Camillo Gannelli - ENIGMATIKA






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130088 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Camillo Gannellis originale verk fra 2025 i blandet teknikk, akryl på lerret festet til plate, 80 x 70 cm, 4 kg, fargene bronse, gull, rød og svart, solgt med ram og sendt direkte fra kunstneren fra Italia.
Beskrivelse fra selgeren
Quadro d'arte moderna.
Enigmatika
Camillo Gannelli
L-opph av er et unikt, originalt verk og inngår i en serie studier av fargeeffekter mellom lys og skygge
Verket er laget med acrylmaling og materic pasta på lerret limt på en plate. Ferdigstilt med klar beskyttelseslakk. Klar til å henges
Verket måler cm 80 X 70 x 3 med ramme
Sendt med standardpakke og sporingskode
Å berøre ulike materialer, forme dem og gi dem en ny verdi og en uttrykksform. For å observere verkene mine, kan man kanskje begynne her. Figurene trer fram med få linjer mot gåtefulle og sammenflettede bakgrunner, og hver gang fester de historien epilog. Derfor er følelsen som omgir betrakteren at man deler et svært bestemt øyeblikk uttrykt av en øyeblikkelig og uforglemmelig følelse. Fargene til tider bråker og blandes, og skaper støy og lave musikknivåer. Et tilsynelatende stillhet som dermed klarer å gripe og få fram i betrakteren individuelle opplevelser og gamle minner. Å bli stående og se på mine verk tilsvarer å se på oss selv i det øyeblikket vi lever, og i denne intime øvelsen seirer nostalgi. Kanskje av disse grunnene føles hvert maleri fiktivt kjent fra første øyeblikk, og vennlig trøster oss. Lidenskapen, frykten, smerten, distansen er nettopp avveket og å møte dem ansikt til ansikt, utenfor oss, er trøstende. Fargene er til tider hetende og til tider syrlige. Først i moden alder bestemte jeg meg for å dele min kunst, og de siste seks årene har jeg deltatt i flere gruppeutstillinger i Palermo, Cefalù og Milano fram til oppdraget som kunstnerisk leder for en veldedighetsutstilling for Operation Smiles.
Malen min er en kontinuerlig søken etter fred. En fred forstått som indre ro, som jeg søker gjennom hele arbeidsprosessen og som jeg oppnår gradvis til slutt i hvert eneste bilde.
Dette er måten jeg klarer å forklare min verden når jeg er oppslukt av maleriet.
Arbeidet mitt kjennetegnes av en samling av øyeblikk, sinnstemninger, men fremfor alt, følelser. Mangler følelser, mangler kunstverket.
Vi kan gjøre et perfekt arbeid i minste detalj, men hvis vi gjør det maskinelt uten noen følelse, har vi fratatt det sjelen.
Å berøre materialet gir meg følelsen av noe.
Å legge fargen som base gir meg følelsen av noe.
Å finne alkymi mellom fargene gir meg følelsen av noe.
Det siste fargetrekket gir meg følelsen av noe, fordi det er den mest fengslende delen.
Håpet for hver kunstner er at disse følelsene kan formidles til betrakteren, og jeg, som andre, håper at dette skjer.
Jeg er ikke så gal at jeg tror hvert av mine verk vil tiltale alle, men jeg er gal nok til å håpe at det kan røre alle.
Quadro d'arte moderna.
Enigmatika
Camillo Gannelli
L-opph av er et unikt, originalt verk og inngår i en serie studier av fargeeffekter mellom lys og skygge
Verket er laget med acrylmaling og materic pasta på lerret limt på en plate. Ferdigstilt med klar beskyttelseslakk. Klar til å henges
Verket måler cm 80 X 70 x 3 med ramme
Sendt med standardpakke og sporingskode
Å berøre ulike materialer, forme dem og gi dem en ny verdi og en uttrykksform. For å observere verkene mine, kan man kanskje begynne her. Figurene trer fram med få linjer mot gåtefulle og sammenflettede bakgrunner, og hver gang fester de historien epilog. Derfor er følelsen som omgir betrakteren at man deler et svært bestemt øyeblikk uttrykt av en øyeblikkelig og uforglemmelig følelse. Fargene til tider bråker og blandes, og skaper støy og lave musikknivåer. Et tilsynelatende stillhet som dermed klarer å gripe og få fram i betrakteren individuelle opplevelser og gamle minner. Å bli stående og se på mine verk tilsvarer å se på oss selv i det øyeblikket vi lever, og i denne intime øvelsen seirer nostalgi. Kanskje av disse grunnene føles hvert maleri fiktivt kjent fra første øyeblikk, og vennlig trøster oss. Lidenskapen, frykten, smerten, distansen er nettopp avveket og å møte dem ansikt til ansikt, utenfor oss, er trøstende. Fargene er til tider hetende og til tider syrlige. Først i moden alder bestemte jeg meg for å dele min kunst, og de siste seks årene har jeg deltatt i flere gruppeutstillinger i Palermo, Cefalù og Milano fram til oppdraget som kunstnerisk leder for en veldedighetsutstilling for Operation Smiles.
Malen min er en kontinuerlig søken etter fred. En fred forstått som indre ro, som jeg søker gjennom hele arbeidsprosessen og som jeg oppnår gradvis til slutt i hvert eneste bilde.
Dette er måten jeg klarer å forklare min verden når jeg er oppslukt av maleriet.
Arbeidet mitt kjennetegnes av en samling av øyeblikk, sinnstemninger, men fremfor alt, følelser. Mangler følelser, mangler kunstverket.
Vi kan gjøre et perfekt arbeid i minste detalj, men hvis vi gjør det maskinelt uten noen følelse, har vi fratatt det sjelen.
Å berøre materialet gir meg følelsen av noe.
Å legge fargen som base gir meg følelsen av noe.
Å finne alkymi mellom fargene gir meg følelsen av noe.
Det siste fargetrekket gir meg følelsen av noe, fordi det er den mest fengslende delen.
Håpet for hver kunstner er at disse følelsene kan formidles til betrakteren, og jeg, som andre, håper at dette skjer.
Jeg er ikke så gal at jeg tror hvert av mine verk vil tiltale alle, men jeg er gal nok til å håpe at det kan røre alle.
