Igor Verrilli - M'ama, non m'ama...






Har mastergrad i film og visuell kunst; erfaren kurator, skribent og forsker.
| 40 € | ||
|---|---|---|
| 35 € | ||
| 30 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130595 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Igor Verrilli presenterer M'ama, non m'ama, et oljemaleri på lerret fra 2026 i samtidsstil, Originalutgave, håndsignert, 30 × 30 cm, 500 g, Italia, solgt direkte av kunstneren, forsendelse i tube eller flatt med autentisitetssertifikat.
Beskrivelse fra selgeren
AUTORE: Igor Verrilli
TITEL: M'ama, non m'ama
TEKNIKK: Oljemaleri på lerret Napoli
MÅL: 30x30 cm
ÅR: 2026
FREMSENDelse: I rør eller liggende med vedlagt ekthetssertifikat
SIGNATUR: På baksiden med tittel og år
Igor Verrilli, i dette intense oljemaleri på lerret, forestiller en barn som er dypt oppslukt i et øyeblikk av intens ettertanke mens han forsiktig observerer en liten rosa blomst. Scenen virker enkel tilsynelatende, men får dypere betydning takket være tilstedeværelsen av den røde ballen ved føttene hans: et symbol på lek og barns ubekymrede glede, midlertidig forlatt for å gi plass til undring og oppdagelse.
Det materiske bakteppet, bygget opp av varme nyanser av gult og oker, skaper en atmosfære som virker oppstilt og tidløs, typisk for Verrillis kunstneriske søken. I dette enkle rommet kommer barnets figur kraftig frem, forsterket av den kromatiske kontrasten mellom de dype blå buksene, den lyse skjorten og den delikate fargen på blomsten. Kunstneren klarer slik å konsentrere betrakterens oppmerksomhet om handlingen, og gjør den til et universelt og dypt menneskelig øyeblikk.
Verket reflekterer sentrale temaer i forfatterens poesi, som uskyld, evnen til å undre seg og den stille overgangen mellom lek og bevissthet. Scenen blir en metafor for den rene blikkets uskyld hos et barn, i stand til å stoppe ved en enkel detalj og gripe all dens skjønnhet.
Verrillis samtidige figurative stil kjennetegnes av enkle komposisjoner, sterk følelsesmessig gjenlyd og en uttrykksfull bruk av malermaterialet, kvaliteter som gjør hans verk spesielt ettertraktet i samtidskunstmarkedet. Dette maleriet passer perfekt for samlere av moderne figurativ kunst og for de som ønsker å berike moderne rom med et poetisk, elegant og meningsfylt verk.
Verket er utstilt for samlere og kunder over hele verden. Utstillingene kan besøkes jevnlig og hovedsakelig i Italia.
Igor Verrilli, utdannet ved Napoli Kunstakademi under veiledning av mesterne A. De Stefano, B. Starita og G. Pisani. Han har holdt utallige separatutstillinger og gruppeutstillinger og deltok i Venezia-biennalen i 2011.
Hans arbeider kjøpes av samlere i mange land
For nyheter om kunstneren, CV, biografi og verk:
http://www.igorverrilli.it
https://www.instagram.com/igor_verrilli/?hl=it
Notat: Bildet av verket som er satt inn i et møblert miljø har utelukkende som formål å vise en mulig visuell effekt av verket i en hjemmeatmosfære. Proporsjonene og dimensjonene vist i det møblerte rommet er ikke reelle: vennligst referer til de faktiske målene som angitt i beskrivelsen.
AUTORE: Igor Verrilli
TITEL: M'ama, non m'ama
TEKNIKK: Oljemaleri på lerret Napoli
MÅL: 30x30 cm
ÅR: 2026
FREMSENDelse: I rør eller liggende med vedlagt ekthetssertifikat
SIGNATUR: På baksiden med tittel og år
Igor Verrilli, i dette intense oljemaleri på lerret, forestiller en barn som er dypt oppslukt i et øyeblikk av intens ettertanke mens han forsiktig observerer en liten rosa blomst. Scenen virker enkel tilsynelatende, men får dypere betydning takket være tilstedeværelsen av den røde ballen ved føttene hans: et symbol på lek og barns ubekymrede glede, midlertidig forlatt for å gi plass til undring og oppdagelse.
Det materiske bakteppet, bygget opp av varme nyanser av gult og oker, skaper en atmosfære som virker oppstilt og tidløs, typisk for Verrillis kunstneriske søken. I dette enkle rommet kommer barnets figur kraftig frem, forsterket av den kromatiske kontrasten mellom de dype blå buksene, den lyse skjorten og den delikate fargen på blomsten. Kunstneren klarer slik å konsentrere betrakterens oppmerksomhet om handlingen, og gjør den til et universelt og dypt menneskelig øyeblikk.
Verket reflekterer sentrale temaer i forfatterens poesi, som uskyld, evnen til å undre seg og den stille overgangen mellom lek og bevissthet. Scenen blir en metafor for den rene blikkets uskyld hos et barn, i stand til å stoppe ved en enkel detalj og gripe all dens skjønnhet.
Verrillis samtidige figurative stil kjennetegnes av enkle komposisjoner, sterk følelsesmessig gjenlyd og en uttrykksfull bruk av malermaterialet, kvaliteter som gjør hans verk spesielt ettertraktet i samtidskunstmarkedet. Dette maleriet passer perfekt for samlere av moderne figurativ kunst og for de som ønsker å berike moderne rom med et poetisk, elegant og meningsfylt verk.
Verket er utstilt for samlere og kunder over hele verden. Utstillingene kan besøkes jevnlig og hovedsakelig i Italia.
Igor Verrilli, utdannet ved Napoli Kunstakademi under veiledning av mesterne A. De Stefano, B. Starita og G. Pisani. Han har holdt utallige separatutstillinger og gruppeutstillinger og deltok i Venezia-biennalen i 2011.
Hans arbeider kjøpes av samlere i mange land
For nyheter om kunstneren, CV, biografi og verk:
http://www.igorverrilli.it
https://www.instagram.com/igor_verrilli/?hl=it
Notat: Bildet av verket som er satt inn i et møblert miljø har utelukkende som formål å vise en mulig visuell effekt av verket i en hjemmeatmosfære. Proporsjonene og dimensjonene vist i det møblerte rommet er ikke reelle: vennligst referer til de faktiske målene som angitt i beskrivelsen.
