Max-Daniel - Carré blanc





45 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
35 € | ||
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131773 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Originalt verk i blandeteknik av Max-Daniel, med tittelen Carré blanc, fra 2024, 80 × 80 cm, 4 kg, olje på digitalt trykk på lerret generert av Midjourney, signert og i utmerket stand, produsert i Frankrike og solgt direkte av kunstneren.
Beskrivelse fra selgeren
Tittel: Hvit firkant
Kunstner: Max-Daniel
Dato: 2024
Teknikk: hybridverk, Midjourney, lerretsprint, retusj i olje
Dimensjoner: 80 × 80 cm
Signatur: signert Max-Daniel
Presentasjons-tekst
Utført i 2024 står dette verket av Max-Daniel i en refleksjon som er både malerisk, historisk og konseptuell om tilstanden for samtidskunsten. Produsert fra et bilde generert med Midjourney, deretter trykt på lerret og til slutt bearbeidet i olje, faller det fullt ut inn i en hybrid praksis hvor de nyeste verktøyene samtaler med Maleriene eldste gester.
Ved første øyekast vekker verket umiddelbart en hyllest til det berømte Hvitt firkant på hvitt bakgrunn av Kazimir Malevitsj, et nøkkelverk i modernismens historie, utformet som en radikal forsterkning av abstraksjon og formreduksjon. Men her er sitatet verken bokstavelig eller kaldt: det er forflyttet, inkarnert, nyinnskrevet i et materiell og nesten romanaktig rom.
Scenen viser faktisk et kunstneratelier med preg av 1800-tallet, fullt av pensler, flasker, verktøy, materialer, rester, som om man befant seg i et arbeidssted som med atmosfæren kan vekke hos en maler som Gustave Courbet. I midten, på staffeliet, vises et hvitt lerret dekket av en virkelig tykkelse oljemaling. Er det i ferd med å forberedes, grunnes, dekkes, viskes bort? Er det et fullendt maleri eller et maleri i venting? Hele verkets kraft ligger nettopp i denne tvetydigheten.
Denne hvite overflaten blir dermed mer enn et motiv. Den fungerer som en mise-en-abyme av maleriet selv: begynnelsen, slutten, muligheten, tilbaketrekkingen. Der Malevitsj i 1918 stilte spørsmålet om kunst som er redusert til sitt ytterste nivå av åndelig og formell spenning, reiser Max-Daniel, et århundre senere, spørsmålet om kunstnerisk fornyelse kontinuerlig, men i en kontekst som er radikalt forvandlet: den av genererte bilder, av digitale verktøy, av kunstig intelligens, og deres møte med den vedvarende materialiteten til pensel, lerret og pasta.
Verket skaper dermed et fruktbart paradoks: det gamle atelieret, med sine tradisjonelle koder, blir til teater for en ny praksis hvor AI og oljemaling ikke står i motsetning til hverandre, men utfyller hverandre. Det som vises her, er ikke bare en sitat av Malevitsj; det er også et spørsmål om overlevelsen av gestene, om utslettelse og gjenoppbygging, om spenningen mellom bildeforsvinning og gjenkomst av materie. Det hvite er ikke lenger tomt: det er lastet med teknikk, minne, referanser og tvil.
Gjennom sin visuelle intelligens, sin lek med kunsthistorien og sin selvrefleksive dimensjon, utgjør dette verket et særlig interessant forslag innen feltet for hybride samtidspraksiser. Det kan leses både som æresbekjennelse, omdirigering, meditasjon over selve maleakten og som en kommentar til bildeets nåværende mutasjon.
Verk signert Max-Daniel. Profesjonell kunstner i Paris siden 1981, registrert hos URSSAF som kunstner-skaper, Doktor i kunst og vitenskap fra Sorbonne-universitetet, har Max-Daniel siden 1989 drevet forskning i estetikk og informasjonskunst, spesielt ved å hybridisere gamle og moderne teknikker.
Med svarte kanter kan verket henges direkte, altså uten ramme. Originalt, eksklusivt og unikt verkssertifikat for autentisitet på papir følger.
En svært vakker og viktig verk for samlere
Eksport og forsikring inkludert, refusjon ved enkel retur
Historien til selger
Tittel: Hvit firkant
Kunstner: Max-Daniel
Dato: 2024
Teknikk: hybridverk, Midjourney, lerretsprint, retusj i olje
Dimensjoner: 80 × 80 cm
Signatur: signert Max-Daniel
Presentasjons-tekst
Utført i 2024 står dette verket av Max-Daniel i en refleksjon som er både malerisk, historisk og konseptuell om tilstanden for samtidskunsten. Produsert fra et bilde generert med Midjourney, deretter trykt på lerret og til slutt bearbeidet i olje, faller det fullt ut inn i en hybrid praksis hvor de nyeste verktøyene samtaler med Maleriene eldste gester.
Ved første øyekast vekker verket umiddelbart en hyllest til det berømte Hvitt firkant på hvitt bakgrunn av Kazimir Malevitsj, et nøkkelverk i modernismens historie, utformet som en radikal forsterkning av abstraksjon og formreduksjon. Men her er sitatet verken bokstavelig eller kaldt: det er forflyttet, inkarnert, nyinnskrevet i et materiell og nesten romanaktig rom.
Scenen viser faktisk et kunstneratelier med preg av 1800-tallet, fullt av pensler, flasker, verktøy, materialer, rester, som om man befant seg i et arbeidssted som med atmosfæren kan vekke hos en maler som Gustave Courbet. I midten, på staffeliet, vises et hvitt lerret dekket av en virkelig tykkelse oljemaling. Er det i ferd med å forberedes, grunnes, dekkes, viskes bort? Er det et fullendt maleri eller et maleri i venting? Hele verkets kraft ligger nettopp i denne tvetydigheten.
Denne hvite overflaten blir dermed mer enn et motiv. Den fungerer som en mise-en-abyme av maleriet selv: begynnelsen, slutten, muligheten, tilbaketrekkingen. Der Malevitsj i 1918 stilte spørsmålet om kunst som er redusert til sitt ytterste nivå av åndelig og formell spenning, reiser Max-Daniel, et århundre senere, spørsmålet om kunstnerisk fornyelse kontinuerlig, men i en kontekst som er radikalt forvandlet: den av genererte bilder, av digitale verktøy, av kunstig intelligens, og deres møte med den vedvarende materialiteten til pensel, lerret og pasta.
Verket skaper dermed et fruktbart paradoks: det gamle atelieret, med sine tradisjonelle koder, blir til teater for en ny praksis hvor AI og oljemaling ikke står i motsetning til hverandre, men utfyller hverandre. Det som vises her, er ikke bare en sitat av Malevitsj; det er også et spørsmål om overlevelsen av gestene, om utslettelse og gjenoppbygging, om spenningen mellom bildeforsvinning og gjenkomst av materie. Det hvite er ikke lenger tomt: det er lastet med teknikk, minne, referanser og tvil.
Gjennom sin visuelle intelligens, sin lek med kunsthistorien og sin selvrefleksive dimensjon, utgjør dette verket et særlig interessant forslag innen feltet for hybride samtidspraksiser. Det kan leses både som æresbekjennelse, omdirigering, meditasjon over selve maleakten og som en kommentar til bildeets nåværende mutasjon.
Verk signert Max-Daniel. Profesjonell kunstner i Paris siden 1981, registrert hos URSSAF som kunstner-skaper, Doktor i kunst og vitenskap fra Sorbonne-universitetet, har Max-Daniel siden 1989 drevet forskning i estetikk og informasjonskunst, spesielt ved å hybridisere gamle og moderne teknikker.
Med svarte kanter kan verket henges direkte, altså uten ramme. Originalt, eksklusivt og unikt verkssertifikat for autentisitet på papir følger.
En svært vakker og viktig verk for samlere
Eksport og forsikring inkludert, refusjon ved enkel retur

