Renzo Vespignani (1924–2001) - L'Ecclesiaste - P.A. 6/10 - Senza riserva - Ottima

Renzo Vespignani (Roma, 19. februar 1924 – Roma, 26. april 2001)

L'Ecclesiaste

Prova d'Artista

Vakker bløt-vernish belagt gravering som er del av katalogen Qohélet eller L'Ecclesiaste, fire kobberstikk av Renzo Vespignani, publisert i oktober-desember 1979 av trykkeren Gabriella Berni og trykt i 50 eksemplarer, hvorav førti er nummerert med arabiske tall og ti med romerske tall

Publisert i katalogen til verket Incisoria (Franca May edizioni) på side 152 (se siste bilde)

I 1979 kostet katalogen 2.000.000 lire (ca. 1000 euro)

Til salgs med ramme og glass, som beskrevet

Stor kommersiell verdi

Tilhører gruppen av ti eksemplarer med romerske tall og, nærmere bestemt, er det eks. nummer VI i Prova d'Artista

På vannmerket papir med blindstempel "Renzo Vespignani" nederst til høyre

Datering: utgitt i oktober-desember 1979

Teknikk: bløtvinne
Teorien om den "bløtvinne" (eller myke voks) er en variant av aquaforte, en indirekte kobberstegsprosess som gir myke linjer som de som tegnes med blyant, pastell eller kull. Renzo Vespignani har brukt denne teknikken for å oppnå en grovkornet strek i sine verk.

Signert og datert nederst til høyre med blyant: Vespignani '79

Eksampelets nummer og opplag nederst til venstre: P.A. 6/10 (VI/X)

Med ramme og glass

Blyantsignatur i området incisa: 305x493 millimeter

Arkstørrelse: 70x50 cm

Ramme: 77x57 cm

Perfekt, i utmerkede forhold: klare for samling (se bildene)


Renzo Vespignani, registrert som Lorenzo Vespignani (Roma, 19. februar 1924 – Roma, 26. april 2001), var en italiensk maler, illustratør, scenograf og gravør.

Han ble født i Roma 19. februar 1924 av Guido Vespignani og Ester Molinari, tipp-tipp-oldefar til Virginio Vespignani, en kjent arkitekt. Etter farens død, en anslått kirurg og kardiolog, måtte han som ung flytte med moren til arbeiderklassens område Portonaccio, ved siden av San Lorenzo, hvor han vokste opp.

Her, under tysk okkupasjon av hovedstaden, som en stakkato som mange av jevnaldrende, begynte han å tegne, og søkte å fremstille den grusomme, skitne og patetiske virkeligheten rundt seg: byens perifere landskap, ruiner og ruiner etter bombinger, dramaet til de marginaliserte og dagliglivets fattigdom.

Kunsten hans begrenset seg ikke til malerkunsten alene; han var illustratør for et stort antall mesterverk. Viktig var også hans scenografiske virksomhet: han arbeidet for "I giorni contati" og "L'assassino" av Elio Petri, "Maratona di danza" og "Le Bassaridi" av Hans Werner Henze, "I sette dødelige synder" og "La madre" av Bertolt Brecht, "Jenufa" av Leoš Janáček. Som gravør produserte han mer enn fire hundre titler i aquaforte, bløtvinne og litografi.

Karriere

Tegning fra 1944 i et Paolo Monti-foto fra 1970. Paolo Monti-samlingen, BEIC

Han begynte å male under den tyske okkupasjonen, skjult hos gravøren Lino Bianchi Barriviera, hans første lærer. Andre viktige referanser som påvirket hans kunstneriske start var Alberto Ziveri og Luigi Bartolini, mens påvirkningen fra ekspresjonister som George Grosz og Otto Dix er tydelig i hans tidlige verk. I 1945 hadde han sin første separatutstilling og begynte å bidra til ulike politisk-literære tidsskrift (Domenica, Folla, Mercurio, La Fiera Letteraria) med tekster, illustrasjoner og satiriske tegninger.

Arbeidet hans mellom 1944 og 1948 beskriver forsøket på en gjenoppstandelse av en Italia ødelagt av krigen. I 1956 grunnla han, sammen med andre intellektuelle, tidsskriftet Città aperta, som fokuserte på problemene i bykulturen.

I 1961 var han blant vinnerne av Spoleto-prisen; til de utvalgte kunstnerne ble det viet et essay sammen med reproduksjon i stort format (sort-hvitt og firefarger) av verkene som ble stilt ut. I 1963 ble et av hans verk stilt ut i utstillingen Contemporary Italian Paintings, arrangert i flere australske byer. I 1963-64 utstiller han i utstillingen Peintures italiennes d'aujourd'hui, organisert i Midt-Østen og Nord-Afrika.

Blant kunstnerne som stod ham nært er Giuseppe Zigaina (og den såkalte Portonaccio-skolen) og etter 1963 de i gruppen Il pro e il contro, som han grunnla sammen med Ugo Attardi, Fernando Farulli, Ennio Calabria, Piero Guccione og Alberto Gianquinto.

Fra 1969 arbeidet Vespignani på store malerisykluser som tar for seg oppgangen til velstandsens krise: Imbarco per Citera (1969), om den intellektuelle stand i 68-bevegelsen; Album di Famiglia (1971), et kritisk blikk på hans personlige hverdag; Tra due guerre (1973-1975), en nådeløs analyse av middelklasses moral og autoritære tendenser i Italia; Come mosche nel miele (1984), viet Pier Paolo Pasolini. I 1983 ble han bedt om å male palio-drapedenen til Siena, vunnet av Imperiale Contrada della Giraffa. I 1991 stilte han ut i Roma 124 verk, inkludert syklusen Manattan Transfert, en kritikk av den uholdbare eksistensielle vrangforestillingen i American way of life.

Hans forhold til litteraturen var svært nært. Vespignani illustrerte Boccaccios Decameron, Leopardi-poesi og prosa, Majakovskijs samlede verker, Eliot’s Four Quartets, Kafka-navnet, Belli’s sonetter, Porta’s poesi, Villon’s Testamente og Allegs La Question.

I 1999 ble han valgt til President for Accademia Nazionale di San Luca og utnevnt til Grand’ufficiale dell'Ordine al merito della Repubblica italiana.

Separatvisninger
1945 Roma, Galleria "La Margherita".
1946 Roma, Galleria "L'Obelisco".
1947 Milano, Galleria "Il Naviglio".
1949 Torino, Galleria "La Bussola".
1953 London, British Council
1955 Boston, "Museum of Fine Arts".
1957 München, "Haus der Kunst".
1958 Los Angeles, Galleria "Landau Gallery".
1964 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1965 Roma, Galleria "Il Torcoliere". Grafikkutstilling.
1966 Milano, Galleria "Bergamini".
1967 Roma, Galleria "Il Fante di Spade".
1969 Ferrara, Palazzo dei Diamanti. Utstiller syklusen "Imbarco per Citera"
1975 Bologna, Galleria D'Arte Moderna. Utstilling av syklusen "Tra due guerre", kuratert av Franco Solmi.
1979 Toronto, Galleria "Madison". Presentasjon av James Purdy.
1982 Roma, Castel Sant’Angelo, retrospektiv.
1984 Roma, L'Accademia di Francia i Villa Medici, "Come mosche nel miele" som hyllest til Pasolini. I katalogen tekster av Jean Marie Drot, Laura Betti, Lorenza Trucchi, Pier Paolo Pasolini, Renzo Vespignani.
1986 Praha, Galleria Nazionale. Utstiller syklusen "Tra due guerre".
1990 Roma, Palazzo delle Esposizioni. Antologisk utstilling
1999 Cagliari, ExMa, Centro comunale d'arte e cultura.

Separatvisninger etter døden
2011 Cagliari, Spazio Espositivo 2+1, Sovrapposizioni Renzo Vespignani_Angelo Liberati (i anledning av tiårsjubileet for dødsfallet).
2011 Roma Galleria Edarcom Europa (i anledning av tiårsjubileet for dødsfallet).
2012 Villa Torlonia Casino dei Principi (i anledning av tiårsjubileet for dødsfallet).

Verk i museer
Regional samling for moderne og samtidskunst i Valle d'Aosta ved Gamba-slottet i Cret de Breil de Châtillon med verket: Madonnaro (1962)
Uffizi-galleriet i Firenze med verket i depott Autoritratto og med tegningen Autoritratto (Gabinetto Disegni e Stampe degli Uffizi).
Galleria Civica del Premio Suzzara i Suzzara med verkene: Terezin (1982) og West Broadway (1988).
MAGA – Museo d'arte moderna e contemporanea i Gallarate med verket: Rottame (1966).
Museo Civico il Correggio i Correggio
Museo Carandente, Palazzo Collicola - Arti visive i Spoleto
Museo d'arte di Avellino med verket: Marta (1982).
Museo d'arte di Palazzo de'Mayo i Chieti
Museo d'arte Costantino Barbella i Chieti
Museo della Contrada Imperiale della Giraffa i Siena med en drappellone eller palio.
Museo della Fondazione "Tito Balestra" i Longiano
Museo della Scuola Romana i Villa Torlonia i Roma
Museo civico di Sulmona
Museo Palazzo Ricci, Macerata
MIG. Museo Internazionale della Grafica, Castronuovo Sant'Andrea (PZ)