Marco Ercoli - Across

Marco Ercoli (1986) Italia
Tittel: Across
Teknikk: Lamellert bygg i manuell papercut.
Støtte: Montering på en hard trekbasert base med bakre distanseresystem.
Noter: Studio av optisk-retinisk dynamikk i relieff. Den bakre rammen er designet for å skape en illusjon av svevende hengt fra veggen.
Utførelse: En unik, helt håndlaget verk.
Dimensjoner: 40x40x3
2026
Signatur på baksiden
Tilstand: Utmerket

"Originalt unik arbeid. Ikke en trykk, men en kompleks plan skulptur som er laget ved manuelt lag-på-lag av fargede ark.
Mønsteret i zig-zag, kjernen i artistens kinetiske forskning, skaper en optisk dynamikk."
"Across" er et verk som krever tid. Det er en invitasjon til å senke farten for å oppfatte hvordan det «veldig lille» (en enkelt papirstrimmel) kan generere det «veldig store» (en overveldende visuell energi). Et utmerket arbeid som hever papirstøtten og forvandler den til et optisk apparat av sjeldent eleganse og sensorisk kraft.

Kritisk anmeldelse: "Across" – Arkitekturen til Fragmentet
I en tid dominert av digital hastighet, står verket "Across" som et manifest av poetisk motstand. Ved første øyekast blir betrakteren rammet av en fargemessig dynamikk som ser ut til å vibrere på overflaten, men det er i detaljens stillhet at verket avslører sin sanne natur: en monumental operasjon av mikro-tålmodighet.

Teknikken: Cut Rhythm
Hjertet i "Across" ligger i dens tekniske opprinnelse. Vi står ikke overfor en tradisjonell malerisk komposisjon, men en lagdeling som er nesten geologisk av hundrevis av papirstrimler, kuttet for hånd. Dette gester, gjentatt med en nesten ritualistisk presisjon, gir verket en tredimensjonal, taktil dimensjon. Hver stripe er ikke bare en fargevektor, men en strukturell enhet som fanger lys på en unik måte, og skaper infinitesimale skygger som en pensel ikke ville kunne generere.

Persepsjon Ulik og Fenomenologi av Farge
Verket plasserer seg med myndighet i sporet av kinetisk kunst og Op Art, og refererer implisitt til leksjonen til mestere som Bridget Riley eller Victor Vasarely, men med en materiell varme som er helt ny.

Den radiale bevegelsen: Orientering av stripene er ikke tilfeldig; følger en streng studie av optisk persepsjon. Linjene ser ut til å utvide seg fra et usynlig sentrum nederst til høyre, og skaper en illusjon av bevegelse som overskrider den fysiske grensen til støtte.

Fargekontur: Overgangen fra varme, jordnære oker- og bruntoner til elektriske eksplosjoner av blått cyan og magenta skaper et kontrast som «forbløffer» øyet, og tvinger det til en kontinuerlig fokaljustering.

Tolkning av Tittelen: "Across"
Tittelen, "Across" (Gjennom), fungerer som en grunnleggende lesningsnøkkel. Verket er ikke en destinasjon, men en transitt. Det er lysets gjennomtrengning gjennom materiell, rommet gjennom linjen, og tiden gjennom det repetitive, manuelle snittet. Det er en bro som er kastet mellom den matematiske orden i komposisjonen og den vitale ufullkommenheten i det håndlagede.

Verkene av Marco Ercoli har vært hos auksjonshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Kunstneren er oppført i Arsvalues kunstnerkatalog:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-side:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Kunstnerisk CV

Priser og Anerkjennelser

2024: Utvalgt blant «222 Artister å investere i 2024», redigert av Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Gjennomføring av Palio for utgaven 2023 av «Giochi de le Porte», vist med standing ovation i San Francesco monumentale kirke.

2019 – Isernia: Vinner av P.A.C.I.-prisen, Kvalitetsprisen, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankrike: Stipend fra Colart ved Atelier «Plessix-Madeuc».

2008 – Roma: Vinner av «MarteLive», Kvalitetsprisen, maleri-seksjonen.

Separat utstillinger (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Pôle Museal - San Francesco kirke monumentale, kuratert av Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratert av Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kuratert av Giorgia Basili.

2016 – Roma: "7", Galleria Curva Pura, kuratert av Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Roma: "Collezione di Farfalle".

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Gruppoutstillinger og Nasjonale Paviljonger (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Sveits): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Roma: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, kuratert av Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Roma: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Roma: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankrike: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Venezia-biennalen, Padiglione Italia.

Installasjoner og Spesialprosjekter

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanent installasjon, prosjekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.