Serena Grassetti - Pigments Dream #62

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmer oppstår når eksklusive naturpigmenter møtes teknikker som lar materialet trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er veiledet av kunstnerens følelsesmessige intensjon, og skaper uforlignelige nyanser. Et essensielt og autentisk verk hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Speditering og presentasjon:
Verket vil bli sendt INNVIRKET, innpakket med omtanke for å sikre best mulig sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Det må ikke strekkes for mye under rammebygging for å unngå endringer i teksturen og i fargen til de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk et rammestativ, da dette kan kompromittere verket.
* Det anbefales å kontakte en erfaren innrammer for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse av grensen mellom det reelle og det inntredende, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollerte malemetode forteller verkene om det menneskelige vesenet i øyeblikket når det går tapt, fragmenteres og transformeres.
Det malte materialet, ufullførte tegn og drypp blir til følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hver spor, er et fragment av tilstedeværelse som motstår glemmeordet.
Hans stil, gjenkjennelig for spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til den nye samtidsmaleriet i Italia, i dialog med temaer som identitet, stillhet og metamorfose.
Verkene hans formidler en indre og universell styrke som taler direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en moderne italiensk kunstner. Hun bor og arbeider i Sentral-Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig utforskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gest.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftig.

Gjennom bruk av naturpigmenter, jord, kull og grove stoffer, skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell poesi, med tilbakevendende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun stiller ut i soloshow og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid følger med et autentisitetssertifikat og oppstod som en del av en intim og oppriktig forskningsprosess.


Verket, laget med blandeteknikker og naturpigmenter, inneholder den fargesterke kraften til en kunstner som har formått å omforme malerens gest til ren følelse, i en forskning som går gjennom tid og markedet for samtidskunst. Mellom fargens dyp, kjenner man den samme spenningen som gjorde penselstrøken til Francis Bacon ikonisk, gestualiteten til Jackson Pollock og selvgranskningen til Lucian Freud. Et stykke som passer inn i moderne kunst for samlere, perfekt for den som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å dialogere med den visuelle energien til gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk ment for de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og trer inn i menneskelig uttrykks hjerte, slik kat Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og elskere av fine art, alltid på jakt etter unike stykker som kan finne plass blant de store i Pop Art og konseptuell kunst.
Et unikt verk for de som elsker kunstsamling, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som vil øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargering, som gjør hvert stykke unikt og uuttakelig. Et eksklusivt alternativ for den som søker samtidskunst med et særegent og autentisk preg.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingskontekster, og bidratt til å definere et konsistent og særpreget visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, arkitekturens hoder innen kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for den som ønsker et unikt og originalt verk som kan kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Ecoprint-lærret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Unikt stykke: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har fått internasjonal anerkjennelse, med økende anerkjennelse i hele Europa og mer til. Serena Grassetti er en etablert kunstner bosatt i Italia, hvis verk har blitt presentert i solo- og gruppeutstillinger på internasjonalt nivå. Hun har praktisert kunst siden ungdomsårene, og skaper verk med naturen og alt den tilbyr. Hun henter inspirasjon fra jordet og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som fusjonerer naturlige elementer og innovative kunstneriske teknikker, tiltrækker kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjefylte utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nykommere innen samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegent fletter ecoprintingsteknikken og kulltegningen, og skaper unike verker som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og den menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdanning omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et særegent kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk håndverk veves sammen. Verkene hennes, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over menneskehetens skjønnhet og viktigheten av å ta vare på den.

De siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra etablerte lokale kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å gå fra å beundre på avstand til å våge en egen sti. I dag verdsettes hennes verk internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon mellom kunst og natur.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskelighet