Baptiste Laurent - Ride in the storm

"Ride in the storm", 42x30cm, 2023 vannfarge og kinesisk blekk på papir
Signert på baksiden, sendt rullet.

Serie (En)tropicos/
Dager gjentar seg selv. For noen måneder side levde vi
gjennom et atypisk øyeblikk. Vårt rom er lite og
tiden lang. Vi ble overveldet av mangel på tid,
men nå blir vi overrasket av overskuddet. En
introspektiv gest, en ny horisont, hvor vi
nærer vår fantasi. Forvirringen over endring, et
uhyrlig rop ber om «hva nå?»
Baptiste bruker dette dystopiske panoramaet til å skape
en ny daggry, en ny daggry. Byggingen av disse
maleriene stammer fra et behov om å fornye landskapet,
af ønsket om glemt natur. Å gjenoppdage den, å
gjenopplive den.
Stimuluset for denne symbiosen finnes i historien om
antropologen og grunnleggeren av
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 la Lévi-Strauss ut
på jakt etter et autentisk, rent Brasil, utstyrt
med en vill energi og en særegen natur.
Forfatteren av "Tristes Tropiques" hadde delvis oppfylt
reiseens forventninger. Hans angst er
presentert i et tekstutdrag med profetiske
toner: "Om noen hundre år, på samme sted,
vil en annen reisende, like fortvilet som jeg, sørge over
forsvinningen av det jeg kunne ha sett og som
untok meg". Offer for en dobbel sykdom, gjør alt jeg ser vondt meg, og jeg klandrer meg selv ufordøyd for ikke å ha sett hardere.
Som en reisende fører Baptistes (en)tropiske lerreter ham til å finne et sted hvor han kan gjenoppdage sin vitalitet.
Kanskje disse artene ikke eksisterer, kanskje disse
idylliske landskapene aldri har eksistert. Men vinduet
Baptiste åpner slipper inn luften vi ikke lenger
kan puste i dag. Baptiste tilbyr oss en utopi; gjennom hans
gestus foreslår han et paradigmeskifte, et mulig
økologi. For grekerne hadde ordet entropi to
betydninger: utvikling og transformasjon. For fysikere,
det er et mål på et systems uorden. Å identifisere
uorden, å transformere den

Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuell kunstner som lever og arbeitet
i Madrid og Paris.
Han har stilt ut ved ulike kunstneriske og kulturelle institusjoner,
inkludert Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans tradisjonelle medium er maleri, men han arbeider også i skulptur
og utvikler prosjekter med en sterk litterær, sosial og
antropologisk komponent.
I sine nyeste publikasjoner og utstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gjentatte ganger eksperimentert med samarbeidende kreativt arbeid
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner liker han å synkretisere
maleriske stiler, svingende mellom neo-figurativ fortellerstil, grafisk
maleri og ekspresjonistisk abstraksjon.
Grunnlegger av det delte atelieret 'Latolier' i Madrids Usera-distrikt, leder han
en dynamisk fellesskap av spanske og internasjonale visuelle
kunstnere