Francesca Escobar (1972) - NO RESERVE - Danzar





| 1 € |
|---|
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130548 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
NO RESERVE - Danzar er et originalt oliemaleri på lerret av Francesca Escobar (1972), laget i Spania i perioden 1990–2000, stil Impressionisme, håndsignert, 30 x 30 cm, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket til Francesca Escobar, som skildrer et øyeblikk av frihet og kontakt med havet, der den kvinnelige figuren smelter sammen med landskapet i et uttrykk for bevegelse og ettertanke. Maleriet utmerker seg ved sin utmerkede teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Verksdimensjoner: 30x30x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av artisten i høyre hjørne av verket, Francesca.
· Stykket er i perfekt konserveringsstand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: Fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av verkets beskrivelse.
Litt maleri vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktkostnaden dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil skje via Posten, GLS eller NACEX med sporingsnummer. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en lysende og bevegelig scene, der en kvinnelig figur blir sentrum for en komposisjon dominert av hav og sand. Kvinnen, sett bakfra, befinner seg ved strandkanten, med føttene nudistiske som synker litt ned i sanden mens vannet kommer og trekker seg tilbake med mykhet. Scenen formidler friskhet, frihet og en følelse av et øyeblikk fanget, som om havbrisen og bruset fra bølgene kunne kjennes utenfor lerretet. Horisonten blå bred og åpen, og tilfører dybde og ro til helheten.
Figuren har en hvit kjole som sprer seg bredt rundt kroppen, og skaper en dynamisk og elegant silhuett. Stoffet virker lett, nesten eterisk, og åpner seg i folder som antyder effekten av kystvind. Kvinnens holdning, med armene litt adskilt og hendene som holder kanten av kjolen, understreker ideen om bevegelse og spontanitet. Håret hennes, i varme nyanser, faller naturlig over skuldrene og gir kontrast til havets blå nyanser og den dominerende hvite fargen på antrekket.
Havet opptar stor del av bakgrunnen med nyanser som veksler mellom dype blåtoner og lysere nyanser som reflekterer lyset. Bølgene bryter mykt mot kystlinjen og skaper en hvit linje som skiller vannet fra sanden. Overflaten av havet er ikke ensartet; den viser variasjoner som formidler vibrasjon og liv, og antyder vannets konstante forvandling. Himmelens øverste del smelter sammen med havet ved horisonten og gir en klar og åpen atmosfære som omgir scenen i en følelse av uendelig bredde.
Sanden, i myke og varme nyanser, står i kontrast til havets blå og fremhever den midterste figuren. Man får inntrykk av nyanser som antyder fotavtrykk og små uregelmessigheter, hvilket tilfører realisme til omgivelsene. Komposisjonen er konstruert slik at den kvinnelige figuren ikke bare utstråler lyshet, men også dialog med landskapet. Hennes tilstedeværelse bryter ikke den naturlige harmoni, men inngår i den som en del av et intimt og personlig øyeblikk foran havet.
Scenen vekker ungdomskraft, frihet og en direkte forbindelse med naturen. Det finnes ingen overflødige elementer eller distraksjoner; alt fokuserer på forholdet mellom figuren og omgivelsene. Valget om å fremstille henne bakfra introduserer en introspektiv dimensjon, som om betrakteren deler hennes synspunkt mot horisonten. Kombinasjonen av lys, bevegelse og enkelhet skaper en emosjonell atmosfære som inviterer til ettertanke og minner om lignende opplevelser ved sjøen.
Til sammen representerer verket frihet og en intim forbindelse med naturen i et øyeblikk av bevegelse og ettertanke foran det åpne havet.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket til Francesca Escobar, som skildrer et øyeblikk av frihet og kontakt med havet, der den kvinnelige figuren smelter sammen med landskapet i et uttrykk for bevegelse og ettertanke. Maleriet utmerker seg ved sin utmerkede teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Verksdimensjoner: 30x30x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av artisten i høyre hjørne av verket, Francesca.
· Stykket er i perfekt konserveringsstand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: Fotografiene som er inkludert utgjør en integrert del av verkets beskrivelse.
Litt maleri vil bli pakket profesjonelt av en ekspert fra IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), ved bruk av materialer av høy kvalitet for å sikre beskyttelse. Fraktkostnaden dekker både kostnaden for profesjonell emballasje og selve transporten.
Forsendelsen vil skje via Posten, GLS eller NACEX med sporingsnummer. Internasjonale forsendelser er tilgjengelige.
------------------------------------------------------------------
Dette maleriet presenterer en lysende og bevegelig scene, der en kvinnelig figur blir sentrum for en komposisjon dominert av hav og sand. Kvinnen, sett bakfra, befinner seg ved strandkanten, med føttene nudistiske som synker litt ned i sanden mens vannet kommer og trekker seg tilbake med mykhet. Scenen formidler friskhet, frihet og en følelse av et øyeblikk fanget, som om havbrisen og bruset fra bølgene kunne kjennes utenfor lerretet. Horisonten blå bred og åpen, og tilfører dybde og ro til helheten.
Figuren har en hvit kjole som sprer seg bredt rundt kroppen, og skaper en dynamisk og elegant silhuett. Stoffet virker lett, nesten eterisk, og åpner seg i folder som antyder effekten av kystvind. Kvinnens holdning, med armene litt adskilt og hendene som holder kanten av kjolen, understreker ideen om bevegelse og spontanitet. Håret hennes, i varme nyanser, faller naturlig over skuldrene og gir kontrast til havets blå nyanser og den dominerende hvite fargen på antrekket.
Havet opptar stor del av bakgrunnen med nyanser som veksler mellom dype blåtoner og lysere nyanser som reflekterer lyset. Bølgene bryter mykt mot kystlinjen og skaper en hvit linje som skiller vannet fra sanden. Overflaten av havet er ikke ensartet; den viser variasjoner som formidler vibrasjon og liv, og antyder vannets konstante forvandling. Himmelens øverste del smelter sammen med havet ved horisonten og gir en klar og åpen atmosfære som omgir scenen i en følelse av uendelig bredde.
Sanden, i myke og varme nyanser, står i kontrast til havets blå og fremhever den midterste figuren. Man får inntrykk av nyanser som antyder fotavtrykk og små uregelmessigheter, hvilket tilfører realisme til omgivelsene. Komposisjonen er konstruert slik at den kvinnelige figuren ikke bare utstråler lyshet, men også dialog med landskapet. Hennes tilstedeværelse bryter ikke den naturlige harmoni, men inngår i den som en del av et intimt og personlig øyeblikk foran havet.
Scenen vekker ungdomskraft, frihet og en direkte forbindelse med naturen. Det finnes ingen overflødige elementer eller distraksjoner; alt fokuserer på forholdet mellom figuren og omgivelsene. Valget om å fremstille henne bakfra introduserer en introspektiv dimensjon, som om betrakteren deler hennes synspunkt mot horisonten. Kombinasjonen av lys, bevegelse og enkelhet skaper en emosjonell atmosfære som inviterer til ettertanke og minner om lignende opplevelser ved sjøen.
Til sammen representerer verket frihet og en intim forbindelse med naturen i et øyeblikk av bevegelse og ettertanke foran det åpne havet.

