Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt på en rekke internasjonalt anerkjente kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut verkene sine i det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og økte dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble gjenkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også plassert blant de tre mest ettertraktede navnene på plattformen Catawiki, noe som ytterligere vitner om den økende anerkjennelsen av arbeidet hans. Disse anerkjennelsene understreker hans ekstraordinære talent og stadig større synlighet i samtidskunstens landskap.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x B15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir til noe annet. Plysjorgebjørnen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder formen men mister funksjonen: den er ikke lenger noe å ta på eller å oppleve lett.

Overflaten endrer fullstendig opplevelsen av verket. Det som på avstand virker kjent, blir nærmere sett mer distansert, nesten utilnærbart. Det skapes dermed en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket spiller nettopp på denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest på en samtidsaktig måte, og blir noe mer komplekst og mindre trygt.

FORSIKRET LEVERING!
Serienumrene kan avvike fra det som vises på bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche-regionen, har den italienske kunstneren gjennomgått en reise som, gjennom studier i Teknisk tegner og arkitektur, førte ham til å samarbeide med en treskjærer og skulptur-skulptøri i resin. Der oppsto det et stadig sterkere behov for å finne seg selv og gi rom for sin egen kreativitet.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestere som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Av og til har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine kunstneriske uttrykk.
Verkene hans blir bredt verdsatt og hører naturlig hjemme blant maleri- og skulptursamlere innen street art, pop art, samtidskunst, samt blant samlere av tegneserier fra Disney, Donald Duck, Mickey, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det jeg ser med mine egne øyne, måten jeg ser det som omgir meg på, og jeg bearbeider det videre med et design som passer godt til moderne tider: effektfullt og minneverdig."