Camillo Gannelli - Momentaneamente assente






Har en bachelorgrad i kunsthistorie og en mastergrad i kunst- og kulturledelse.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130088 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Moderne maleri av Camillo Gannelli med tittelen Momentaneamente assente, originalverk fra 2026, blandet teknikk på lerret, 76 × 57 cm, signert, selges med ramme direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
MODERNE ABSTRACTE MALERIER TEGNET FOR HÅND.
Kunstverk i moderne abstrakt stil.
FOR ØYEBLIKTET FRAVÆRENDE
Camillo Gannelli
Litt bildet er et unikt verk, originalt og en del av en serie studier av de kromatiske effektene på det materielle.
Verket er laget med akrylmaling og strukturmasse på lerret. Solgt med ramme
Forseglet med beskyttende blank lakk, er det klart til å henges
Verket måler cm 56x 76 x4 MED DEN HELLE RAMMEN
SENDT med ordinær pakke i tillegg og sporingskode
Å berøre ulike materialer, forme dem, gi dem ny verdi og en uttrykksfull form. For å observere mine verk kan man kanskje starte her. Figurene trer fram med få linjer ut av mystiske og sammenfiltrede bakgrunner, og hvert gang fester de epilogen til en fortelling. Derfor er følelsen som om gir betrakteren er å dele et helt bestemt øyeblikk uttrykt av en umiddelbar og uforglemmelig følelse. Fargene røres og blandes og skaper bråk og lavfrekvente melodier. Et tilsynelatende stillhet som klarer å gripe og få frem i betrakteren individuelle erfaringer og gamle minner. Å stå og se på mine verk tilsvarer å se på oss selv i den lille tidsfraktionen som har blitt levd, og i denne intime øvelsen tar nostalgi overhånd. Kanskje av disse grunner føles hvert maleri kjent for oss umiddelbart, og vennlig trøster oss. Lidenskapen, frykten, smerten, avstanden, har nettopp gått forbi, og å møte dem utenfor oss selv er trøstende. Fargene er av og til brennaktige og av og til skarpe. Før i moden alder bestemte jeg meg for å dele kunsten min, og de siste seks årene har jeg derfor deltatt i flere gruppeutstillinger mellom Palermo, Cefalù og Milano, helt til jeg ble kunstnerisk leder for en veldedighetsutstilling for Operation Smiles.
Malingen min er en kontinuerlig søken etter fred. En fred forstått som indre ro, som jeg søker gjennom hele arbeidsprosessen og som jeg oppnår gradvis i slutten av hvert maleri.
Dette er måten jeg klarer å forklare min egen verden når jeg er fordypet i maleriet.
Arbeidet mitt kjennetegnes av en samling øyeblikk, sinnstilstander men spesielt følelser. Hvis det mangler følelser mangler kunstverket.
Vi kan gjøre et arbeid perfekt ned til minste detalj, men hvis vi gjør det mekanisk uten noen følelse har vi fratatt det sjelen.
Å berøre materialet gir meg følelser
Å legge grunnfargen gir meg følelser.
Å finne alkemien mellom fargene gir meg følelser.
Siste fargestrøket gir meg følelser fordi det er den mest forførende delen.
Håpet for hver kunstner er at disse følelsene kan formidles til betrakteren, og jeg, lik andre, håper at dette skjer.
Jeg er ikke så gal at jeg tror at hvert av mine verk vil like alle, men jeg er gal nok til å håpe at det kan berøre alle.
MODERNE ABSTRACTE MALERIER TEGNET FOR HÅND.
Kunstverk i moderne abstrakt stil.
FOR ØYEBLIKTET FRAVÆRENDE
Camillo Gannelli
Litt bildet er et unikt verk, originalt og en del av en serie studier av de kromatiske effektene på det materielle.
Verket er laget med akrylmaling og strukturmasse på lerret. Solgt med ramme
Forseglet med beskyttende blank lakk, er det klart til å henges
Verket måler cm 56x 76 x4 MED DEN HELLE RAMMEN
SENDT med ordinær pakke i tillegg og sporingskode
Å berøre ulike materialer, forme dem, gi dem ny verdi og en uttrykksfull form. For å observere mine verk kan man kanskje starte her. Figurene trer fram med få linjer ut av mystiske og sammenfiltrede bakgrunner, og hvert gang fester de epilogen til en fortelling. Derfor er følelsen som om gir betrakteren er å dele et helt bestemt øyeblikk uttrykt av en umiddelbar og uforglemmelig følelse. Fargene røres og blandes og skaper bråk og lavfrekvente melodier. Et tilsynelatende stillhet som klarer å gripe og få frem i betrakteren individuelle erfaringer og gamle minner. Å stå og se på mine verk tilsvarer å se på oss selv i den lille tidsfraktionen som har blitt levd, og i denne intime øvelsen tar nostalgi overhånd. Kanskje av disse grunner føles hvert maleri kjent for oss umiddelbart, og vennlig trøster oss. Lidenskapen, frykten, smerten, avstanden, har nettopp gått forbi, og å møte dem utenfor oss selv er trøstende. Fargene er av og til brennaktige og av og til skarpe. Før i moden alder bestemte jeg meg for å dele kunsten min, og de siste seks årene har jeg derfor deltatt i flere gruppeutstillinger mellom Palermo, Cefalù og Milano, helt til jeg ble kunstnerisk leder for en veldedighetsutstilling for Operation Smiles.
Malingen min er en kontinuerlig søken etter fred. En fred forstått som indre ro, som jeg søker gjennom hele arbeidsprosessen og som jeg oppnår gradvis i slutten av hvert maleri.
Dette er måten jeg klarer å forklare min egen verden når jeg er fordypet i maleriet.
Arbeidet mitt kjennetegnes av en samling øyeblikk, sinnstilstander men spesielt følelser. Hvis det mangler følelser mangler kunstverket.
Vi kan gjøre et arbeid perfekt ned til minste detalj, men hvis vi gjør det mekanisk uten noen følelse har vi fratatt det sjelen.
Å berøre materialet gir meg følelser
Å legge grunnfargen gir meg følelser.
Å finne alkemien mellom fargene gir meg følelser.
Siste fargestrøket gir meg følelser fordi det er den mest forførende delen.
Håpet for hver kunstner er at disse følelsene kan formidles til betrakteren, og jeg, lik andre, håper at dette skjer.
Jeg er ikke så gal at jeg tror at hvert av mine verk vil like alle, men jeg er gal nok til å håpe at det kan berøre alle.
