Marco Ercoli - Happiness is a warm gun





Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 129747 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Samtids-skulptur av Marco Ercoli (2016) kalt Happiness is a warm gun, utført med papir-lags-teknikk, størrelse 30 × 16 × 5 cm, håndsignert, Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Marco Ercoli (1986) Italia
Tittel: Happiness is a warm gun
Teknikk: Papirlagslage
Komposisjon: Over 10.000 fargeark av papiret fra produsenten, personlig utvalgt i 180 g, kuttet, formet og limt enkeltvis for hånd.
Prosess: Hvert ark følger den millimeterpresise tverrsnittet av våpenet, og skaper en solid struktur som, i tetthet og vekt, bringer papiret tilbake til sin opprinnelige essens: tre.
Kromatisme: Nøyaktig utvalg av komplementærfarger satt sammen for å generere et levende visuelt kontrast og en sterk estetisk påvirkning.
År: 2016
Dimensjoner: 1:1 Python. 357 (30x16x5)
Signatur under kolben
Happiness is a warm gun - Den kromatiske oksimoron
Samtidsstålsskulptur laget helt for hånd i 1:1 skala, nøyaktig gjengivelse av delene av den berømte Python .357. Verket er ikke bare en enkel modell, men resultatet av en prosess med ekstrem stratifikasjon
Arkitekturen av paradokset: En skapersti av papir
I en æra dominert av digital øyeblikksoversettelse og teknisk gjenskapelse, står dette verket som et monument over zen-tålmodighet og semantisk stratifikasjon. Valget om å gjenskape en Python .357 — ikon for ballistisk kraft og industridesign — gjennom akkumulert besettende over 10.000 papirstykker, forvandler våpenet fra et destruktivt verktøy til et skulpturelt meditasjonsobjekt.
Formell og materialanalyse
Kunstneren utfører en omvendt alkymi-operasjon: papiret, komprimert og limt for hånd blad etter blad, gjennomgår en fysisk metamorfose og vender tilbake til dens tetthet og motstand som tre, dens opprinnelige essens.
Teknikken: Den manuelle klippingen av hver seksjon 1:1 er ikke bare en presisjonsøvelse, men en rite av dekonstituering. Kunstneren skjærer våpenet ikke for å studere mekanikken, men for å tømme det for sin funksjon.
Kromatisme og kontrast: Den dristige bruken av komplementærfarger skaper en optisk vibrafusjon som nekter stålens kalde monocromi og fungerer som en symbolsk rustning: fargene kler skjelettet til volden.
Konseptet: Ossimoret som sosialt speil
Osimoret er en detonator som viser og avdekker virkeligheten og essensen av et element som er blitt vane, dermed ligger verket i sin iboende motsetning. En «papirsrever» er per definisjon en funksjonell umulighet. Likevel ligger nettopp denne militære meningsløsheten i dens kritiske kraft.
Kunstneren står ikke på en moralsk piedestal; han erkjenner og aksepterer sin egen motsigelse, sitt deltakelse i denne mekanismen av forbruk.
Aktet å lime tusenvis av ark blir dermed en handling av akseptanse av virkeligheten, hvor den grunnleggende nøkkelen ikke er løsningen av konflikten, men dens plastiske bekreftelse.
Kritisk Dom
Vi står overfor et arbeid som utfordrer betrakterens oppfatning. Python .357, avkledd sin dødelighet, blir til et solidt sprøtt og samtidig veldig tungt objekt. Det er en skarp, og likevel visuelt gledelig kritikk av samtidens blindhet. Kunstneren klarer å omforme vold til et rom av farge, som tvinger oss til å reflektere over hvor mye i vårt samfunn utseendet er den eneste virkelig ladde beholdningen.
Verk av Marco Ercoli har vært presentert hos auksjonshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
Kunstneren er også registrert i Arsvalue-katalogen:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram-side:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
Marco Ercoli
Kunstnerisk CV
Priser og Anerkjennelser
2024: Utvalgt blant «222 Artister å investere i 2024», bindutgivelse utarbeidet av Exibart.
2023 – Gualdo Tadino: Gjennomføring av Palio for utgaven 2023 av «Giochi de le Porte», presentert med standing ovation i San Francesco Kirke i Roma.
2019 – Isernia: Vinner P.A.C.I.-pris, Kvalitetspris, Auditorium Città d'Isernia.
2012 – Frankrike: Stipend fra Colart ved Atelier «Plessix-Madeuc».
2008 – Roma: Vinner «MarteLive», Kvalitetspris, maleri-seksjonen.
Separat utstillinger (Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino (PG): «Nei tuoi occhi», Museumsområde - Den Monumentale Kirken San Francesco, kuratert av Cesare Biasini Selvaggi.
2022 – Roma: «Epimeteo», Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratert av Giorgia Basili.
2021 – Massa Lubrense (NA): «Notturno», Art Hotel Villa Fiorella, kuratert av Giorgia Basili.
2016 – Roma: «7», Galleria Curva Pura, kuratert av Serena Di Giovanni.
2010 – Roma: «F(R)ame», Libreria Einaudi.
2009 – Roma: «Collezione di Farfalle».
2009 – Roma: «Materia ed Ego», Galleria Casina Giustiniani.
Group Exhibitions og Padiglioni
2018 – Basel (Sveits): «Sommerausstellung», Galerie Eulenspiegel.
2018 – Roma: «Profano liquido, solo per uso esterno», Studio Giga, kuratert av Bianca Catalano.
2015 – Roma: «Radiate», TakeawayGallery.
2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.
2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).
2015 – Roma: «Any Given Post-it», White Noise Gallery.
2013 – Roma: «First Art Hotel», Galleria Muciaccia.
2012 – Roma: «Rendez-vous», Galleria ArtePerOggi.
2012 – Frankrike: «Les Atelier du Plessix-Madeuc», Abbaye St Magloire, Lehon.
2011 – Torino: Venezia-biennalen, Padiglione Italia.
Installasjoner og Spesialprosjekter
2018 – Civitella D'Agliano (VT): «Agora», Permanent installasjon, prosjekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.
Marco Ercoli (1986) Italia
Tittel: Happiness is a warm gun
Teknikk: Papirlagslage
Komposisjon: Over 10.000 fargeark av papiret fra produsenten, personlig utvalgt i 180 g, kuttet, formet og limt enkeltvis for hånd.
Prosess: Hvert ark følger den millimeterpresise tverrsnittet av våpenet, og skaper en solid struktur som, i tetthet og vekt, bringer papiret tilbake til sin opprinnelige essens: tre.
Kromatisme: Nøyaktig utvalg av komplementærfarger satt sammen for å generere et levende visuelt kontrast og en sterk estetisk påvirkning.
År: 2016
Dimensjoner: 1:1 Python. 357 (30x16x5)
Signatur under kolben
Happiness is a warm gun - Den kromatiske oksimoron
Samtidsstålsskulptur laget helt for hånd i 1:1 skala, nøyaktig gjengivelse av delene av den berømte Python .357. Verket er ikke bare en enkel modell, men resultatet av en prosess med ekstrem stratifikasjon
Arkitekturen av paradokset: En skapersti av papir
I en æra dominert av digital øyeblikksoversettelse og teknisk gjenskapelse, står dette verket som et monument over zen-tålmodighet og semantisk stratifikasjon. Valget om å gjenskape en Python .357 — ikon for ballistisk kraft og industridesign — gjennom akkumulert besettende over 10.000 papirstykker, forvandler våpenet fra et destruktivt verktøy til et skulpturelt meditasjonsobjekt.
Formell og materialanalyse
Kunstneren utfører en omvendt alkymi-operasjon: papiret, komprimert og limt for hånd blad etter blad, gjennomgår en fysisk metamorfose og vender tilbake til dens tetthet og motstand som tre, dens opprinnelige essens.
Teknikken: Den manuelle klippingen av hver seksjon 1:1 er ikke bare en presisjonsøvelse, men en rite av dekonstituering. Kunstneren skjærer våpenet ikke for å studere mekanikken, men for å tømme det for sin funksjon.
Kromatisme og kontrast: Den dristige bruken av komplementærfarger skaper en optisk vibrafusjon som nekter stålens kalde monocromi og fungerer som en symbolsk rustning: fargene kler skjelettet til volden.
Konseptet: Ossimoret som sosialt speil
Osimoret er en detonator som viser og avdekker virkeligheten og essensen av et element som er blitt vane, dermed ligger verket i sin iboende motsetning. En «papirsrever» er per definisjon en funksjonell umulighet. Likevel ligger nettopp denne militære meningsløsheten i dens kritiske kraft.
Kunstneren står ikke på en moralsk piedestal; han erkjenner og aksepterer sin egen motsigelse, sitt deltakelse i denne mekanismen av forbruk.
Aktet å lime tusenvis av ark blir dermed en handling av akseptanse av virkeligheten, hvor den grunnleggende nøkkelen ikke er løsningen av konflikten, men dens plastiske bekreftelse.
Kritisk Dom
Vi står overfor et arbeid som utfordrer betrakterens oppfatning. Python .357, avkledd sin dødelighet, blir til et solidt sprøtt og samtidig veldig tungt objekt. Det er en skarp, og likevel visuelt gledelig kritikk av samtidens blindhet. Kunstneren klarer å omforme vold til et rom av farge, som tvinger oss til å reflektere over hvor mye i vårt samfunn utseendet er den eneste virkelig ladde beholdningen.
Verk av Marco Ercoli har vært presentert hos auksjonshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327
Kunstneren er også registrert i Arsvalue-katalogen:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita
Instagram-side:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/
Marco Ercoli
Kunstnerisk CV
Priser og Anerkjennelser
2024: Utvalgt blant «222 Artister å investere i 2024», bindutgivelse utarbeidet av Exibart.
2023 – Gualdo Tadino: Gjennomføring av Palio for utgaven 2023 av «Giochi de le Porte», presentert med standing ovation i San Francesco Kirke i Roma.
2019 – Isernia: Vinner P.A.C.I.-pris, Kvalitetspris, Auditorium Città d'Isernia.
2012 – Frankrike: Stipend fra Colart ved Atelier «Plessix-Madeuc».
2008 – Roma: Vinner «MarteLive», Kvalitetspris, maleri-seksjonen.
Separat utstillinger (Solo Exhibitions)
2023 – Gualdo Tadino (PG): «Nei tuoi occhi», Museumsområde - Den Monumentale Kirken San Francesco, kuratert av Cesare Biasini Selvaggi.
2022 – Roma: «Epimeteo», Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratert av Giorgia Basili.
2021 – Massa Lubrense (NA): «Notturno», Art Hotel Villa Fiorella, kuratert av Giorgia Basili.
2016 – Roma: «7», Galleria Curva Pura, kuratert av Serena Di Giovanni.
2010 – Roma: «F(R)ame», Libreria Einaudi.
2009 – Roma: «Collezione di Farfalle».
2009 – Roma: «Materia ed Ego», Galleria Casina Giustiniani.
Group Exhibitions og Padiglioni
2018 – Basel (Sveits): «Sommerausstellung», Galerie Eulenspiegel.
2018 – Roma: «Profano liquido, solo per uso esterno», Studio Giga, kuratert av Bianca Catalano.
2015 – Roma: «Radiate», TakeawayGallery.
2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.
2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).
2015 – Roma: «Any Given Post-it», White Noise Gallery.
2013 – Roma: «First Art Hotel», Galleria Muciaccia.
2012 – Roma: «Rendez-vous», Galleria ArtePerOggi.
2012 – Frankrike: «Les Atelier du Plessix-Madeuc», Abbaye St Magloire, Lehon.
2011 – Torino: Venezia-biennalen, Padiglione Italia.
Installasjoner og Spesialprosjekter
2018 – Civitella D'Agliano (VT): «Agora», Permanent installasjon, prosjekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.

