Yuni R. P - Solsticio en la Aldea

Maleri utført av kunstneren Yuni R. P i teknikken olje på lerret, fullstendig arbeidet med spartel. Dimensjonene på verket: 53 x 73 cm, tilsvarende maleriet, med en hvit perifer kant for bedre montering eller innramming.

Verkene, når de er solgt, sendes innen tre dager til enhver del av verden. Hver eneste bit emballeres nøye, beskyttet med papir og bobleplast, og sendes i et stivt papprør med høy motstand, som garanterer perfekt bevaring under transport.

Yuni R. P er en ung kunstner med solid faglig bakgrunn som for tiden bor og arbeider i Havana, Cuba. Hans verk kjennetegnes av et meget personlig malerisk språk som nesten utelukkende er utviklet gjennom bruk av spartel, verktøyet som han bygger komposisjoner med og som gir stor visuell kraft og markert uttrykk.

Malingen kjennetegnes av en rik impasto, løse penselstrøk og en palett som er intens fargerik, der lys og bevegelse konstant dialogiserer. I hans impresjonistiske behandling ses en tydelig påvirkning av Joaquín Sorolla, spesielt i måten han nærmer seg lysstyrke, dynamikk og fargens vibrasjon på, alltid fra et samtidige og dypt personlig synspunkt.

Temaene han tar opp, vokser ut av en emosjonell forbindelse med naturen og landskapet: marinescener, seilbåter, fauna, blomster og byer som vekker minner, utgjør et malerisk univers preget av nostalgi og beundring for klassisk kunst. Verkene søker ikke en bokstavelig beskrivelse, men en fremkalling av følelser, og vekker hos betrakteren sterke sanseopplevelser og latent minner.

Yuni sine malerier har en fremtredende og omsluttende tilstedeværelse; de er verker som må observeres i live, ettersom fotografiet ikke fullt ut kan fange rikdommen i impastoet, dybden i fargene eller energien i den maleriske gesten. Spartelen gjør at han kan bygge levende overflater med malingslag som formidler soliditet, bevegelse og en nesten taktil uttrykksevne.

Verket er i essensen en feiring av farge, materiale og følelse: et maleri som inviterer til å stoppe opp, observere og føle.

Dette maleriet er et klart eksempel på samtids landlig impresjonisme, som fanger essensen av det rurale livet med en eksepsjonell fargemessig vitalitet. Utført i olje, viser verket en generøs impasto-teknikk, der de blå blomster i forgrunnen ser ut til å få liv gjennom relief og retningen på penselstrøket. Kunstneren bruker en mesterlig kontrast mellom kjølige toner i den lavstående vegetasjonen og den varme lysstyrken i det gule feltet rundt huset, og skaper en visuell dypde som inviterer til å vandre mot den sentrale strukturen. Med denne komposisjonen søker maleren å formidle en tidløs fredsfølelse og tilhørighet, og avbilder huset ikke bare som en bygning, men som et fristed av ro beskyttet av den vidstrakte villmarken under en klar himmel.