Francesco Polazzi - Storie dal campo quantico






Studerte kunsthistorie ved École du Louvre med over 25 års erfaring innen samtidskunst.
25 € | ||
|---|---|---|
20 € | ||
1 € |
Catawiki kjøperbeskyttelse
Betalingen din er trygg hos oss helt til du mottar objektet ditt.Vis detaljer
Trustpilot 4.4 | 131773 anmeldelser
Vurdert utmerket på Trustpilot.
Francesco Polazzi presenterer et originalt samtidsmaleri i akryl, flerdelt farger, 66 cm høyde og 38 cm bredde, vekt 3 kg, håndsignert, laget i 2026, solgt med ramme og opprinnelig fra Italia, periode 2020+, i utmerket stand.
Beskrivelse fra selgeren
Francesco Polazzi er en samtidsmaler med emileanske røtter, aktiv i Bologna, der han lever og jobber. Han studerte litteratur og filosofi i Bologna og fikk deretter en Master i Fine Arts i Birmingham, England. Maleriet hans f letterer figurative og abstrakte elementer, med påvirkninger som strekker seg fra pop og street art til postmoderne abstraksjon, og skaper et personlig og dynamisk visuelt språk. I verkene hans sameksisterer ekte og symbolske former, mønstre og fargefelt, i en kombinasjon som inviterer til en dialog mellom sinn og kropp, og til en sensitiv tolkning av bildene.
“Historier fra det kvantefeltet” – beskrivelse og tolkning
I dette bildet:
Kombinasjon av former og farger: Polazzi bruker flytende former og ofte komplementære farger for å skape en effekt av sterk lyskontrast. Fargene fremhever hverandre, og gir lerretet en energisk vibrasjon og en visuell spenning som minner om den kontinuerlige bevegelsen av muligheter i det kvantefeltet.
Polymorfisme av figurer: Komposisjonen fremkaller former som samtidig antyder antropomorfe figurer, eteriske landskap eller symbolske konfigurasjoner. Det finnes ingen faste bilder, men heller visuelle terskler der oppfattelsen kan svinge mellom ulike tolkninger: en maske, en opplyst dal, en i utvikling befindende figur.
Feltet av muligheter – kvantevirkelighet: Temaet “kvantefeltet” gjøres visuelt til et rom som står ved en terskel mellom eksistens og ikke-eksistens: formene er ikke helt definerte, men ser ut til å nøle mellom forskjellige tilstander. Dette minner metaforisk om ideen i kvantemekanikken, der partikler og tilstander eksisterer samtidig i mange muligheter før de “kollapser” til en endelig form.
Filosofisk og symbolsk tilnærming: Gitt kunstnerens filosofiske utdannelse og hans tilbøyelighet til å kombinere abstraksjon og symbolikk, egner maleriet seg også til en filosofisk og esoterisk refleksjon: “kvantefeltet” som en metafor for uendelige indre potensialer og for en dialog mellom vitenskapelig kunnskap og subjektiv erfaring.
Sammenheng med nevrovitenskap og esoterisme: De kontinuerlige kromatiske og formmessige svingningene i maleriet kan fremkalle persepsjons- og bevissthetsprosesser som studeres i nevrovitenskapene, i tillegg til å hente fram den esoteriske ideen om virkeligheten som et “nettverk av muligheter” i kontinuerlig transformasjon.
Overordnet stil
Samlet sett gjenspeiler stilen i dette bildet jakten på et kunstnerisk språk som ikke begrenser seg til enkel representasjon, men søker en syntese mellom figurativt og abstrakt, mellom estetisk opplevelse og filosofisk konsept, og bygger bilder som ikke avsløres umiddelbart men oppdages og transformeres i betrakterens blikk. Dette dynamiske og åpne elementet er i tråd med Polazzis tilnærming, som blander samtidsinfluenser med en visuell fortelling som kan stimulere multiple tolkninger.
Francesco Polazzi er en samtidsmaler med emileanske røtter, aktiv i Bologna, der han lever og jobber. Han studerte litteratur og filosofi i Bologna og fikk deretter en Master i Fine Arts i Birmingham, England. Maleriet hans f letterer figurative og abstrakte elementer, med påvirkninger som strekker seg fra pop og street art til postmoderne abstraksjon, og skaper et personlig og dynamisk visuelt språk. I verkene hans sameksisterer ekte og symbolske former, mønstre og fargefelt, i en kombinasjon som inviterer til en dialog mellom sinn og kropp, og til en sensitiv tolkning av bildene.
“Historier fra det kvantefeltet” – beskrivelse og tolkning
I dette bildet:
Kombinasjon av former og farger: Polazzi bruker flytende former og ofte komplementære farger for å skape en effekt av sterk lyskontrast. Fargene fremhever hverandre, og gir lerretet en energisk vibrasjon og en visuell spenning som minner om den kontinuerlige bevegelsen av muligheter i det kvantefeltet.
Polymorfisme av figurer: Komposisjonen fremkaller former som samtidig antyder antropomorfe figurer, eteriske landskap eller symbolske konfigurasjoner. Det finnes ingen faste bilder, men heller visuelle terskler der oppfattelsen kan svinge mellom ulike tolkninger: en maske, en opplyst dal, en i utvikling befindende figur.
Feltet av muligheter – kvantevirkelighet: Temaet “kvantefeltet” gjøres visuelt til et rom som står ved en terskel mellom eksistens og ikke-eksistens: formene er ikke helt definerte, men ser ut til å nøle mellom forskjellige tilstander. Dette minner metaforisk om ideen i kvantemekanikken, der partikler og tilstander eksisterer samtidig i mange muligheter før de “kollapser” til en endelig form.
Filosofisk og symbolsk tilnærming: Gitt kunstnerens filosofiske utdannelse og hans tilbøyelighet til å kombinere abstraksjon og symbolikk, egner maleriet seg også til en filosofisk og esoterisk refleksjon: “kvantefeltet” som en metafor for uendelige indre potensialer og for en dialog mellom vitenskapelig kunnskap og subjektiv erfaring.
Sammenheng med nevrovitenskap og esoterisme: De kontinuerlige kromatiske og formmessige svingningene i maleriet kan fremkalle persepsjons- og bevissthetsprosesser som studeres i nevrovitenskapene, i tillegg til å hente fram den esoteriske ideen om virkeligheten som et “nettverk av muligheter” i kontinuerlig transformasjon.
Overordnet stil
Samlet sett gjenspeiler stilen i dette bildet jakten på et kunstnerisk språk som ikke begrenser seg til enkel representasjon, men søker en syntese mellom figurativt og abstrakt, mellom estetisk opplevelse og filosofisk konsept, og bygger bilder som ikke avsløres umiddelbart men oppdages og transformeres i betrakterens blikk. Dette dynamiske og åpne elementet er i tråd med Polazzis tilnærming, som blander samtidsinfluenser med en visuell fortelling som kan stimulere multiple tolkninger.
