Francesco Polazzi - Storie dal campo quantico






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129461 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Francesco Polazzi, Storie dal campo quantico, original fra 2026, akrylmaleri i flerfarget, håndsignert, solgt direkte av kunstneren med ramme, mål: 21 cm høy, 15 cm bred, vekt 0,5 kg, samtidskunst, Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Francesco Polazzi er en samtidsmaler med emilianske røtter, aktiv i Bologna, hvor han bor og arbeider. Han studerte filologi og filosofi i Bologna og fikk deretter en Master i Fine Arts i Birmingham, Storbritannia. Maleriet hans fletter sammen figurative og abstrakte elementer, med påvirkninger som spenner fra pop og street art til postmoderne abstraksjon, og gir liv til et personlig og dynamisk visuelt språk. I hans arbeider sameksisterer virkelige og symbolske former, mønstre og fargefelt, i en kombinasjon som inviterer til en dialog mellom sinn og kropp, og en sensitiv tolkning av bildene.
Historier fra kvantefeltet – beskrivelse og tolkning
I dette maleriet:
Kombinasjon av former og farger: Polazzi bruker flytende former og ofte komplementære farger for å skape en sterk lyskontrast. Fargene fremhever hverandre, og gir lerretet en vibrerende energi og en visuell spenning som minner om den kontinuerlige bevegelsen av muligheter i kvantefeltet.
Polimorfisme av figurer: Komposisjonen fremkaller former som samtidig antyder antropomorfe figurer, eteriske landskap eller symbolske konfigurasjoner. Det finnes ingen faste bilder, men visuelle terskler der oppfatningen kan vingle mellom ulike tolkningsmuligheter: et mask, en opplyst dal, en person i endring.
Feltet av muligheter – kvantevirkelighet: Temaet om det “kvantefeltet” gjøres visuelt som et terskelrom mellom eksistens og ikke-eksistens: formene er ikke helt definerte, men ser ut til å nøle mellom ulike tilstander. Dette etterligner metaforisk ideen om kvantemekanikken, hvor partikler og tilstander eksisterer samtidig i mange muligheter før de “kollapser” til en endelig form.
Filosofisk og symbolsk tilnærming: Gitt kunstnerens filosofiske bakgrunn og hans tilbøyelighet til å kombinere abstraksjon og symbolikk, passer maleriet også for en filosofisk og esoterisk refleksjon: “feltet kvante” som en metafor for uendelige indre potensialer og en dialog mellom vitenskapelig kunnskap og subjektiv erfaring.
Tilknytning til nevrovitenskap og esoterisme: De kontinuerlige farge- og formoscillasjonene i maleriet kan fremkalle persepsjons- og bevissthetsprosesser studert av nevrovitenskapen, i tillegg til å påminne om den esoteriske ideen om virkelighet som et “nettverk av muligheter” i kontinuerlig endring.
Helhetlig stil
Generelt sett gjenspeiler stilen i dette maleriet jakten på et kunstnerisk språk som ikke er begrenset til ren fremstilling, men søker en syntese mellom figurasjon og abstraksjon, mellom estetisk opplevelse og filosofisk konsept, og bygger bilder som ikke avsløres umiddelbart, men som oppdages og forandres i betrakterens blikk. Dette dynamiske og åpne elementet er i tråd med Polazzis tilnærming, som blander samtidsinfluensere med en visuell fortelling som oppfordrer til multiple tolkninger.
Francesco Polazzi er en samtidsmaler med emilianske røtter, aktiv i Bologna, hvor han bor og arbeider. Han studerte filologi og filosofi i Bologna og fikk deretter en Master i Fine Arts i Birmingham, Storbritannia. Maleriet hans fletter sammen figurative og abstrakte elementer, med påvirkninger som spenner fra pop og street art til postmoderne abstraksjon, og gir liv til et personlig og dynamisk visuelt språk. I hans arbeider sameksisterer virkelige og symbolske former, mønstre og fargefelt, i en kombinasjon som inviterer til en dialog mellom sinn og kropp, og en sensitiv tolkning av bildene.
Historier fra kvantefeltet – beskrivelse og tolkning
I dette maleriet:
Kombinasjon av former og farger: Polazzi bruker flytende former og ofte komplementære farger for å skape en sterk lyskontrast. Fargene fremhever hverandre, og gir lerretet en vibrerende energi og en visuell spenning som minner om den kontinuerlige bevegelsen av muligheter i kvantefeltet.
Polimorfisme av figurer: Komposisjonen fremkaller former som samtidig antyder antropomorfe figurer, eteriske landskap eller symbolske konfigurasjoner. Det finnes ingen faste bilder, men visuelle terskler der oppfatningen kan vingle mellom ulike tolkningsmuligheter: et mask, en opplyst dal, en person i endring.
Feltet av muligheter – kvantevirkelighet: Temaet om det “kvantefeltet” gjøres visuelt som et terskelrom mellom eksistens og ikke-eksistens: formene er ikke helt definerte, men ser ut til å nøle mellom ulike tilstander. Dette etterligner metaforisk ideen om kvantemekanikken, hvor partikler og tilstander eksisterer samtidig i mange muligheter før de “kollapser” til en endelig form.
Filosofisk og symbolsk tilnærming: Gitt kunstnerens filosofiske bakgrunn og hans tilbøyelighet til å kombinere abstraksjon og symbolikk, passer maleriet også for en filosofisk og esoterisk refleksjon: “feltet kvante” som en metafor for uendelige indre potensialer og en dialog mellom vitenskapelig kunnskap og subjektiv erfaring.
Tilknytning til nevrovitenskap og esoterisme: De kontinuerlige farge- og formoscillasjonene i maleriet kan fremkalle persepsjons- og bevissthetsprosesser studert av nevrovitenskapen, i tillegg til å påminne om den esoteriske ideen om virkelighet som et “nettverk av muligheter” i kontinuerlig endring.
Helhetlig stil
Generelt sett gjenspeiler stilen i dette maleriet jakten på et kunstnerisk språk som ikke er begrenset til ren fremstilling, men søker en syntese mellom figurasjon og abstraksjon, mellom estetisk opplevelse og filosofisk konsept, og bygger bilder som ikke avsløres umiddelbart, men som oppdages og forandres i betrakterens blikk. Dette dynamiske og åpne elementet er i tråd med Polazzis tilnærming, som blander samtidsinfluensere med en visuell fortelling som oppfordrer til multiple tolkninger.
