Rådfør deg med en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lageth på et ubehandlet lerret som fremhever verkets materialitet, dette stykket forener figurativ kunst med det uttrykksfulle gestet i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til den som har klart å gjenskape den maleriske gesten som ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dybder kan man føle den samme spenningen som gjorde ikoniske børsteslag fra Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud gjenkjennelige. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedets samlingsverker, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å samtale med den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og som går inn i menneskets uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i børsteslagene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker sluttet kunst, alltid på jakt etter unike verk som kan plassere seg among the greats of Pop Art and conceptual art. Et unikt verk for kunstsamleriinteresserte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargemåte, som gjør hvert verk unikt og urepterbart. En eksklusiv alternativ for den som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Enkeltverk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har fått internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verker har blitt vist i individuelle og gruppeutstillinger INTERNasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og Skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verker, som fusjonerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visionær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å verne den.
I de senere årene har Serena befestet stilen sin også takket være påvirkningen fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag får verkene hennes internasjonal anerkjennelse og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.
Liquid Memory er et enestående verk som utforsker hukommelsens og indre livets flytende natur. Profilene trer fram og forsvinner blant dråper og fargestrømmer, hvor hvert tegn synes å ha sin egen utvikling, stadig forvandlet under betrakterens blikk. De naturlige pigmentene, skapt og festet av kunstneren, beholder minne og materialitet, og gjør hver bevegelse unik. Verket inviterer den som ser til å oppfatte tiden som flytende og hukommelsen som noe levende, suspendert mellom nærvær og oppløsning, og som omformer den visuelle opplevelsen til dyp og personlig introspeksjon.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig sammen på en tube for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Det kan rammes inn eller monteres på lærret av samleren etter eget ønske.
* Originalt arbeid signert av kunstneren, ledsaget av sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transporten.
ADVARSEL:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, det er derfor et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under innramming for å unngå forandringer i teksturen og i ytelsen til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammehake, da dette kan kompromittere verkets stabilitet.
* Rådfør deg med en erfaren rammemaker for optimal montering.
Lageth på et ubehandlet lerret som fremhever verkets materialitet, dette stykket forener figurativ kunst med det uttrykksfulle gestet i abstrakt kunst, og fremkaller følelser og introspeksjon.
Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den fargesterke kraften til den som har klart å gjenskape den maleriske gesten som ren følelse, i en søken som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dybder kan man føle den samme spenningen som gjorde ikoniske børsteslag fra Francis Bacon, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud gjenkjennelige. Et verk som passer inn i det moderne kunstmarkedets samlingsverker, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig slagkraft, i stand til å samtale med den visuelle energien i galleriene i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og som går inn i menneskets uttrykks hjerte, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i børsteslagene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker sluttet kunst, alltid på jakt etter unike verk som kan plassere seg among the greats of Pop Art and conceptual art. Et unikt verk for kunstsamleriinteresserte, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en fullstendig naturlig fargemåte, som gjør hvert verk unikt og urepterbart. En eksklusiv alternativ for den som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder i kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinere tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturlige pigmenter på rått lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Enkeltverk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har fått internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, hvis verker har blitt vist i individuelle og gruppeutstillinger INTERNasjonalt. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og Skaper verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verker, som fusjonerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visionær kunstner som elegant forener ecoprinting-teknikken og kull, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskets erfaring.
Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk mestring flettes sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å verne den.
I de senere årene har Serena befestet stilen sin også takket være påvirkningen fra lokale anerkjente kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å forfølge en vei hun tidligere beundret på avstand. I dag får verkene hennes internasjonal anerkjennelse og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.
