Baptiste Laurent - Palmera Oasis





| 150 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130088 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
„Palmera Oasis“ av Baptiste Laurent er et original akrylmaleri på lerret på 130 × 97 cm fra 2020, signert på baksiden og sendt rullet, med Posca-markeringselementer, opprinnelig fra Spania og solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
"Palmera oase", 130x97cm, XXL 2020 akryl og posca på lerret
Signert på baksiden, sendt rullet.
Serie (En)tropicos/
Dager gjentar seg. For noen måneder siden opplevde vi
et atypisk øyeblikk. Vårt rom er lite og
tiden er lang. Vi ble overveldet av tidsmangel,
men nå overraskes vi av overflødighet. En
introspektiv gest, et nytt horisont, hvor vi
nærmer oss vår fantasi. Forvirringen av forandring, et
uforutsett rop ber om "hva nå?"
Baptiste bruker dette dystopiske panoramaet for å skape
en annen daggry, en ny daggry. Konstrukjonen av disse
maleriene springer ut av et behov om å fornye landskapet,
af ønsket om olvid natur. Å gjenoppdage det, å
vamre det.
Stimulansen for denne symbiosen finnes i historien om antropologen og grunnleggeren av
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 la Lévi-Strauss ut på jakt etter et autentisk, rent Brasil, utstyrt
med en vill energi og en særegen natur.
Forfatteren av "Tristes Tropiques" hadde delvis oppfylt
reisebehovet. Hans seja er presentert i en tekstfragment med profetiske
orsaker: "Om noen hundre år, på samme sted,
vil en annen reisende, like desperat som jeg, sørge over forsvinningen av det jeg kunne ha sett og som
undergikk meg". Offer for en dobbel sykdom, alt jeg
ser gjør meg vondt, og jeg bebreider meg utestengt for ikke
å ha sett hardere.
Som en reisende leder Baptistes (en)tropiske lerreter ham til å finne et sted hvor han kan gjenoppdage sin vitalitet.
Kanskje disse artene ikke eksisterer, kanskje disse
idylliske landskapene noen gang har eksistert. Men vinduet
Baptiste åpner slipper inn luften vi ikke lenger kan
puste i dag. Baptiste byr oss en utopi; gjennom hans
gester foreslår han et paradigmeskifte, et mulig
økologi. For grekerne hadde ordet entropi to
betydninger: evolusjon og transformasjon. For fysikere
er det et mål på et systems uorden. Å identifisere
uorden, å transformere den
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuell kunstner som bor og arbeider
i Madrid og Paris.
Han har stilt ut ved ulike kunstneriske og kulturelle institusjoner,
blant annet Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans tradisjonelle medium er maleri, men han arbeider også i skulptur
og utvikler prosjekter med en sterk litterær, sosial og
antropologisk komponent.
I sine nyeste publikasjoner og utstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gjentatte ganger eksperimentert med samarbeidende kreativt arbeid
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner liker han å synkretisere
bildemaleriske stiler, og veksler mellom ny-figurativ fortelling, grafisk
maleri og ekspresjonistisk abstraksjon.
Grunnlegger av det delte studioet 'Latolier' i Madrid-området Usera, leder han et dynamisk fellesskap av spanske og internasjonale visuelle kunstnere
"Palmera oase", 130x97cm, XXL 2020 akryl og posca på lerret
Signert på baksiden, sendt rullet.
Serie (En)tropicos/
Dager gjentar seg. For noen måneder siden opplevde vi
et atypisk øyeblikk. Vårt rom er lite og
tiden er lang. Vi ble overveldet av tidsmangel,
men nå overraskes vi av overflødighet. En
introspektiv gest, et nytt horisont, hvor vi
nærmer oss vår fantasi. Forvirringen av forandring, et
uforutsett rop ber om "hva nå?"
Baptiste bruker dette dystopiske panoramaet for å skape
en annen daggry, en ny daggry. Konstrukjonen av disse
maleriene springer ut av et behov om å fornye landskapet,
af ønsket om olvid natur. Å gjenoppdage det, å
vamre det.
Stimulansen for denne symbiosen finnes i historien om antropologen og grunnleggeren av
strukturalismen, Claude Lévi-Strauss: i 1935 la Lévi-Strauss ut på jakt etter et autentisk, rent Brasil, utstyrt
med en vill energi og en særegen natur.
Forfatteren av "Tristes Tropiques" hadde delvis oppfylt
reisebehovet. Hans seja er presentert i en tekstfragment med profetiske
orsaker: "Om noen hundre år, på samme sted,
vil en annen reisende, like desperat som jeg, sørge over forsvinningen av det jeg kunne ha sett og som
undergikk meg". Offer for en dobbel sykdom, alt jeg
ser gjør meg vondt, og jeg bebreider meg utestengt for ikke
å ha sett hardere.
Som en reisende leder Baptistes (en)tropiske lerreter ham til å finne et sted hvor han kan gjenoppdage sin vitalitet.
Kanskje disse artene ikke eksisterer, kanskje disse
idylliske landskapene noen gang har eksistert. Men vinduet
Baptiste åpner slipper inn luften vi ikke lenger kan
puste i dag. Baptiste byr oss en utopi; gjennom hans
gester foreslår han et paradigmeskifte, et mulig
økologi. For grekerne hadde ordet entropi to
betydninger: evolusjon og transformasjon. For fysikere
er det et mål på et systems uorden. Å identifisere
uorden, å transformere den
Baptiste Laurent (1980, Nantes) er en visuell kunstner som bor og arbeider
i Madrid og Paris.
Han har stilt ut ved ulike kunstneriske og kulturelle institusjoner,
blant annet Institut Français de Madrid, Le Palais de Tokyo, Galeria
La Caja, Esquina Nua, Espacio Seara, Gazzambo Gallery, Alliance
française, Museo Nacional de Antropología, Galeria FL.
Hans tradisjonelle medium er maleri, men han arbeider også i skulptur
og utvikler prosjekter med en sterk litterær, sosial og
antropologisk komponent.
I sine nyeste publikasjoner og utstillinger, "Conversaciones y
puñetazos", "Mauvaises Tournures", "Bajo el Mismo Mar" og "Exit",
har han gjentatte ganger eksperimentert med samarbeidende kreativt arbeid
med andre visuelle kunstnere og litterære forfattere.
Som en anti-akademisk og eklektisk kunstner liker han å synkretisere
bildemaleriske stiler, og veksler mellom ny-figurativ fortelling, grafisk
maleri og ekspresjonistisk abstraksjon.
Grunnlegger av det delte studioet 'Latolier' i Madrid-området Usera, leder han et dynamisk fellesskap av spanske og internasjonale visuelle kunstnere

