Camilo (XXI) - Mirada de Sosiego

Kmilos verk bygger ut et intimt territorium der hverdagen forvandles til et følelsesmessig tilfluktssted. Hans malerier inviterer oss til å stanse tiden og å bo seg inn i hverdagslige scener fulle av stillhet, harmoni og en rolig ettertanke om livet.

Katter som hviler ved åpne vinduer, kvinner som leser, venter eller holder blomster, bord med frukt, karaffer og vinglass: alle disse elementene utgjør et hverdagslig univers som ikke beskriver virkeligheten bokstavelig, men omtolker den fra minner, ro og sensitivitet.

Fargen er en av de store hovedpersonene i hans malerspråk. Camilo arbeider med en palett med tydelig innflytelse fra fauvismen, hvor de intense nyansene — røde, gule, grønne og blått livlige — frigjøres fra den descriptive funksjonen for å bli følelsesmessige virkemidler. Fargen etterligner ikke: den uttrykker. Den skygger ikke: den slår.

Formmessig framstår figurene med en elegant syntese, med tydelige konturer og forenklede volumer, noe som styrker følelsen av orden og balanse. Denne formenes økonomi, langt fra å trekke dybden, forsterker helhetens uttrykk, og lar hver scene trekke pusten og kommunisere med betrakteren i stillhet.

Kattene – faste nærvær i verkene hans – fungerer som symboler på introspeksjon, frihet og delt domestisitet. De er ikke bare dyr: de er hjemmets voktere, stille vitner til et rikt og fredelig indre liv. De kvinnelige figurene, for sin del, framstår innhyllet i en atmosfære av ynde og ettertanke, harmonisk integrert i rommet de lever i.

Camilo er utdannet til Kunstlærer i byen Las Tunas, Cuba, en utdannelse som kommer til uttrykk i teknisk beherskelse og konseptuell konsistens i arbeidet hans. For tiden bor og arbeider han mellom Havana og Russland, en erfaring som har beriket blikket hans og utvidet den kulturelle dialogen. Han har deltatt i ulike gruppeutstillinger i Cuba og i utlandet, og verkene hans inngår i private samlinger i Russland og i flere europeiske land.

I en verden som går i høy gir og er mettet av skrikende bilder, foreslår K-M-I-L-O det motsatte: pause, varme og rolig skjønnhet. Verkets mål er ikke å treffe gjennom støy, men å være nær gjennom følelsen.

Denne biten er et levende eksempel på samtidsfigurativ kunst med tydelig influensa fra popkunst, laget ved acrylmaling på lerret. Verket utmerker seg ved en dristig fargepalett, der den intense gule i møblementet fungerer som en bakgrunn med høy lysstyrke som løfter den sentrale figuren. Kunstneren bruker sikre penselstrøk og definerte fargeblokker for å leke med gjentakelsen av mønstre: de organiske flekkene til hunden kommer i visuell dialog med prikkene og stripene i tekstilene, og skaper en dynamisk men balansert komposisjon. Maleren søker å formidle en atmosfære av hjemmekomfort og trofasthet, og fanger et introspektivt blikk som menneskeliggjør dyret og gjør det til den absolutte hovedpersonen i et rom fullt av liv og farge.