Patricia Marini - Soft Collapse of Certainty






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 15 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130715 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Patricia Marini, Soft Collapse of Certainty, et originaoljemaleri (portrett) av kunstneren, 75 × 60 cm, laget i 2026 i Ungarn, håndsignert og datert på baksiden med autentisitetssertifikat, i utmerket stand og solgt direkte fra kunstneren, sendt rullet i tube uten ramme.
Beskrivelse fra selgeren
Vennligst legg inn bud bare hvis du har til hensikt å fullføre kjøpet.
Bud som ikke betales fører til forsinkelser og hindrer andre i å skaffe verket. Ved å legge inn bud forplikter du deg til å kjøpe et unikt, originalt kunstverk. Takk for at du viser respekt for tiden, materialene og omsorgen som ligger i skapelsen av verket.
Direkte fra kunstnerens studio!
Størrelse: 75x60 cm
Signert og datert på baksiden. Ekthetssertifikat er inkludert.
Vennligst merk: Lerretet sendes rullet i en tubepakke, uinnrammet og uten strekkenramme.
Det kan være forskjeller i fargen mellom bildene og originalt kunstverk, forårsaket av lys, skjerminnstillinger og kamerainstillingene.
Vennligst merk at andre kostnader eller gebyrer, for eksempel toll eller importavgifter, tollbehandling og håndtering, kan påløpe under forsendelsen av ditt ton når du befinner deg utenfor EU.
Patricia Marini (f. 1987, Romania) er en selvlært maler med en grunnmur i kunsthistorie, som hun studerte i Transylvania. Opprinnelig tiltrukket av det akademiske aspektet ved billedkunsten, tilbrakte hun flere år i kreative næringer i Wien og London før hun for fullt begynte å male.
Nå basert i Budapest, arbeider Marini fra et studio i byens historiske sentrum, hvor hun lager oljemalerier som forener figurativt innhold med geometrisk abstraksjon. Hennes komposisjoner utforsker spenningen mellom følelsesmessig dybde og konstruert form, og trekker inspirasjon fra Picasso, Giorgio de Chirico og George Condo.
Hennes verk fokuserer ofte på hybride figurer, av og til mekaniske, av og til dypt menneskelige, og reflekterer over identitet, forbindelse og transformasjon. Nylige malerier utvider temaene utover framtidsrettede motiver, og vender seg mot intimitet, hukommelse og psykologisk fragmentering, samtidig som hun beholder sin karakteristiske strukturelle tilnærming.
Hennes verk er samleobjekter over hele Europa og internasjonalt, og Marinis malerier appellerer både til samtidskunstsamlere og til dem som tiltrekkes av nytenkende, følelsesmessig gripende stemmer.
Vennligst legg inn bud bare hvis du har til hensikt å fullføre kjøpet.
Bud som ikke betales fører til forsinkelser og hindrer andre i å skaffe verket. Ved å legge inn bud forplikter du deg til å kjøpe et unikt, originalt kunstverk. Takk for at du viser respekt for tiden, materialene og omsorgen som ligger i skapelsen av verket.
Direkte fra kunstnerens studio!
Størrelse: 75x60 cm
Signert og datert på baksiden. Ekthetssertifikat er inkludert.
Vennligst merk: Lerretet sendes rullet i en tubepakke, uinnrammet og uten strekkenramme.
Det kan være forskjeller i fargen mellom bildene og originalt kunstverk, forårsaket av lys, skjerminnstillinger og kamerainstillingene.
Vennligst merk at andre kostnader eller gebyrer, for eksempel toll eller importavgifter, tollbehandling og håndtering, kan påløpe under forsendelsen av ditt ton når du befinner deg utenfor EU.
Patricia Marini (f. 1987, Romania) er en selvlært maler med en grunnmur i kunsthistorie, som hun studerte i Transylvania. Opprinnelig tiltrukket av det akademiske aspektet ved billedkunsten, tilbrakte hun flere år i kreative næringer i Wien og London før hun for fullt begynte å male.
Nå basert i Budapest, arbeider Marini fra et studio i byens historiske sentrum, hvor hun lager oljemalerier som forener figurativt innhold med geometrisk abstraksjon. Hennes komposisjoner utforsker spenningen mellom følelsesmessig dybde og konstruert form, og trekker inspirasjon fra Picasso, Giorgio de Chirico og George Condo.
Hennes verk fokuserer ofte på hybride figurer, av og til mekaniske, av og til dypt menneskelige, og reflekterer over identitet, forbindelse og transformasjon. Nylige malerier utvider temaene utover framtidsrettede motiver, og vender seg mot intimitet, hukommelse og psykologisk fragmentering, samtidig som hun beholder sin karakteristiske strukturelle tilnærming.
Hennes verk er samleobjekter over hele Europa og internasjonalt, og Marinis malerier appellerer både til samtidskunstsamlere og til dem som tiltrekkes av nytenkende, følelsesmessig gripende stemmer.
