Marco Ercoli - Daily-Samurai

Marco Ercoli (1986) Italia
Tittel: Daily-Samurai
Teknikk: papir-lagdeling
Komposisjon: Over 10.000 fargede papirark fra produsenten og utvalgt personlig av 180 g, utskåret, formet og limt enkelt for hånd.
Prosess: Hvert ark følger den millimetriske tverrsnittet til våpenet, og skaper en solid struktur som, i tetthet og vekt, fører papiret tilbake til sin opprinnelige essens: tre.
År: 2015
Dimensjoner: 1:1 Katana (100x5x0.3)
Signatur på vakt (guardia)

I en tidsalder dominert av digital hastighet og serieproduksjon, står Daily-Samurai som et verk av stille motstand og eksepsjonell kontekstuell tetthet. Her gjennomfører kunstneren en nærmest alkymisk operasjon: papiret, materiale tradisjonelt skjørt og todimensjonalt, hederliggjøres gjennom en monumentalk stratifikasjonsprosess som forandrer dens fysiske natur.

Anatomi av Tiden
Hjertet i verket ligger i prosessen. Teknikken papir-lagdeling tolkes ikke her som enkel dekorasjon, men som en handling av mikro-arkitektur. Bruken av over 10.000 ark på 180 gram, limt millimetrisk i samsvar med katanaens tverrsnitt, gjør gjenstanden til et samtidsfossil.
Gjennom trykk og rekkefølgen av de enkelte lagene oppnår verket en slik soliditet at det vekker vekten av tre eller stivheten til stål. Det er en syklisk tilbakevending til opprinnelsen: cellulosepulpen, presset, blir til fiber, stamme, livskraft.

Kromatikk og Symbolikk
Valget av fargeskala — en gradient som glir fra de varme tonene til egnen av håndtaket til de dype blå- og smaragdtoner av spissen — bryter med den klassiske ikonografien til våpenet.
Skjoldet (Tsuba): Stedet for signaturen og senteret av håndtaket, fremtrer som et oppsamlingspunkt for en energi som sprer seg langs bladet.
Kroppen: Den synlige stratifikasjonen skaper en struktur som minner om treårringene eller, paradoksalt, termomekaniske folder av japansk Tamahagane-stål.

Kritiske Betraktninger
Daily-Samurai er en refleksjon over paradokset. Katanaen, et symbol på kutt og separasjon, bygges her gjennom enhet og sammenheng. Kunstneren «hugger» ikke ved fradrag, men bygger ved tillegg, og gjør tidsdimensjonen håndgripelig: hvert ark representerer et øyeblikk, et fargemessig valg, en repeterende handling som fører til en geometrisk perfeksjon i 1:1.
Verket er ikke bare en estetisk gjenstand, men en performans krystallisert i hvilken tålmodighet blir det egentlige plastiske materialet. Det er en skulptur som krever å observeres på nært hold, hvor øyet kan gå seg vill i millimetriske lag, for så å trekke seg tilbake og beundre flyten i en form som ser ut til å skjære gjennom luften.

Tekniske Detaljer:

Teknikk: Manuell millimetrisk lag-skulptur (Enkelt Objekt).
Materiale: Eksklusivt papir på 180 g behandlet for å oppnå en tresliktende kompakthet.

Verkene til Marco Ercoli har vært presentert hos auksjonshuset Colasanti:
https://www.colasantiaste.com/it/artisti/marco-ercoli-1327

Kunstneren er til stede i Arsvalue sin kunstnerkatalog:
https://www.arsvalue.com/en/lots/1278322/marco-ercoli-roma-1986-albero-della-vita

Instagram-siden:
https://www.instagram.com/marco__ercoli/

Marco Ercoli
Kunstnerisk CV

Priser og Anerkjennelser

2024: Utvalgt blant de «222 Artister å investere i 2024», redaksjonelt verk utarbeidet av Exibart.

2023 – Gualdo Tadino: Gjennomføring av Palio for utgaven 2023 av «Giochi de le Porte», presentert med standing ovation i San Francesco kirkelige monumenter.

2019 – Isernia: Vinner av P.A.C.I.-prisen, Kvalitetsprisen, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Frankrike: Stipend fra Colart ved Atelier "Plessix-Madeuc".

2008 – Roma: Vinner av «MarteLive», Kvalitetsprisen, malerkunst-seksjon.

Separat utstillinger (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): "Nei tuoi occhi", Museumsplassen - San Francesco Kirkelig monument, kuratert av Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Roma: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kuratert av Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kuratert av Giorgia Basili.

2016 – Roma: "7", Galleria Curva Pura, kuratert av Serena Di Giovanni.

2010 – Roma: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Roma: "Collezione di Farfalle".

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Separat utstillinger ogFler-utstillinger (Group Exhibitions)

2018 – Basilea (Sveits): "Sommerausstellung", Galerie Eulenspiegel.

2018 – Roma: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, kuratert av Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Festival Art and Architecture.

2015 – Milano: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Roma: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Roma: "Rendez-vous", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Frankrike: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torino: Venezia-biennalen, Padiglione Italia.

Installasjoner og Spesialprosjekter

2018 – Civitella D'Agliano (VT): "Agora", Permanent installasjon, prosjekt 1 Artist 1 Day, Contaminazioni d'Arte.