Louis Dourand - Unfree

Unfree skildrer Frihetsstatuen i en ny, avkledende positur: hendene dekker ansiktet, som et gest av gråt eller skam. Som universelt symbol på håp, gjestfrihet og rettigheter, bøyer figuren seg innover, maktesløs i møte med en nåtid som motsier verdiene den representerer. Verket er en visuell refleksjon over begrepet frihet nektet, manipulert eller forrådt. Kronen er uforandret, men den er nå en tyngde mer enn et tegn på makt. Unfree er et stille rop, en knust ikon som oppfordrer til å se innover og stille spørsmål ved den virkelige betydningen av ordet “frihet” i dag.
Denne nye verkserien er født av kreativiteten til den franske kunstneren Louis Dourand, kjent for tidligere samarbeid med Santicri, i en kunstnerisk dialog som har klart å forene ulike visuelle språk i en felles uttrykksvisjon. Santicri – som Louis Dourand har samarbeidet med ved flere anledninger – er en av de mest etablerte samtidskunstnerne på det internasjonale scenen.
Han har vist sine verk i prestisjetunge sammenhenger som Palazzo Grillo i Genova i 2022 og International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York i 2023.
I 2024 ble han anerkjent blant Best-Selling Artists av Artmayeur og kom inn blant topp 3 av de mest søkte kunstnerne på Catawiki, ved siden av navn som Kaws og Banksy.

Detaljer om verket
Kunstner: Louis Dourand
Teknikk: Giclée
Dimensjoner: 60x42 cm
Begrenset opplag: x/100
Certifikat: håndsignert med autentisitetssertifikat
Forsendelse: rullet i et hardt kartongrør, sporbar og forsikret
Serienummer som sendes kan avvike fra det på bildet.
Kunstneren: Louis Dourand
Nyskapende og original kunstner, Louis Dourand har gjort seg bemerket for sin særegne stil, som forener gatekunst, popkunst og en skarp refleksjon over massemedia.
Også kjent for samarbeidet med Santicri, gjenskaper Dourand samtidsikon med en kraftig visuell sensibilitet og en estetikk som er svært aktuell.
I verkenes innhold forekommer til tider referanser til merkevarer som Rolex, Louis Vuitton, Lego, Porsche, Cartier eller Pokémon, brukt som symboler for global visuell kultur og omarbeidet i en kritisk eller evocativ vri. Hans kreasjoner dialogiserer med et internasjonalt publikum og blir stadig etterspurt av gallerier og samlere.
reinterpretasjon av samtidsestetikken.