Anna Barone - Respiro Aperto





40 € | ||
|---|---|---|
35 € | ||
8 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 132471 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Respiro Aperto av Anna Barone er et originalt abstrakt maleri i akryl og teknikker i blanding, 120×90 cm, signert, 2026, i turkise, hvite, grå og gulltoner, sendt rullet i et stivt rør direkte fra kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Advarsel: Verket vil bli sendt rullet i et solid rør for å sikre maximal beskyttelse under transporten.
Tittel: Respiro Aperto - av Anna Barone
Teknikk: Akryl og teknikker i blanding på lerret
Dimensjoner: 120 × 90 cm når montert på ramme
Serie: Horisonter Hengende – Tilstedeværelser
Beskrivelse
Respiro Aperto er et abstrakt verk der maleriet tykner og tar form, og skaper materielle overflater hvor lys og farge kommer frem i balanse mellom tilstedeværelse og forsvinning.
Komposisjonen utvikler seg gjennom lagdeling og glansing i tonene turkis, hvitt og Payne’s grå, med gullaksenter som dukker opp langs horisonten. Materialet skaper dybde og bevegelse, mens et mer åpent midtparti antyder et rom for pust og ro.
Verket fremkaller en følelse av hengende luft og forfriskning, som et indre landskap der blikket kan hvile. Det representerer ikke et ekte sted, men en persepsjonskondisjon, fri til tolkning.
Unikt verk, signert på forsiden og baksiden.
Sendes med autentisitetssertifikat.
For å sikre maksimal sikkerhet under transporten, vil verket bli sendt rullet i et profesjonelt solid rør.
Når det mottas, anbefales det å få det montert på ramme av en betrodd innrammer (tykkelse ca. 2 cm / 1,8 cm).
Nøyaktig og beskyttet forsendelse.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Konsept Serie – Horisonter Hengende
Dette verket tilhører min maleriske reise dedikert til Horisonter Hengende, en forskning født av møtet mellom vann og intuisjon. I disse lerreter gir den flytende materien form til indre landskap: forestilte visjoner som ikke representerer ekte steder, men sinnstilstander, perseptive terskler og skjønnhetens forgjengelige fragmenter.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lag, gjennomsiktigheter og sjeldne fargefelt, og fremkaller stillhet, venting og pusten av en tidsperiode i ro. I enkelte verk kommer essensielle tegn frem — stiliserte blomster, flytende kronblader, speilende trær — symbolske tilstedeværelser som forsterker den meditativt og drømmende dimensjonen uten å påtvise en definert narrativ.
Serien er en prosess i utvikling, åpen for gesturale og formmessige variasjoner, og tro mot en poesi av ikke-sagt og terskel. Innenfor denne søken tar tre uttrykksmoduser form, som ikke utgjør lukkede kategorier, men bevegelser i en felles undersøkelse.
- Evanescences -
I "Evanescences" oppløses og trekker seg tilbake materialet. Bildet fremstår som et fjernt minne, en forestilling som knapt kan gripe, hvor landskapet blir sjeldent, ustabilt, hengende mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Tilstedeværelser -
I "Tilstedeværelser" tykner maleriet og tar form. Materialet kommer frem med større intensitet, samtidig som det beholder en drømmende kvalitet, som en form som åpenbarer seg uten å helt definere seg.
- Åpenbaringer -
I "Åpenbaringer" stiger lyset opp fra dype mørke. Rommet blir mer konsentrert, og horisonten blir en fjern terskel, en retning mot hvilken blikket trekkes, veiledet av en lysende tilstedeværelse som manifesterer seg og trekker seg tilbake samtidig.
Artist Statement
Arbeidet mitt utforsker naturen til vannets flyt og dets evne til å generere former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av vannfarger, akryl, blekk og glis, oversetter jeg denne energi til abstrakte visjoner som bærer stillhet, mystikk og introspeksjon.
Jeg maler indre landskap: horisonter i hvile, refleksjoner, blomstringer. Bilder som ikke representerer ekte steder, men perseptive tilstander i balanse mellom åpenbaring og forsvinning.
La vannet lede prosessen, og Omfavne ufullkommenheter og flyktige spor som en vesentlig del av arbeidet.
Min søken beveger seg mellom letthet og materie, og holder et rom åpent for tolkning.
Hver verk er en invitasjon til å bremse ned og puste med øynene.
Tilleggsinformasjon:
Originalt verk signert for hånd på forsiden og/eller baksiden
Beskyttet med anti-årring maling (anti gulnering)
Autentisitetssertifikat inkludert
Tilstand: utmerket
Sikker og sporbar forsendelse.
Profesjonell emballasje i rør (lerretet vil bli sendt rullet for bedre bærekraft).
Lerret har malte kanter på 2 cm tykkelse, rammen som vil monteres på må derfor ha samme tykkelse (1,8 cm).
NB
Originale farger kan avvike litt fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Innpakningen er miljøtilpasset og bildene i miljø er simuleringer som ikke alltid gjenspeiler nøyaktig verkets reelle størrelse, vennligst stol på målene oppgitt i beskrivelsen.
Opprinnelse
Direkte fra kunstneren
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000 Mester i Kunst
År 2002 Diplom i Grafisk Design og Fotografering
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår
Advarsel: Verket vil bli sendt rullet i et solid rør for å sikre maximal beskyttelse under transporten.
Tittel: Respiro Aperto - av Anna Barone
Teknikk: Akryl og teknikker i blanding på lerret
Dimensjoner: 120 × 90 cm når montert på ramme
Serie: Horisonter Hengende – Tilstedeværelser
Beskrivelse
Respiro Aperto er et abstrakt verk der maleriet tykner og tar form, og skaper materielle overflater hvor lys og farge kommer frem i balanse mellom tilstedeværelse og forsvinning.
Komposisjonen utvikler seg gjennom lagdeling og glansing i tonene turkis, hvitt og Payne’s grå, med gullaksenter som dukker opp langs horisonten. Materialet skaper dybde og bevegelse, mens et mer åpent midtparti antyder et rom for pust og ro.
Verket fremkaller en følelse av hengende luft og forfriskning, som et indre landskap der blikket kan hvile. Det representerer ikke et ekte sted, men en persepsjonskondisjon, fri til tolkning.
Unikt verk, signert på forsiden og baksiden.
Sendes med autentisitetssertifikat.
For å sikre maksimal sikkerhet under transporten, vil verket bli sendt rullet i et profesjonelt solid rør.
Når det mottas, anbefales det å få det montert på ramme av en betrodd innrammer (tykkelse ca. 2 cm / 1,8 cm).
Nøyaktig og beskyttet forsendelse.
Fargene kan variere litt avhengig av skjermen.
Project Statement
Konsept Serie – Horisonter Hengende
Dette verket tilhører min maleriske reise dedikert til Horisonter Hengende, en forskning født av møtet mellom vann og intuisjon. I disse lerreter gir den flytende materien form til indre landskap: forestilte visjoner som ikke representerer ekte steder, men sinnstilstander, perseptive terskler og skjønnhetens forgjengelige fragmenter.
Overflaten utvikler seg gjennom lette lag, gjennomsiktigheter og sjeldne fargefelt, og fremkaller stillhet, venting og pusten av en tidsperiode i ro. I enkelte verk kommer essensielle tegn frem — stiliserte blomster, flytende kronblader, speilende trær — symbolske tilstedeværelser som forsterker den meditativt og drømmende dimensjonen uten å påtvise en definert narrativ.
Serien er en prosess i utvikling, åpen for gesturale og formmessige variasjoner, og tro mot en poesi av ikke-sagt og terskel. Innenfor denne søken tar tre uttrykksmoduser form, som ikke utgjør lukkede kategorier, men bevegelser i en felles undersøkelse.
- Evanescences -
I "Evanescences" oppløses og trekker seg tilbake materialet. Bildet fremstår som et fjernt minne, en forestilling som knapt kan gripe, hvor landskapet blir sjeldent, ustabilt, hengende mellom tilstedeværelse og forsvinning.
- Tilstedeværelser -
I "Tilstedeværelser" tykner maleriet og tar form. Materialet kommer frem med større intensitet, samtidig som det beholder en drømmende kvalitet, som en form som åpenbarer seg uten å helt definere seg.
- Åpenbaringer -
I "Åpenbaringer" stiger lyset opp fra dype mørke. Rommet blir mer konsentrert, og horisonten blir en fjern terskel, en retning mot hvilken blikket trekkes, veiledet av en lysende tilstedeværelse som manifesterer seg og trekker seg tilbake samtidig.
Artist Statement
Arbeidet mitt utforsker naturen til vannets flyt og dets evne til å generere former, bevegelse og lys.
Gjennom bruk av vannfarger, akryl, blekk og glis, oversetter jeg denne energi til abstrakte visjoner som bærer stillhet, mystikk og introspeksjon.
Jeg maler indre landskap: horisonter i hvile, refleksjoner, blomstringer. Bilder som ikke representerer ekte steder, men perseptive tilstander i balanse mellom åpenbaring og forsvinning.
La vannet lede prosessen, og Omfavne ufullkommenheter og flyktige spor som en vesentlig del av arbeidet.
Min søken beveger seg mellom letthet og materie, og holder et rom åpent for tolkning.
Hver verk er en invitasjon til å bremse ned og puste med øynene.
Tilleggsinformasjon:
Originalt verk signert for hånd på forsiden og/eller baksiden
Beskyttet med anti-årring maling (anti gulnering)
Autentisitetssertifikat inkludert
Tilstand: utmerket
Sikker og sporbar forsendelse.
Profesjonell emballasje i rør (lerretet vil bli sendt rullet for bedre bærekraft).
Lerret har malte kanter på 2 cm tykkelse, rammen som vil monteres på må derfor ha samme tykkelse (1,8 cm).
NB
Originale farger kan avvike litt fra bildene på grunn av skjerminnstillinger.
Innpakningen er miljøtilpasset og bildene i miljø er simuleringer som ikke alltid gjenspeiler nøyaktig verkets reelle størrelse, vennligst stol på målene oppgitt i beskrivelsen.
Opprinnelse
Direkte fra kunstneren
Italia
Anna Barone (Nanako)
År 2000 Mester i Kunst
År 2002 Diplom i Grafisk Design og Fotografering
År 2020+ Utstillinger og salg i Napoli og Roma
Samarbeid med Galleria di Roma pågår

