Camilo - "Esencia Cítrica"

Kmilos verk bygger et intimt territorium der hverdagen forvandles til en følelsesmessig tilflukt. Maleriene inviterer oss til å stoppe tiden og å bo i domestiske scener fulle av stillhet, harmoni og en rolig betraktning av livet.

Katter som hviler ved åpne vinduer, kvinner som leser, venter eller holder blomster, bord med frukt, karaffer og vinglass: alle disse elementene utgjør et hverdagsunivers som ikke beskriver virkeligheten bokstavelig, men tolkker den på nytt gjennom minner, ro og følsomhet.

Fargen er en av de store hovedpersonene i hans språk. Camilo arbeider med en palett med tydelig påvirkning fra fauvismen, der de intense nyansene — rødt, gult, grønne og blått — frigjøres fra den beskrivende funksjonen for å bli følelsesmessige bærere. Fargen etterligner ikke: den uttrykker. Den skygger ikke: den pulserer.

Formalt framstår figurene med en elegant syntese, med definerte konturer og forenklede volumer, noe som forsterker følelsen av orden og balanse. Denne enkelheten i formene, langt fra å redusere dybden, øker helhetens uttrykk og gjør at hver scene får puste og kommuniserer med betrakteren fra stillhet.

Kattene – som stadig er til stede i verket – fungerer som symboler på introspeksjon, frihet og en felles hjemlig tilknytning. De kvinnelige figurene fremstår innhylt i en atmosfære av delikatesse og ettertanke, harmonisk integrerte i rommet de bebor.

Camilo er utdannet som kunstinstruktør i byen Las Tunas, Cuba, en utdannelse som tydelig kommer til uttrykk i hans tekniske mestring og den konseptuelle sammenhengen i arbeidet. For tiden bor og arbeider han mellom Havana og Russland, en erfaring som har beriket hans blikk og utvidet hans kulturelle dialog. Han har deltatt i ulike gruppeutstillinger i Cuba og i utlandet, og verkene hans er en del av private samlinger i Russland og i flere europeiske land.

I en verden som går i full fart og er mettet av skrikende bilder, foreslår K-M-I-L-O det motsatte: pauser, varme og en rolig skjønnhet. Verket søker ikke å lage inntrykk med støy, men å være til stede i følelsen.

Denne verket er et contemporært stillben utført i akryl på lerret, hvor et dristig fargehåndterings og en gestuell penselstrøk full av dynamikk fremheves. Kunstneren utnytter akrylens allsidighet til å legge lag med mettet farge, og oppnår en intens lyskontrast mellom de varme nyansene i solsikker og sitrusfrukter mot bakgrunner av ceruleanblå nyanser og dype toner. Komposisjonen hviler på en organisk geometri, hvor mantelens striper skaper rytme som leder blikket mot overfloden av hverdagsobjekter. Gjennom denne semifigurative stilen søker maleren å formidle en følelse av overflod og vitalitet, og forvandle en hjemlig scene til en feiring av lys og solenergi, og fange et øyeblikk av stillhet som virker å vibrere under kromatisk intensitet.