Gannelli - Kaos Kalmo

Kaos Kalmo, er et lerreterverk utført med akrylmaling

Lerretet er et unikt stykke, originalt og en del av en serie studier av de kromatiske effektene.

Ferdigstilt med beskyttende blank lakklakk, er det klart til å henges

Solgt uten ramme (bildene er bare som eksempel)

Verket måler 100 cm x 50 cm x 2,5 cm

Sendes med Ekstra ordinær pakke og sporingskode

Å berøre forskjellige materialer, forme dem, gi dem en ny verdi og en uttrykksform. For å observere mine verk, kan man kanskje begynne her. Figurene framtrer med få linjer fra mystiske og sammenfiltrede bakgrunner, og hver gang fester de historiens slutt på en fortelling. Derfor er følelsen som omgir betrakteren at man deler et helt bestemt øyeblikk uttrykt av en umiddelbar og uforglemmelig følelse. Fargene rører seg og blandes, og skaper bråkn, og lavfrekvente musikktoner. Et tilsynelatende stillhet som dermed klarer å treffe og få fram i betrakteren personlige opplevelser og gamle minner. Å stå og se på mine verk tilsvarer å se på oss selv i den lille tidsflekken vi lever i, og i denne intime øvelsen tar nostalgi over. Kanskje av den grunn er hvert maleri kjent for oss umiddelbart, og vennlig viser det oss trøst. Lidenskapen, frykten, smerten, distansen, har nettopp passert, og å få dem foran seg, utenfor oss, er trøstende. Fargene er noen ganger brennende og andre ganger syrlige. Først i moden alder bestemte jeg meg for å dele min kunst, og de siste seks årene har jeg deltatt i flere gruppeutstillinger i Palermo, Cefalù og Milano, helt fram til oppdraget som kunstnerisk leder for en veldedighetsutstilling for Operation Smiles.

Maleriet mitt er en kontinuerlig søken etter fred. En fred forstått som indre ro, som jeg søker gjennom hele arbeidsprosessen og som jeg når gradvis i slutten av hvert maleri.

Dette er måten jeg klarer å forklare min verden når jeg er nedsenket i maleriet.

Arbeidet mitt kjennetegnes av en samling øyeblikk, sinnstilstander, men mest av alt følelser. Hvis følelsene mangler, mangler kunstverket.

Vi kan gjøre et arbeid perfekt ned til minste detalj, men hvis vi gjør det mekanisk uten noen følelse, har vi fratatt det sjelen.

Å berøre materialet gir meg følelsen.

Å legge grunnfargen gir meg følelsen.

Å finne alkemien mellom fargene gir meg følelsen.

Det siste fargeglasset gir meg følelsen, fordi det er den mest forførende delen.

Håpet for hver kunstner er at disse følelsene kan overføres til betrakteren, og jeg, som mange andre, håper at dette skjer.

Jeg er ikke så gal at jeg forventer at hvert verk jeg lager liker alle, men jeg er gal nok til å håpe at det kan bevege alle.