Bert van der Meer - Cola Crush






Over 10 års erfaring innen kunsthandel og startet eget galleri.
| 55 € | ||
|---|---|---|
| 50 € | ||
| 2 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131023 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Bert van der Meer – Cola Crush, et origint oljemaleri i stilleben (olje på panel), 77 cm høyt og 124 cm bredt, år 2025, håndsignert, solgt med ramme direkte fra kunstneren, vekt 10 kg og i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Bert van der Meer – Cola crush
Oljemaleri på panel
Et fantastisk nytt verk av Bert van der Meer, kjent for sine finelydige stilleben med sans for detaljer og stemning.
I dette maleriet står et tilsynelatende hverdagslig objekt i sentrum: en enkel colaboks, som kunstneren har hyllet til et moderne ikon. Metallsiden viser subtile bulker, refleksjoner og fargeskiftninger som vitner om bruk, tid og forgjengelighet.
Van der Meer vet å fange denne moderne enkelheten treffende i tynne oljemållingslag, hvor lys, glans og skygge utgjør en nesten poetisk sammensetning. Den speilende skinnet på boksen — med sin karakteristiske røde — får et nesten monumentalt uttrykk, samtidig som den raffinerte utførelsen fortsatt peker tilbake mot klassisk stilleben-tradisjon.
Informasjon om kunstneren:
Bert van der Meer ble født i 1980 i Surhuisterveen (Friesland). Allerede i ung alder begynte han å tegne og fikk stor interesse for form, lys og komposisjon. Siden 2003 har han jobbet som maler, med en forkjærlighet for stilleben og portretter i oljemaling.
Van der Meer er i stor grad autodidakt. Gjennom mye øving og egen utforskning har han utviklet en særegen stil hvor håndverk og personlig tenkning forenes.
I sitt arbeid fokuserer han spesielt på stilleben med objekter som viser spor av tiden, som gamle glassflasker, arkeologiske funn og utslitte hverdagsgjenstander. Han eier en omfattende samling objekter fra romersk glass til middelaldersk keramikk, som ofte fungerer som inspirasjon og kommer igjen i hans malerier. Disse objektene står som symboler på tidens gang og gir verket hans en poetisk og av og til nostalgisk atmosfære.
Maleriene hans kjennetegnes av tradisjonelle komposisjoner, myke fargetoner og en nøye oppmerksomhet på lys og skygge. På den måten passer stilen hans inn i 1900-talls realistikke malere. Likevel klarer han å tilføre en moderne følelse til sin klassiske arbeidsmåte.
I tillegg til stilleben maler han også portretter og eksperimenterer med landskap og studier i farge og lys.
Bert van der Meer – Cola crush
Oljemaleri på panel
Et fantastisk nytt verk av Bert van der Meer, kjent for sine finelydige stilleben med sans for detaljer og stemning.
I dette maleriet står et tilsynelatende hverdagslig objekt i sentrum: en enkel colaboks, som kunstneren har hyllet til et moderne ikon. Metallsiden viser subtile bulker, refleksjoner og fargeskiftninger som vitner om bruk, tid og forgjengelighet.
Van der Meer vet å fange denne moderne enkelheten treffende i tynne oljemållingslag, hvor lys, glans og skygge utgjør en nesten poetisk sammensetning. Den speilende skinnet på boksen — med sin karakteristiske røde — får et nesten monumentalt uttrykk, samtidig som den raffinerte utførelsen fortsatt peker tilbake mot klassisk stilleben-tradisjon.
Informasjon om kunstneren:
Bert van der Meer ble født i 1980 i Surhuisterveen (Friesland). Allerede i ung alder begynte han å tegne og fikk stor interesse for form, lys og komposisjon. Siden 2003 har han jobbet som maler, med en forkjærlighet for stilleben og portretter i oljemaling.
Van der Meer er i stor grad autodidakt. Gjennom mye øving og egen utforskning har han utviklet en særegen stil hvor håndverk og personlig tenkning forenes.
I sitt arbeid fokuserer han spesielt på stilleben med objekter som viser spor av tiden, som gamle glassflasker, arkeologiske funn og utslitte hverdagsgjenstander. Han eier en omfattende samling objekter fra romersk glass til middelaldersk keramikk, som ofte fungerer som inspirasjon og kommer igjen i hans malerier. Disse objektene står som symboler på tidens gang og gir verket hans en poetisk og av og til nostalgisk atmosfære.
Maleriene hans kjennetegnes av tradisjonelle komposisjoner, myke fargetoner og en nøye oppmerksomhet på lys og skygge. På den måten passer stilen hans inn i 1900-talls realistikke malere. Likevel klarer han å tilføre en moderne følelse til sin klassiske arbeidsmåte.
I tillegg til stilleben maler han også portretter og eksperimenterer med landskap og studier i farge og lys.
