Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltatt i en rekke internasjonalt betydningsfulle kunstutstillinger. Blant de mest betydningsfulle, i 2022 stilte han ut sine verker på det prestisjetunge Palazzo Grillo i Genova, og i 2023 var han til stede på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, og økte dermed sin synlighet i både nasjonale og internasjonale sammenhenger.
Santicri ble anerkjent blant Best-Selling Artists i 2024 av Artmayeur, en av de mest anerkjente plattformene i kunstverdenen. Samme år ble han også inkludert blant de tre mest søkte navnene på plattformen Catawiki, et ytterligere tegn på økende anerkjennelse for hans arbeid. Disse prisene fremhever det enestående talentet og den stadig voksende synligheten til Santicri i samtidskunsten.

Teknikk: Resin og marmorpulver
Mål: H13 x L15 x D13 cm
Tilstand: ny
Autentisitetssertifikat - signert for hånd
Edition: limited edition 100ex

En enkel og gjenkjennelig figur blir transformert til noe annet. Honningenbjørnen, et symbol på kjærlighet og beskyttelse, beholder sin form men mister funksjonen: det er ikke lenger noe å berøre eller oppleve lett.

Overflaten endrer fullt ut opplevelsen av verket. Det som sett på avstand virker familievennlig, mens det nærme seg blir mer distansert, nesten utilgjengelig. Slik skapes en direkte kontrast mellom det vi kjenner og det vi ser.

Verket leker nettopp med denne spenningen: på den ene siden tiltrekker det, på den andre holder det på avstand. På denne måten blir et bilde knyttet til barndom lest på en moderne måte, og blir noe mer komplekst og mindre trygt.

FORSENDING MED FORSIKRING!
Serienummeret kan avvike fra bildet.

Født i 1992 i Macerata i Marche, la artistens karriere ut med studier som geometer og arkitektur og førte ham til et samarbeid med en skulptur-maker i resin. Der oppsto behovet for stadig mer å finne seg selv og få utfolde sin kreativitet.
Arbeidene hans selges over hele verden, i samarbeid med gallerier i Italia og i Europa. Inspirert av store mestre som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Mirò, Dalì, Picasso og Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau og Pierre Soulages.
Noen ganger har han brukt merker som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, Ysl, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce i sine uttrykk.
Kunstnerens verk er bredt verdsatt og kan ikke mangle blant samlerne av gatekunst og skulpturer innen street art, pop art og samtidskunst, eller blant entusiaster av samlinger av
tegneserier Disney, Plysj, Mickey Mouse, Minnie, Onkel Skrue, Tintin, tegneserier, Cartier, Pokémon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, gull og diamanter.
"Det er aldri lett å klassifisere sin egen kunst, jeg prøver å formidle det som øynene mine ser, min måte å se det som omgir meg på og jeg omarbeider det med et design som passer godt til moderne tid: slagkraftig og minneverdig."