Serena Grassetti - Pigments Dream #70

00
dager
19
timer
46
minutter
43
sekunder
Nåværende bud
€ 100
Møtt reservasjonsbeløp
Catherine Mikolajczak
Ekspert
Valgt av Catherine Mikolajczak

Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.

Anslag for galleri  € 3.000 - € 3.600
15 andre ser på dette objektet
ESBudgiver 0235
100 €
ESBudgiver 1294
50 €
ESBudgiver 1294
45 €

Catawiki kjøperbeskyttelse

Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer

Trustpilot 4.4 | 130637 anmeldelser

Vurdert utmerket på Trustpilot.

Originalt verk av Serena Grassetti, Pigments Dream #70, blandteknikk på uinnrammet lerret (20 × 20 cm), håndsignert, opprinnelse Italia, 2026, Original Edition, autentisitetssertifikat inkludert, sendt rullet og uinnrammet.

KI-assistert oppsummering

Beskrivelse fra selgeren

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om Pigment kommer fra møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar substansen trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men veiledet av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper uforlignelige nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INNSELLT, innpakket med omsorg for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Må ikke strekkes for mye under oppstramming for å unngå endringer i teksturen og i naturlige pigmenters uttrykk.
* Ikke bruk ramme-tverra, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
* Anbefales å overlate til en erfaren innrammingsekspert for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene om mennesket i øyeblikket man mister seg, brytes opp og transformeres.
Det malte materialet, de ufullstendige merkene og avrenningene blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hver spor, er et fragment av nærvær som står imot glemselen.
Stilen hans, gjenkjennelig gjennom spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plassérer seg i scenen for den nyeste italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Dens verk formidler en intim og universell kraft som kan snakke direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes skiller seg ut gjennom en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og impulsive handlinger.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig sterk.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og grovtekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell-poesi, med gjentakende elementer som hvite nedstrykninger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer som gjør hvert arbeid unikt og gjenkjennelig.

Hennes arbeid har blitt presentert i personlige og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til den som har greid å omforme maler-handlingen til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargenes dyp blir den samme spenningen som har gjort penselstrøkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introsjonen til Lucian Freud tydelig. Et stykke som passer inn i landskapet for moderne kunstsamling, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig tydelighet og som kan dialogere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk dedikert til de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og penetrerer humankr litt s uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker høy kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunstens store navn.
Et unikt stykke for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruk av en fullstendig naturlig farging som gjør hvert stykke unikt og uutslettelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentrale for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av artisten på forsiden
Unikt verk: Ekte sertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har drevet med kunst siden ungdomsårene og skaper verker sammen med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jord og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturlige elementer og innovativ kunstteknikk, tiltrekker seg oppmerksomhet fra kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegnene, og skaper enestående verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et karakteristisk kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta et spor som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Pigments Dream – fra serien Pigments Of Nature
Drømmer om Pigment kommer fra møtet mellom utelukkende naturlige pigmenter og teknikker som lar substansen trenge dypt inn i overflaten. Fargen beveger seg fritt, men veiledet av kunstnerens emosjonelle intensjon, og skaper uforlignelige nyanser. Et essensielt og autentisk verk, hvor natur og følelse smelter sammen i en unik balanse.

Frakt og presentasjon:
Verket vil bli sendt INNSELLT, innpakket med omsorg for å sikre maksimal sikkerhet

* Originalt stykke signert av kunstneren, ledsaget av autentisitetssertifikat.

Dette verket er laget på lerret uten ramme og sendes rullet for å sikre maksimal sikkerhet under transport.

ADVARSEL:

* Lerretet er ikke behandlet med gips eller primer, så det er et rått og naturlig materiale.
* Må ikke strekkes for mye under oppstramming for å unngå endringer i teksturen og i naturlige pigmenters uttrykk.
* Ikke bruk ramme-tverra, da det kan kompromittere verkets stabilitet.
* Anbefales å overlate til en erfaren innrammingsekspert for optimal montering.

Kunstneren utvikler en visuell undersøkelse som undersøker grensen mellom det virkelige og det indre, mellom figuren og dens forsvinning.
Gjennom en intuitiv og samtidig kontrollert maleteknikk forteller verkene om mennesket i øyeblikket man mister seg, brytes opp og transformeres.
Det malte materialet, de ufullstendige merkene og avrenningene blir et følelsesmessig språk: de representerer ikke, de fremkaller.
Hvert ansikt, hver spor, er et fragment av nærvær som står imot glemselen.
Stilen hans, gjenkjennelig gjennom spenningen mellom figurativitet og abstraksjon, plassérer seg i scenen for den nyeste italienske samtidsmaleriet, i dialog med temaer identitet, stillhet og metamorfose.
Dens verk formidler en intim og universell kraft som kan snakke direkte til betrakteren.

Serena Grassetti er en italiensk samtidskunstner. Bor og arbeider i sentrale Italia.
Arbeidet hennes skiller seg ut gjennom en dyp og personlig søken som forener naturlige materialer, rene farger og impulsive handlinger.
Serena beskrives som sensitiv, innovativ og følelsesmessig sterk.

Gjennom bruk av naturlige pigmenter, jordarter, kull og grovtekstiler skaper hun abstrakte og materielle verk som taler om sår, minne og indre transformasjon.
Hennes stil svinger mellom maleri og visuell-poesi, med gjentakende elementer som hvite nedstrykninger, ufullstendige ansikter og lagdelte teksturer som gjør hvert arbeid unikt og gjenkjennelig.

Hennes arbeid har blitt presentert i personlige og kollektive utstillinger, i Italia og i utlandet.
Hvert verk følger med et autentisitetssertifikat og oppstår som en del av en personlig og ærlig forskningsreise.


Verket, laget med blandede teknikker og naturlige pigmenter, rommer den kromatiske kraften til den som har greid å omforme maler-handlingen til ren følelse, i en søken som krysser tid og markedet for samtidskunst. Dypt i fargenes dyp blir den samme spenningen som har gjort penselstrøkene av Francis Bacon ikoniske, gestualiteten til Jackson Pollock og introsjonen til Lucian Freud tydelig. Et stykke som passer inn i landskapet for moderne kunstsamling, perfekt for de som søker et verk med sterk følelsesmessig tydelighet og som kan dialogere med den visuelle energien i gallerier i New York, London, Paris og Hong Kong, hvor navn som Basquiat, Rothko og Gerhard Richter har satt preg.

Et verk dedikert til de som forstår verdien av en kunst som går utover formen, og penetrerer humankr litt s uttrykk, slik Pablo Picasso, Gustav Klimt og Egon Schiele gjorde gjennom tidene. Dynamikken i penselstrøkene og dybden i tegnet gjør dette lerretet til en perfekt investering for samlere og kunstelskere som søker høy kunst, alltid på jakt etter unike stykker som kan plassere seg blant Pop Art- og konseptuell kunstens store navn.
Et unikt stykke for kunstsamlerentusiaster, perfekt for gallerier og investorer som søker luksuskunst og verker som forventes å øke i verdi over tid.

I en verden dominert av popkunstnere som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy og Kaws, skiller dette verket seg ut ved bruk av en fullstendig naturlig farging som gjør hvert stykke unikt og uutslettelig. En eksklusiv alternativ for de som søker samtidskunst med en tydelig og autentisk signatur.

Verkene har blitt presentert i lokale, nasjonale og internasjonale utstillinger og bidratt til å definere et konsistent og særegent visuelt språk.

Verkene inngår i private samlinger og internasjonale kunstgallerier, med salg i byer som Dubai, New York, Berlin, London og Paris, sentrale for kunstmarkedet og kunstinvestering. Perfekt for de som ønsker et unikt og originalt verk som kombinerer tradisjon, innovasjon og en dyp visuell uttrykksevne.

Tekniske egenskaper:
Materialer: Eco-print lerret med kulltegning
Signatur: Signert av artisten på forsiden
Unikt verk: Ekte sertifikat inkludert

En naturlig kunstner hvis talent har blitt anerkjent internasjonalt, med økende anerkjennelse i hele Europa og utover. Serena Grassetti er en etablert kunstner som bor i Italia, og hennes arbeider har blitt presentert i individuelle og kollektive utstillinger på internasjonalt nivå. Hun har drevet med kunst siden ungdomsårene og skaper verker sammen med naturen og alt den tilbyr. Hun er inspirert av jord og har som mål å representere forholdet mellom menneske og natur i sitt arbeid gjennom blader, røtter og kull. Hennes arbeider, som forener naturlige elementer og innovativ kunstteknikk, tiltrekker seg oppmerksomhet fra kritikere og kunstentusiaster over hele verden.

Med forespørsler om å delta i prestisjetunge utstillinger og viktige kunstsamarbeid, posisjonerer hennes evne til å koble seg til naturen og oversette dette forholdet til unike visuelle uttrykk henne som en av de mest lovende nye stemmene i samtidskunsten. Hennes visjon, som forener bærekraft og skjønnhet, fortsetter å inspirere et stadig bredere publikum.

Serena Grassetti: Kunsten som forbindelse mellom natur og menneskehet

Serena Grassetti er en visjonær kunstner som elegant smelter ecoprinting-teknikken og kulltegnene, og skaper enestående verk som feirer det dype båndet mellom mennesket og naturen. Oppvokst i en liten landsby omgitt av naturskjønnhet, henter Serena inspirasjon fra den delikate balansen mellom den organiske verden og menneskelige erfaring.

Hennes kunstneriske utdannelse omfavner både tradisjonen med kulltegning og innovasjonen innen ecoprinting, og skaper et karakteristisk kunstnerisk språk der bærekraft og teknisk ferdighet veves sammen. Hennes verker, preget av intense portretter og naturlige teksturer, inviterer betrakteren til å reflektere over verdens skjønnhet og viktigheten av å bevare den.

De senere årene har Serena konsolidert sin stil også takket være påvirkning fra lokale etablerte kunstnere som Santicri og Sagrasse, som inspirerte henne til å ta et spor som hun tidligere beundret på avstand. I dag blir hennes kreasjoner verdsatt internasjonalt, og vitner om hennes dedikasjon til sammensmeltningen av kunst og natur.

Detaljer

Kunstner
Serena Grassetti
Solgt med ramme
Nei
Solgt av
Direkte fra kunstneren
Utgave
Original
Tittel på kunstverk
Pigments Dream #70
Teknikk
Blandet teknikk
Signatur
Signert for hånd
Opprinnelsesland
Italia
År
2026
Tilstand
Glimrende tilstand
Farge
Beige, Brun, Hvit, Lilla, Rosa, Svart
høyde
20 cm
Width
20 cm
Skildring/tema
Natur
Style
Samtidskunst
Periode
2020+
Solgt av
ItaliaBekreftet
705
Objekter solgt
100%
protop

Lignende objekter

For deg

Moderne og samtidskunst