Serena Grassetti - Memoria #13






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129542 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Memoria #13 av Serena Grassetti, blandteknikk på rått lerret, 90 x 70 cm, signert av kunstneren, originalverk fra 2025 med autentisitetssertifikat, sendt rullet uten ramme fra Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Et ansikt som kommer til syne og forsvinner, gjennomtrukket av lys og skygge. Øynene lukket vasker over dype følelser, mens naturfargene skulpterer på lerretet spor av tid og minne. Hvert merke, hvert drypp er et livsfragment, et hvisk fra sjelen som blir trykket fast, uoppslettelig.
Hver detalj forteller en intim og dyp reise, en fusjon av kunst og natur som gjør dette verket unikt og urepeterbart.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig opp på en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres i innramming etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
_ADVARSEL_:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Ikke trekk for hardt i rammen for å unngå endringer i tekstur og uttrykk av naturpigmentene.
* Ikke bruk teltstift, da det kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å konferere med en erfaren rammemaker for optimal montering.
Laget på et grovt lerret som fremhever verkets materiellhet, forenes dette stykket figurativ kunst med det uttrykkssyke av abstrakt, og evokerer følelser og selvrefleksjon.
Verket, laget med blandete teknikker og naturpigmenter, innkapsler den kromatiske kraften til den som har formet gesten til ren følelse, i en søken som krysser tid og det samtidskunstmarkedet. Gjennom fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud gjenkjennelig. Et stykke som passer inn i det moderne samlerkunsten landskap, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig virkning, i stand til å dialogere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker høykunst, alltid på jakt etter unike verk som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunst store navn.
Et unikt stykke for kunstsamlere som elsker samling, perfekt for gallerier og investorer på jakt etter luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder innen kunst- og samlermarkedet. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på grovt lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i soloutstillinger og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og Serena Grassetti skaper verk ved bruk av naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verker, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturskønne omgivelser, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å ivareta den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en vei hun før beundret på avstand. Nå blir hennes skapelser verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fusjonen mellom kunst og natur.
Et ansikt som kommer til syne og forsvinner, gjennomtrukket av lys og skygge. Øynene lukket vasker over dype følelser, mens naturfargene skulpterer på lerretet spor av tid og minne. Hvert merke, hvert drypp er et livsfragment, et hvisk fra sjelen som blir trykket fast, uoppslettelig.
Hver detalj forteller en intim og dyp reise, en fusjon av kunst og natur som gjør dette verket unikt og urepeterbart.
* Spedisjon og presentasjon:
Verket vil bli sendt uten ramme, rullet forsiktig opp på en rør for å sikre maksimal sikkerhet under transporten. Kan rammes inn eller monteres i innramming etter samlerens skjønn.
* Originalt verk signert av kunstneren, ledsaget av et sertifikat for ekthet.
Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.
_ADVARSEL_:
* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Ikke trekk for hardt i rammen for å unngå endringer i tekstur og uttrykk av naturpigmentene.
* Ikke bruk teltstift, da det kan true verkets stabilitet.
* Vi anbefaler å konferere med en erfaren rammemaker for optimal montering.
Laget på et grovt lerret som fremhever verkets materiellhet, forenes dette stykket figurativ kunst med det uttrykkssyke av abstrakt, og evokerer følelser og selvrefleksjon.
Verket, laget med blandete teknikker og naturpigmenter, innkapsler den kromatiske kraften til den som har formet gesten til ren følelse, i en søken som krysser tid og det samtidskunstmarkedet. Gjennom fargens dyp finner man den samme spenningen som gjorde penselstrøkene til Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introspeksjonen til Lucian Freud gjenkjennelig. Et stykke som passer inn i det moderne samlerkunsten landskap, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig virkning, i stand til å dialogere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.
Et verk for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, trer inn i hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Bevegelsen i penselstrøkene og dybden i signaturen gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker høykunst, alltid på jakt etter unike verk som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunst store navn.
Et unikt stykke for kunstsamlere som elsker samling, perfekt for gallerier og investorer på jakt etter luksuskunst og verk som forventes å øke i verdi over tid.
I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargepalett, som gjør hvert stykke unikt og urepeterbart. Et eksklusivt alternativ for de som søker samtidskunst med et særegent og autentisk signatur.
Verkene er en del av private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder innen kunst- og samlermarkedet. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykk.
Tekniske spesifikasjoner:
Materialer: Naturpigmenter på grovt lerret, kull
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt verk: Ekthetssertifikat inkludert
En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i soloutstillinger og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden hun var jente, og Serena Grassetti skaper verk ved bruk av naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorden og har som mål å representere forholdet mellom mennesket og naturen i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verker, som forener naturlige elementer og innovative kunstteknikker, fanger kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.
Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig større publikum.
Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom Natur og Menneskehet
Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant fletter ecoprinting og kullteknikk, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten by omgitt av naturskønne omgivelser, henter Serena inspirasjon fra det delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.
Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen i ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstuttrykk der bærekraft og teknisk mestring veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å ivareta den.
I de senere år har Serena befestet sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som har inspirert henne til å begi seg ut på en vei hun før beundret på avstand. Nå blir hennes skapelser verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til fusjonen mellom kunst og natur.
