Matthew Houston - Maria






Over 35 års erfaring; tidligere gallerieier og kurator ved Museum Folkwang.
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130637 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Beskrivelse fra selgeren
Signert bak på trykket.
Bakrammen er også signert
Det medfølgende provenance-dokumentet er signert og bærer studiostempelet.
Trykkstørrelse 27 x 21,5 cm med ramme 30 x 42 cm
Meget god tilstand
C-type-trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Opplag på 12 laget av storformat (5x4") Polaroid
Fra en serie opplag laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en 5x4" Polaroid
Presentert i klar Mylar-museums-kvalitetsbeskyttelseslomme
I arkivboks
Sendt flatt med stiv beskyttelse via registrert post.
Matthew Houston (London 1961) er mest kjent for Catalogue of Chaos-serien – en grundig utforskning av materialene og prosessene i fotografi.
Dette er et fotografi fra en serie Polaroids og C-type-trykk som startet på slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykkekunst ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en første klasse-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygget mens han drev et cabaret på et seilskip. Denne scenen dannet rammen for mange av hans storformatsfotografier og Polaroider på 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en sokkel for sine motiv. Bildene hans er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er et resultat av et «åpent eksperiment» med objektene. Han fokuserer på å finne felles grunn mellom modellen og å fange det som skjer naturlig. Bildene hans inkluderer noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en «mild referanse» som vokste fram av sceneliknende innstillingen i hans tidlige portretter.*
*Fra utstillingskatalog, London 2014
"Det lille scenen jeg bygde, var en del av studioet og jeg begynte å ta bilder av utøvere, venner, aktører og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner om prosessen. Som med andre bilder jeg har laget, føler jeg det viktig at materialet og prosessen fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig."**
**Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsomtale jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
Signert bak på trykket.
Bakrammen er også signert
Det medfølgende provenance-dokumentet er signert og bærer studiostempelet.
Trykkstørrelse 27 x 21,5 cm med ramme 30 x 42 cm
Meget god tilstand
C-type-trykk på Fujicolor Crystal Archive Paper
Opplag på 12 laget av storformat (5x4") Polaroid
Fra en serie opplag laget fra Polaroid-originaler.
Dette er fra en 5x4" Polaroid
Presentert i klar Mylar-museums-kvalitetsbeskyttelseslomme
I arkivboks
Sendt flatt med stiv beskyttelse via registrert post.
Matthew Houston (London 1961) er mest kjent for Catalogue of Chaos-serien – en grundig utforskning av materialene og prosessene i fotografi.
Dette er et fotografi fra en serie Polaroids og C-type-trykk som startet på slutten av 1990-tallet.
Matthew Houston studerte trykkekunst ved Central School of Art, London, og senere oppnådde han en første klasse-grad i fotografi fra London College of Printing. Han begynte å fotografere modeller, skuespillere og dansere på en liten scene han bygget mens han drev et cabaret på et seilskip. Denne scenen dannet rammen for mange av hans storformatsfotografier og Polaroider på 1990-tallet. Houston bemerker at scenen i seg selv foreslo inkludering av en person og fungerte som en sokkel for sine motiv. Bildene hans er kjent for sine intime, ofte nostalgiske kvaliteter og er et resultat av et «åpent eksperiment» med objektene. Han fokuserer på å finne felles grunn mellom modellen og å fange det som skjer naturlig. Bildene hans inkluderer noen ganger subtile referanser til mytologiske figurer og malerier. Dette er ikke ment som et fast tema, men en «mild referanse» som vokste fram av sceneliknende innstillingen i hans tidlige portretter.*
*Fra utstillingskatalog, London 2014
"Det lille scenen jeg bygde, var en del av studioet og jeg begynte å ta bilder av utøvere, venner, aktører og modeller. Bruken av Polaroid-film ga materialet en sjanse til å være en del av bildet også. Polaroid er kjent for alle slags særegenheter og uhell som minner om prosessen. Som med andre bilder jeg har laget, føler jeg det viktig at materialet og prosessen fortsatt er inkludert, fortsatt tydelig."**
**Fra intervju - Saatch Art
Et utdrag fra en utstillingsomtale jeg oppdaget - BIP off, Liege - av Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."
