École de Cuzco (XX) - Archange céleste





| 150 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130595 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Archange céleste, olje på lerret fra Cusco-skolen i Peru, 1950–1960, avbildar en himmelsk ærkeengel i regalt drakt, selges med ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Oljemaleri på lerret fra den anteksikanske skolens 1900-tallet som med bemerkelsesverdig trofasthet gjenskaper ikonografiske og estetiske modeller utviklet i Viceroyalty of Peru mellom 1600- og 1700-tallet.
Verket representerer en erkebiskop — muligens identifisert innenfor gruppen de såkalte «erkebiskopene som står i løpet av musket» eller ved hoffets skinnende kutt — kledd i rikt herredømme inspirert av adel, hvor militære, hofflige og symbolske elementer blandes. Utsøkt er detaljene i tekstilornamentikken, med overflod av gullmotiver, klistedrakter og broderier som vitner om vedvarende smak for den andinske barokk med sin detaljerte ornamentikk og sitt vibrante kromatikk.
figuren presenteres i frontal posisjon, med en hieratisk og hellig holdning, bærende symbolske attributter — som den blomsterbukket staven — som forsterker dens himmelske karakter. De flerlags, polykromerte vinge, i sterk kontrast mellom rødt, grønt og blått, tilfører visuell dynamikk til komposisjonen, mens landskapet i bakgrunnen, løst løstløst løst idealisert, plasserer scenen i et tidløst rom, mer symbolsk enn naturalistisk.
Fra et teknisk synspunkt viser verket en nøye utførelse, med presis penselstrøk i detaljer og mer løse i bakgrunnen, i tråd med de tradisjonelle quotidiene for denne skolen. Bruken av simulert gull og vektlegging av tekstilkvaliteter svarer på en klar dekorativ intensjon, et kjennetegn ved den cusqueña produksjon selv i sene kronikker.
Den cusqueña skolen, som oppsto etter ankomsten av europeiske modeller til Andesfjellene, utviklet et eget språk som et resultat av kulturelt mønstring mellom urfolks tradisjoner og spansk barokkmaleri. På 1900-tallet ble denne stilen rekonstruert og videreført av lokale verksteder, og beholdt sine ikonografiske koder og sin sterke estetiske identitet.
Viser noen folder og små overfladiske riper som er synlige i fotografiene, naturlig for dens natur og bruk, uten å påvirke den generelle lesningen av verket betydelig.
Er innrammet, noe som fremhever dets dekorative tilstedeværelse.
Et verk med stor appell både for samlere av colonialt andeisk kunst og for de som verdsetter den symbolske og ornamentale rikdommen i Hispanoamerikansk maleri.
Historien til selger
Oljemaleri på lerret fra den anteksikanske skolens 1900-tallet som med bemerkelsesverdig trofasthet gjenskaper ikonografiske og estetiske modeller utviklet i Viceroyalty of Peru mellom 1600- og 1700-tallet.
Verket representerer en erkebiskop — muligens identifisert innenfor gruppen de såkalte «erkebiskopene som står i løpet av musket» eller ved hoffets skinnende kutt — kledd i rikt herredømme inspirert av adel, hvor militære, hofflige og symbolske elementer blandes. Utsøkt er detaljene i tekstilornamentikken, med overflod av gullmotiver, klistedrakter og broderier som vitner om vedvarende smak for den andinske barokk med sin detaljerte ornamentikk og sitt vibrante kromatikk.
figuren presenteres i frontal posisjon, med en hieratisk og hellig holdning, bærende symbolske attributter — som den blomsterbukket staven — som forsterker dens himmelske karakter. De flerlags, polykromerte vinge, i sterk kontrast mellom rødt, grønt og blått, tilfører visuell dynamikk til komposisjonen, mens landskapet i bakgrunnen, løst løstløst løst idealisert, plasserer scenen i et tidløst rom, mer symbolsk enn naturalistisk.
Fra et teknisk synspunkt viser verket en nøye utførelse, med presis penselstrøk i detaljer og mer løse i bakgrunnen, i tråd med de tradisjonelle quotidiene for denne skolen. Bruken av simulert gull og vektlegging av tekstilkvaliteter svarer på en klar dekorativ intensjon, et kjennetegn ved den cusqueña produksjon selv i sene kronikker.
Den cusqueña skolen, som oppsto etter ankomsten av europeiske modeller til Andesfjellene, utviklet et eget språk som et resultat av kulturelt mønstring mellom urfolks tradisjoner og spansk barokkmaleri. På 1900-tallet ble denne stilen rekonstruert og videreført av lokale verksteder, og beholdt sine ikonografiske koder og sin sterke estetiske identitet.
Viser noen folder og små overfladiske riper som er synlige i fotografiene, naturlig for dens natur og bruk, uten å påvirke den generelle lesningen av verket betydelig.
Er innrammet, noe som fremhever dets dekorative tilstedeværelse.
Et verk med stor appell både for samlere av colonialt andeisk kunst og for de som verdsetter den symbolske og ornamentale rikdommen i Hispanoamerikansk maleri.

