Serena Grassetti - Pigments Dream #65

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Pigmentdrømmen fødes av møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar materien trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men er guidet av kunstnerens følelsesmessige intensjon, og skaper urepeatbare nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en enestående balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt IKEALED, pakket med omhu for å sikre høyest mulig sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes bøyd for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke grovbehandlet med gips eller grunning, så det er et rått og naturlig materiale.
* Må ikke strekkes for mye under ramingsprosessen for å unngå endringer i teksturen og i avsetningen av de naturlige pigmentene.
* Ikke bruk rammeunderlaget, da det kan påvirke verkets stabilitet.
* Det anbefales å overlate montering til en erfaren rammeforhandler for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell forskning som undersøker grensen mellom det virkelige og det innvendige, mellom figuren og dens oppløsning.
Gjennom en instinktiv og samtidig kontrollert malemåte forteller verkene hennes om mennesket i det øyeblikket det går tapt, fragmenteres og transforms.
Materialet i maleriet, de ufullstendige tegnene og dryppene blir et følelsesmessig språk: de fremstiller ikke, de vækker.
Hvert ansikt, hvert avtrykk, er et fragment av nærvær som står i obio.
Hennes stil, gjenkjennelig ved spenningen mellom figurasjon og abstraksjon, plasserer seg i landskapet til den nye italienske samtidsmaleriet og står i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Hennes verk formidler en indre og universell styrke som kan tale direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en samtidsitaliensk kunstner. Hun bor og arbeider i sentrale Italia.
Hennes arbeid kjennetegnes av en dyp og personlig forskning som forener naturlige materialer, rene farger og instinktive gester.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig kraftfull.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og rå tekstiler, skaper hun abstrakte og materiske verk som snakker om sår, hukommelse og indre transformasjon.
Hennes stil vipper mellom maleri og visuell poesi, med gjentakende elementer som hvite drypp, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer, som gjør hvert verk unikt og gjenkjennelig.

Hun utstiller i soloutstillinger og gruppeutstillinger i Italia og i utlandet.
Hvert arbeid følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en inderlig og ærlig forskningsreise.

Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den cromatiske kraften til en kunstner som har lært å transformere malerens gest til ren følelser, i en forskning som krysser tid og markedet for samtidskunst. Gjennom dybdene i fargen kjennes den samme spenningen som gjorde ikoniske penselstrøk hos Francis Bacon, gestualiteten hos Jackson Pollock og den introspeksjonen hos Lucian Freud gjenkjennelige. Et verk som passer inn i feltet for moderne kunstkolleksjon, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig påvirkning, i stand til å forberede dialog med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt spor.

Et verk for hvem som forstår verdien av en kunst som går utover form, og penetrerer hjertet av menneskelig uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele har gjort gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøken og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunstens store navn.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruken av en helt naturlig fargetoning, som gjør hvert stykke unikt og urepeatbart. En eksklusiv alternativ for dem som søker samtidskunst med en distinkt og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillingssammenhenger og bidratt til definisjonen av et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale gallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, hovedsteder for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-trykklerret med kulltegning
Signatur: Signert av kunstneren på forsiden
Enkeltverk: Autentisitetssertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent på internasjonalt nivå, med en stigende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt vist i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Etter å ha drevet kunst siden ungdomsårene, skaper Serena Grassetti verker med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jorda og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes verk, som forener naturens elementer og innovative kunstteknikker, får kritikeres og kunstentusiasters oppmerksomhet over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og betydningsfulle kunstsamarbeider posisjonerer hennes evne til å knytte seg til naturen og omsette dette forholdet i unike visuelle uttrykk som en av de mest lovende stemmene innen samtidskunst. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegning, og skaper unike verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturlig skjønnhet henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelig erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen av ecoprinting, og gir liv til et særegent kunstnerisk språk hvor bærekraft og teknisk mesterverk veves sammen. Hennes verk, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over naturens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

I de siste årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkningen fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å gå fra å beundre på avstand til å ta fatt på en personlig sti. I dag blir hennes verk verdsatt internasjonalt og vitner om hennes dedikasjon til en fusjon av kunst og natur.