Sergio Tornaghi - Fine estate






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
| 25 € | ||
|---|---|---|
| 20 € | ||
| 10 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 130715 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt akrylmaleri av Sergio Tornaghi med tittelen 'Fine estate', et utendørs naturmorta-motiv i ekspresjonistisk stil, 60 × 80 cm, signert nederst til høyre og levert med autentisitetssertifikat, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Denne verket av Sergio Tornaghi er en stilleben som er plassert utendørs, laget med en materisk maleteknikk hvor penselstrøkene er korte, bestemte og synlige.\n\nKontrasten mellom tørken i det gylne feltet og den saftige fleskigheten til vannmelonen formidler en nesten taktil kjølighet. Bruken av så mettet primærfarger (rødt, blått, jordens gule) formidler en livskraftig energi, og feirer de enkle gledene i naturen.\nDet er en følelse av dyp fred, den typen ettermiddag på landsbygda hvor tiden virker å sakke, og den eneste lyden er vinden i gresset.\nDet er et maleri som “dufter” av sol og ferie, en innbydelse til å stoppe opp og nyte øyeblikket.\n\nMaleriet er laget på lerret koblet til en stiv pappbaks pr 5 mm tykkelse\noverfaren innkjøpt til kunstneren med vedlagt ekthetssertifikat\nskrevet av kunstneren på forsiden nederst til høyre\nverket vil bli sendt med kartongemballasje\n\nSergio Tornaghi er en kunstner, profesjonell fotograf og foreleser i Milano hvis estetiske forskning følger en konstant dialog mellom presisjonen i objektivet og det uttrykksfulle frihetsrommet i maleriet. Med solid kunstnerisk bakgrunn har han bygget en eksepsjonell karriere i bildet, samtidig som malerpraksisen har vært en arena for ren og sofistikert eksperimentering.\nDen profesjonelle virksomheten, undervisningen og internasjonale suksesser\nSom fotograf er Tornaghi en allsidig og ansett auteur, kjent for sitt arbeid innen reklame, design og portretting. Hans dype kunnskap om det visuelle språket har ført ham til å dele erfaringen som fotografiinstruktør, og samarbeider med anerkjente opplæringsmiljøer (som Accademia Di Comunicazione, Istituto Marangoni og Design in Town) og former nye generasjoner av kreative.\nHans evne til å tolke lys har gjort ham til en del av fotokinas elite på verdensplan:\nUtvalg Taschen: Tornaghi er en av forfatterne som er inkludert i den kjente boken "The Polaroid Book" (Taschen), den verdensomspennende antologien som samler de mest ikoniske verkene i Polaroid Collection.\nPrestisjepriser: Han fikk andreplassen i konkurransen "Venezia Cinema" dedikert til Polaroid og ble inkludert i det viktige redaksjonelle og kunstneriske prosjektet "Opera Unica".\nInternasjonale priser: Gjentatte ganger prisbelønnet ved International Polaroid Awards, kjent for sin evne til å manipulere fotograferingsmediet og gjøre hvert skudd til et unikt verk.\nDet nye maleri-skjemaet\nNå utvikler Sergio Tornaghi sin systematiske tilnærming som maler, og gjør tiår med studier, undervisning og visuelle suksesser om til en moden og prangende maleri-produksjon. Hans maleri arver fotografiets beherskelse av komposisjon og følelsesmessig verdi, men skiller seg ut ved å utforske den fysiske manipuleringen av underlaget og gestens abstraksjon. Hvert lerret er resultatet av en bevisst visjon, der fotografens og lærerens disiplin møter den frie instinkten til kunstneren som jobber med materialet."
Denne verket av Sergio Tornaghi er en stilleben som er plassert utendørs, laget med en materisk maleteknikk hvor penselstrøkene er korte, bestemte og synlige.\n\nKontrasten mellom tørken i det gylne feltet og den saftige fleskigheten til vannmelonen formidler en nesten taktil kjølighet. Bruken av så mettet primærfarger (rødt, blått, jordens gule) formidler en livskraftig energi, og feirer de enkle gledene i naturen.\nDet er en følelse av dyp fred, den typen ettermiddag på landsbygda hvor tiden virker å sakke, og den eneste lyden er vinden i gresset.\nDet er et maleri som “dufter” av sol og ferie, en innbydelse til å stoppe opp og nyte øyeblikket.\n\nMaleriet er laget på lerret koblet til en stiv pappbaks pr 5 mm tykkelse\noverfaren innkjøpt til kunstneren med vedlagt ekthetssertifikat\nskrevet av kunstneren på forsiden nederst til høyre\nverket vil bli sendt med kartongemballasje\n\nSergio Tornaghi er en kunstner, profesjonell fotograf og foreleser i Milano hvis estetiske forskning følger en konstant dialog mellom presisjonen i objektivet og det uttrykksfulle frihetsrommet i maleriet. Med solid kunstnerisk bakgrunn har han bygget en eksepsjonell karriere i bildet, samtidig som malerpraksisen har vært en arena for ren og sofistikert eksperimentering.\nDen profesjonelle virksomheten, undervisningen og internasjonale suksesser\nSom fotograf er Tornaghi en allsidig og ansett auteur, kjent for sitt arbeid innen reklame, design og portretting. Hans dype kunnskap om det visuelle språket har ført ham til å dele erfaringen som fotografiinstruktør, og samarbeider med anerkjente opplæringsmiljøer (som Accademia Di Comunicazione, Istituto Marangoni og Design in Town) og former nye generasjoner av kreative.\nHans evne til å tolke lys har gjort ham til en del av fotokinas elite på verdensplan:\nUtvalg Taschen: Tornaghi er en av forfatterne som er inkludert i den kjente boken "The Polaroid Book" (Taschen), den verdensomspennende antologien som samler de mest ikoniske verkene i Polaroid Collection.\nPrestisjepriser: Han fikk andreplassen i konkurransen "Venezia Cinema" dedikert til Polaroid og ble inkludert i det viktige redaksjonelle og kunstneriske prosjektet "Opera Unica".\nInternasjonale priser: Gjentatte ganger prisbelønnet ved International Polaroid Awards, kjent for sin evne til å manipulere fotograferingsmediet og gjøre hvert skudd til et unikt verk.\nDet nye maleri-skjemaet\nNå utvikler Sergio Tornaghi sin systematiske tilnærming som maler, og gjør tiår med studier, undervisning og visuelle suksesser om til en moden og prangende maleri-produksjon. Hans maleri arver fotografiets beherskelse av komposisjon og følelsesmessig verdi, men skiller seg ut ved å utforske den fysiske manipuleringen av underlaget og gestens abstraksjon. Hvert lerret er resultatet av en bevisst visjon, der fotografens og lærerens disiplin møter den frie instinkten til kunstneren som jobber med materialet."
