Baptiste Laurent - Soleil Jaune

"Soleil Jaune", 42x30cm, 2023 akvarell og kinesisk blekk på papir
Signert på baksiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dager gjentar seg. For noen måneder siden levde vi
gjennom et atypisk øyeblikk. Vårt rom er lite og
tiden er lang. Vi ble overveldet av tidsmangel,
men nå blir vi overrasket av overskuddet. En
introspektiv gest, et nytt horisont, hvor vi
nærmer oss fantasien vår. Forvirringen av endring, en
ubestridt rop ber om «hva nå?»
Baptiste bruker dette dystopiske panoramaet til å skape
en annen dagsgry, et nytt daggry. Byggeprosessen av disse
maleriene stammer fra et behov for å fornye landskapet,
fra et ønske om glemt natur. Å gjenoppdage den, å
drise den til live igjen.
Stimuluset for dette symbioset finnes i historien om antropologen og grunnleggeren av
strukturalisme, Claude Lévi-Strauss: i 1935 la Lévi-Strauss ut på jakt etter et autentisk, rent Brasil, utstyrt
med en vill energi og en særskilt natur.
Forfatteren av "Tristes Tropiques" hadde delvis oppfylt
reiseens forventninger. Hans angst presenteres i et tekstutdrag med profetiske
toner: "Om noen hundre år, på samme sted,
vil en annen reisende, like fortvilet som jeg, sørge over
forsvinningen av det jeg kunne ha sett og som
unndrevet meg". Offer for en dobbel sykdom, alt jeg
ser, gjør meg vondt, og jeg bruker meg selv uforsonlig for ikke
å ha sett grundig nok.
Som en reisende fører Baptistes (en)tropiske lerreter ham til å finne et sted hvor han kan gjenoppdage sin vitalitet.
Kanskje disse artene ikke eksisterer, kanskje disse
idylliske landskapene aldri har eksistert. Men vinduet
Baptiste åpner slipper inn luften som vi i dag ikke lenger
kan puste. Baptiste tilbyr oss en utopi; gjennom sine
gestuser foreslår han et paradigmeskifte, en mulig
økologi. For grekerne hadde ordet entropi to
betydninger: evolusjon og transformasjon. For fysikere
er det et mål på uorden i et system. Å identifisere
uorden, å transformere den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuell kunstner som bor og arbeider
i Madrid og Paris.
Han har stilt ut ved ulike kunstneriske og kulturelle institusjoner,
inkludert Institut français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans tradisjonelle medium er maleri, men han arbeider også i skulptur
og utvikler prosjekter med en sterk litterær, sosial og
antropologisk komponent.
I sine siste publikasjoner og utstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gjentatte ganger eksperimentert med samarbeidende kreativt arbeid
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner liker han å synkretisere
maleriske stiler, og veksler mellom neo-figurativ fortelling, grafisk
maling og ekspresjonistisk abstraksjon.
Grunnlegger av det delte studioet 'Latolier' i Madrids Usera-område, leder han et dynamisk fellesskap av spanske og internasjonale visuelle
kunstnere