Rafael Monzó (1952) - La Rosalica





| 30 € | ||
|---|---|---|
| 25 € | ||
| 20 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131065 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
La Rosalica, oljemaleri på lerret av Rafael Monzó (1952), Spania, 65 × 54 cm, periode 1970–1980, originalutgave, håndsignert, i god stand.
Beskrivelse fra selgeren
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket til Rafael Monzó, som representerer selvrefleksjon og verdighet i et liv fullt av erfaringer, gjenspeilet i roen og stillheten til en eldre kvinne. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Verkets dimensjoner: 65x54x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Monzó.
· Verket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert, utgjør en integrert del av lotbeskrivelsen.
Litt? Dette maleriet viser portrettet av en eldre kvinne fanget i et øyeblikk av dyp ro, sittende i profil på en enkel stol som knapt kommer til uttrykk i komposisjonen. Hennes figur, innhyllet i mørke toner, formidler en følelse av innadvendthet og alvor, som om hun er fordypet i sine egne tanker. Ansiktet, litt bøyd fremover, avslører et rolig, men erfaren uttrykk, hvor hvert trekk synes å tale om et liv levd med intensitet og stillhet. Holdningen, med hendene sammenflettet over skjørtet, forsterker denne ideen om introspeksjon og ro.
Bakgrunnen, nøytral og uten distraksjoner, understreker figurens tilstedeværelse og gjør henne til scenens absolutte fokus. Ingen overflødige elementer konkurrerer om betrakterens oppmerksomhet, noe som gjør at blikket kan hvile på kvinnen og den psykologiske dybden som kommer fram i hennes framstilling. Dette enkle omgivelsesmiljø ser ut til å omfavne henne i en atmosfære av intimitet, som om tiden har stanset rundt henne. Fraværet av konkret romlig kontekst antyder også en mer universell dimensjon, hvor figuren transcenderer det individuelle og blir et symbol.
Behandlingen av ansiktet og hendene er særlig betydningsfull, da disse er de områdene hvor uttrykksevnen er størst. Profilen av ansiktet er definert med ømhet, og viser et blikk som ikke vender seg mot betrakteren, men mot et udefinert punkt, som om det vekker minner eller fjerne refleksjoner. Hendene, fast sammenbundet, formidler en blanding av styrke og resignasjon, aksept og varighet. I dem oppleves tidens tyngde, ikke som en negativ byrde, men som et vitnesbyrd om en rik og kompleks personlig historie.
Kledefor, bestående av mørke plagg som omringer kroppen med en viss stivhet, gir en følelse av beskyttelse og innadvendthet. Sløyfe/ tørkle som dekker hodet legger til en nyanse av tradisjon og tilhørighet, og antyder en identitet forankret i skikker eller i et bestemt kulturelt miljø. Dette elementet, sammen med sammensetningen, forsterker ideen om et liv preget av enkelhet, disiplin og kanskje av renonsasjon/avståelse. Men langt fra å være kald, formidler figuren menneskelig varme som trenger frem fra hennes stille tilstedeværelse.
Komposisjonen generelt kjennetegnes av en balanse mellom figurens soliditet og omgivelsenes mykhet. Fargene og lyset modellerer kroppens volum uten å ty til overdrevne kontraster, og skaper en engasjerende og nesten meditativ stemning. Scenen inviterer til en rolig betraktning, hvor hvert detalj får mening etter hvert som man studerer den nøye. Totalt sett fanger verket essensen av verdighet i alderdommen, og viser en kvinne som i sin stillhet og ro personifiserer minne, motstand og dybde i menneskelig erfaring.
Historien til selger
Pictura Subastas presenterer dette magnificente kunstverket til Rafael Monzó, som representerer selvrefleksjon og verdighet i et liv fullt av erfaringer, gjenspeilet i roen og stillheten til en eldre kvinne. Maleriet utmerker seg med utmerket teknikk og den høye billedkvaliteten som formidles.
· Verkets dimensjoner: 65x54x2 cm.
· Olje på lerret signert for hånd av kunstneren i nedre høyre hjørne, Monzó.
· Verket er i god stand.
Verket stammer fra en eksklusiv privat samling i Girona.
Viktig merknad: fotografiene som er inkludert, utgjør en integrert del av lotbeskrivelsen.
Litt? Dette maleriet viser portrettet av en eldre kvinne fanget i et øyeblikk av dyp ro, sittende i profil på en enkel stol som knapt kommer til uttrykk i komposisjonen. Hennes figur, innhyllet i mørke toner, formidler en følelse av innadvendthet og alvor, som om hun er fordypet i sine egne tanker. Ansiktet, litt bøyd fremover, avslører et rolig, men erfaren uttrykk, hvor hvert trekk synes å tale om et liv levd med intensitet og stillhet. Holdningen, med hendene sammenflettet over skjørtet, forsterker denne ideen om introspeksjon og ro.
Bakgrunnen, nøytral og uten distraksjoner, understreker figurens tilstedeværelse og gjør henne til scenens absolutte fokus. Ingen overflødige elementer konkurrerer om betrakterens oppmerksomhet, noe som gjør at blikket kan hvile på kvinnen og den psykologiske dybden som kommer fram i hennes framstilling. Dette enkle omgivelsesmiljø ser ut til å omfavne henne i en atmosfære av intimitet, som om tiden har stanset rundt henne. Fraværet av konkret romlig kontekst antyder også en mer universell dimensjon, hvor figuren transcenderer det individuelle og blir et symbol.
Behandlingen av ansiktet og hendene er særlig betydningsfull, da disse er de områdene hvor uttrykksevnen er størst. Profilen av ansiktet er definert med ømhet, og viser et blikk som ikke vender seg mot betrakteren, men mot et udefinert punkt, som om det vekker minner eller fjerne refleksjoner. Hendene, fast sammenbundet, formidler en blanding av styrke og resignasjon, aksept og varighet. I dem oppleves tidens tyngde, ikke som en negativ byrde, men som et vitnesbyrd om en rik og kompleks personlig historie.
Kledefor, bestående av mørke plagg som omringer kroppen med en viss stivhet, gir en følelse av beskyttelse og innadvendthet. Sløyfe/ tørkle som dekker hodet legger til en nyanse av tradisjon og tilhørighet, og antyder en identitet forankret i skikker eller i et bestemt kulturelt miljø. Dette elementet, sammen med sammensetningen, forsterker ideen om et liv preget av enkelhet, disiplin og kanskje av renonsasjon/avståelse. Men langt fra å være kald, formidler figuren menneskelig varme som trenger frem fra hennes stille tilstedeværelse.
Komposisjonen generelt kjennetegnes av en balanse mellom figurens soliditet og omgivelsenes mykhet. Fargene og lyset modellerer kroppens volum uten å ty til overdrevne kontraster, og skaper en engasjerende og nesten meditativ stemning. Scenen inviterer til en rolig betraktning, hvor hvert detalj får mening etter hvert som man studerer den nøye. Totalt sett fanger verket essensen av verdighet i alderdommen, og viser en kvinne som i sin stillhet og ro personifiserer minne, motstand og dybde i menneskelig erfaring.

