Miriam Chiera - Source. XXL

Invisible Threads
Arbeidet mitt oppstår fra observasjonen av mennesket og alt som omgir dem: deres forhold til andre mennesker, til naturen, til landet og til det som ikke kan sees, men som man føler dypt. Siden menneskehetens opprinnelse har vi søkt å forstå vår plass i verden, ved å skape symboler, tro og ritualer som måter å forbindelse, beskyttelse og mening.
Åndelighet dukker opp i arbeidet mitt ikke som en definert religion, men som en delt opplevelse—et indre impuls som overskrider kulturer og tid. Det er et behov for tilhørighet, for balanse, for dialog mellom kroppen, omgivelsene og det usynlige.
Gjennom geometrisk abstraksjon konstruerer jeg indre landskap hvor former fungerer som tegn og symbolske strukturer. Disse geometriene refererer samtidig til det menneskelige og det naturlige, det konstruerte og det organiske, og skaper spenninger og harmonier i det billedlige rommet. Farge fungerer som vital energi, som markerer rytmer, møter og avstander.

VIDEO AV ARBEIDET TILGJENGELIG PÅ MIN NETTSIDE ELLER INSTAGRAM

Web: www.miriamchiera.com
Instagram: @miriamchiera

Kunstverk: Nytt, originalt og unikt kunstverk av Miriam Chiera.
År: 2025
Medium: pasteller, akryl, spray, sjablonger, oljepenn, grafitt på 290 g/m2 trykt bomullstavverk.
Signatur: Signatur på baksiden, inkluderer Certifikat for ekthet.
Frakt: Kunstverket vil bli sendt (til forsendelser utenfor EU) etter omtrent 7 dager for å tillate tilberedning av dokumentasjonen ved Cultural Goods som skal leveres til tollen.
Rammete bilder er kun til illustrasjonsformål.
Kunstverket leveres urammet rullet med trasépapir for å forhindre skader (profesjonell emballasje, rullet i plasttubé eller forsterket kartong).

Vennligst merk at farger kan variere noe på ulike skjermer.

Avgifter:
"Kjøp gjort utenfor Den europeiske union kan være underlagt importavgifter eller toll, som vil være kjøperens ansvar."

Materialer:
Dette verket er laget med et høykvalitets lerret, som er essensielt for å skape vakre og langvarige kunstverk. En god bomullslin som hindrer rifter eller utstrukning, materialer av topp kvalitet fra kjente merkevarer, mellomprodukter for å oppnå fleksible teksturer som hindrer sprekker, tettheten av stoffet som overføres i vekten, riktig stretching og priming sikrer at du investerer i et kvalitetsverk og at det forblir intakt over tid.

Biografi:
Miriam CHiera er en italiensk-argentinsk samtidskunstner bosatt i Senigallia, Italia. Hun studerte innredningsdesign ved Fakultetet for Arkitektur ved Universidad Nacional del Litoral, Argentina, og studerte også kunst ved Accademia di Arte i Verona, Italia.
Hun ble født i en liten by i Argentina, omgitt av vidstrakte landskaper, i en familie av italienske immigrantlandbrukere. Selv om røttene hennes er forankret i italiensk kultur, bærer kunsten hennes ånden av landet der hun vokste opp. Små tegn og symboler er spredt over lærretet hennes, vever kubisme, konstruktivisme og abstrakt geometri med essensen av arbeidet hennes: språk av farge.
Omsluttet av naturens enormitet, med uendelige horisonter og en dyp frihetsfølelse, fant hun inspirasjon i storslåtte verk. Selv om hun studerte innredningsdesign ved Universidad Nacional del Litoral, begynte hennes vei mot maleriet i de tidlige årene; det var under hennes opphold i Romeo og Juliet-byen, hvor hun studerte ved Accademia di Arte i Verona, at hun innså at maleriet var hennes sanne kall.
Miriam CHieras verk har blitt valgt ut til utstillinger i internasjonale konkurranser, gallerier, museer og arrangementer.
2017 – Utvalgt til Biennalen for Lydkunst, Venner av Kunst, Ceres, Argentina.
2019 – XII Salvador Massa Regionalmalersalong, Argentina.
2019 – Finalist i den 3. Malerkonkurransen, 56-års jubileum Fundación 25 de Junio, Rosario, Argentina.
2019 – Utvalgt til den 66. nasjonale årlige utstillingen av kunst, Ceres, Argentina.
2019 – Finalist ved XXIII Spring Hall, Museum of Visual Arts, Santa Fe, Argentina.
2019 – Finalist ved Regional Annual Exhibition of Artists, Museum H. Borla, Esperanza, Argentina.
2020– Finalist ved XXIV Spring Hall, Municipal Museum of Visual Arts, Argentina.
2021 – Finalist ved XXVI Spring Hall, Santa Fe, Argentina.
2023 – Deltaker i Chorlton Arts Festival, Manchester, Storbritannia.
2025- Finalist «Women Artist On The Rise 2025» USA
Verkene hennes er en del av private samlinger over hele verden.

I dag bor hun i Senigallia, Italia, etter å ha reist gjennom mange byer: Milano, Verona, Ancona, Barcelona, Manchester, Buenos Aires, Rosario og hjembyen Ceres. Hver plass har satt preg på kunsten hennes og formet visjonen og uttrykket som flyter gjennom arbeidet hennes.

Kunstneruttalelse:
Et kunstverk er mye mer enn et moteobjekt, en flyktig trend eller et dekorativt element laget for å løse et romlig problem. Jeg skaper malerier med håp om at de blir et vindu hvor du kan fortelle deg selv en historie—hvor kunsten spiller med livet ditt på en meningsfull måte.
Hvert verk bærer sitt eget avtrykk, en sjel, en energi som forvandler det til en levende nærvær i rommet ditt. Mitt mål er at kunsten min beveger deg, vekker et ønske om å eie den, å fordype deg i dens essens, og å nyte dens selskap hver morgen når du står foran den.