Eduardo Chillida (1924-2002) - Untitled, 1964






Spesialisert i papirarbeider og Moderne Paris-skolen. Tidligere gallerieier.
| 5 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130049 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Eduardo Chillida er en av de fremste skikkelsene i europeisk kunst på 1900-tallet. Internasjonalt anerkjent for sin utforskning av rom, materie og tomrom, spenner hans arbeid over skulptur, tegning og grafikk, og undersøker spenningene mellom form, balanse og arkitektur. Gjennom karrieren utviklet hans visuelle språk seg mot en radikal syntese der minimale gester oppnår en kraftig strukturell tilstedeværelse.
Arkdimensjoner: 36 x 26 cm.
Tegningdimensjoner: 15 x 17,8 cm (samme størrelse som originaltegningen).
Totale dimensjoner: 42 x 32 cm.
Begrenset opplag fra Chillida Leku Museum.
Fem-blekk trykk på River Artist naturlig hvitt papir, 120 g.
Håndmontert på grå støtte med tre avtakbare punkter for presentasjon.
Fremragende stand.
I denne tegningen uten tittel fra 1964 arbeider Chillida med tette svarte blekkmassene, og konstruerer komposisjonen gjennom solide gesturblokker som står i forhold til hverandre som om de var skulpturelle elementer. I motsetning til hans lineære tegninger bruker kunstneren her kompakte uigjennomsiktige former som skaper en sterk spenning mellom tyngde og tomrom, og som senere skulle utvikles i hans jern- og stålkulpturer.
Komposisjonen representerer ikke en spesifikk figur, men snarere en struktur i ustabil likevekt, hvor hvert element ser ut til å støtte det neste. Denne interessen for forholdet mellom tyngdekraft, støtte og indre rom er et av de sentrale temaene i Chillidas verk i løpet av 1960-tallet, en periode der hans visuelle språk ble stadig mer radikalt og arkitektonisk.
Kontrasten mellom svart blekk og den lyse bakgrunnen gjør det tomme rommet til et aktivt element i verket, og forsterker en av de grunnleggende ideene i Chillidas tenkning: rom er ikke en bakgrunn, men det egentlige materialet i skulptur og tegning. I disse arbeidene på papir eksperimenterer kunstneren med formelle løsninger som senere skulle vises i hans monumentale verk, hvor materie alltid er organisert i dialog med det omkringliggende rommet.
Eduardo Chillida er en av de fremste skikkelsene i europeisk kunst på 1900-tallet. Internasjonalt anerkjent for sin utforskning av rom, materie og tomrom, spenner hans arbeid over skulptur, tegning og grafikk, og undersøker spenningene mellom form, balanse og arkitektur. Gjennom karrieren utviklet hans visuelle språk seg mot en radikal syntese der minimale gester oppnår en kraftig strukturell tilstedeværelse.
Arkdimensjoner: 36 x 26 cm.
Tegningdimensjoner: 15 x 17,8 cm (samme størrelse som originaltegningen).
Totale dimensjoner: 42 x 32 cm.
Begrenset opplag fra Chillida Leku Museum.
Fem-blekk trykk på River Artist naturlig hvitt papir, 120 g.
Håndmontert på grå støtte med tre avtakbare punkter for presentasjon.
Fremragende stand.
I denne tegningen uten tittel fra 1964 arbeider Chillida med tette svarte blekkmassene, og konstruerer komposisjonen gjennom solide gesturblokker som står i forhold til hverandre som om de var skulpturelle elementer. I motsetning til hans lineære tegninger bruker kunstneren her kompakte uigjennomsiktige former som skaper en sterk spenning mellom tyngde og tomrom, og som senere skulle utvikles i hans jern- og stålkulpturer.
Komposisjonen representerer ikke en spesifikk figur, men snarere en struktur i ustabil likevekt, hvor hvert element ser ut til å støtte det neste. Denne interessen for forholdet mellom tyngdekraft, støtte og indre rom er et av de sentrale temaene i Chillidas verk i løpet av 1960-tallet, en periode der hans visuelle språk ble stadig mer radikalt og arkitektonisk.
Kontrasten mellom svart blekk og den lyse bakgrunnen gjør det tomme rommet til et aktivt element i verket, og forsterker en av de grunnleggende ideene i Chillidas tenkning: rom er ikke en bakgrunn, men det egentlige materialet i skulptur og tegning. I disse arbeidene på papir eksperimenterer kunstneren med formelle løsninger som senere skulle vises i hans monumentale verk, hvor materie alltid er organisert i dialog med det omkringliggende rommet.
